İyi bir iniş nasıl yapılır: Wix uzmanları tavsiyede bulunur. Her şeyi mobil için optimize edin. Bana müziğe nasıl başladığınızı anlatın...

2. Görsel hiyerarşi ilkelerini takip edin

farkın ne biliyor musun doğru iniş yanlıştan? Birincisi çok düşünceli ve onu rastgele değil, tutarlı bir şekilde algılıyorsunuz. İyi bir örnek bağlantıdır. Tek bir kelimeyi bile kaçırmadan bir noktadan diğerine ne kadar sorunsuz geçtiğinize dikkat edin.

3. Ne yapacağınızı gösterin - harekete geçirici mesaj düğmeleri ekleyin

Bir kişinin açılış sayfanıza bakmasını, omuz silkmesini ve hiçbir şey almadan ayrılmasını istemiyor musunuz? Öyleyse ona ne yapacağını açıklayın - harekete geçirici mesajlar içeren düğmeler ekleyin. Bu düğmelerin metinlerinin kısa ve net olması gerektiğini hatırlatırız - örneğin bu sayfadaki gibi.

4. Tasarım üzerinde çalışın - açılış sayfanız insanlar tarafından beğenilmelidir

Açılış sayfaları merak, sempati ve butona tıklama isteği uyandırmalıdır. Buna nasıl ulaşılır? Kanıtlanmış birkaç yol biliyoruz: güzel fotoğraflar, arka plan olarak videolar veya orijinal konseptler - örneğin bunun gibi.

5. Sonuna kadar okumak istediğiniz bir metin bulun

Elbette metnin çok önemli olduğunu ve rolünün abartılmasının zor olduğunu biliyorsunuz. Açılış sayfası bir web sitesi değildir, çok fazla alanınız yoktur, bu nedenle kelimeleri dikkatlice tartın ve yalnızca en gerekli olanları bırakın. Önünüzde ilham veren, kendinize inanmanızı ve harekete geçmenizi sağlayan zekice yazılmış bir metnin çok güzel bir örneği.

6. Birkaç yüksek kaliteli ve güzel fotoğraf eklemeyi unutmayın

İyi bir iniş saniyeler içinde okunmalı ve bir kişide olumlu duygular uyandırmalıdır, bu yüzden ihtiyacımız olacak. güzel görüntüler içinde yüksek çözünürlük. Bakın: Çarpıcı çekimler oklarla birlikte çalışır ve sayfanın en altına gitmenizi sağlar. Başka bir harika örnek önünüzde:

7. Okuyucuya faydasını açıklayın

Bir kişiden bir işlem yapmasını istersiniz: satın al, abone ol, indir, kaydol, vb. Ve karşılığında ne alacak? Unutma: iyi iniş kişiye faydasının ne olduğunu açıklamalıdır. Harika bir örnek- Wix'te yapılan profesyonel sayfa. Kullanışlı ve karlı olduğunu okuyup anlarsınız, çünkü ücretsizdir ve komisyon yoktur. Açık, kısa, çekici.

Daha iyi yapılamayacak proje yoktur. Herhangi bir sitede, hem iyi geliştirilmiş anları hem de iyileştirilmesi gereken unsurları vurgulayabilirsiniz.

Siteniz kullanıcılar için faydalıysa, onlar için ilginçse ve değerli bilgiler veya fırsatlar sunuyorsa arama motorları için de öyle olacaktır. Nişlerindeki en iyiler, her zaman daha iyi optimize edilmiş meta etiketlere veya makalelere sahip kaynaklar değildir. büyük miktar karakterler, ancak hedef kitleleri için çok değerli olanlar.

Sitenizi rakiplerinizden daha iyi hale getirmek ve arama sonuçlarında daha üst sıralarda yer almak istiyorsanız, işe onu kullanıcılar için daha iyi hale getirerek başlayın. Bunu başarmanın kanıtlanmış birkaç yolu vardır.

Etkileşim ekle

Katılıma ek olarak, başka bir önemli ölçüt daha vardır - katılım. Doğrudan veya dolaylı olarak, katılım oranı, özellikle dönüşüm oranı ve davranışsal faktörler olmak üzere birçok metriği etkiler.

Sitedeki büyük miktarda trafiğe rağmen, nasıl dönüştürüleceği, kullanılabilirliğin kalitesine ve ziyaretçilerin kaynakla etkileşime katılım düzeyine bağlıdır.

Etkileşimli öğeler en çok uygulanabilir basit yöntemlerörneğin, açılış sayfalarına videolar ekleyerek veya makalelere anketler ekleyerek ve daha karmaşık biçimler kullanarak. Örneğin, bir hesap makinesinin veya mini oyunun geliştirilmesini sipariş edin ve ardından bunları sitede uygulayın.

Birinin tembellik, diğerinin ise ek bütçe yatırmak istememesinin bunu yapmasını engellediği düşünülürse, bu madde şu şekilde değerlendirilebilir: harika yol rakiplerden sıyrılmak.

Harekete geçirici mesajlar uygulayın

Ticari projeler için önemli bir nokta. Bir düşünün: Kullanıcılar sitenize gittiklerinde ne yapacaklarını biliyorlar mı? CTA öğeleri (Harekete Geçirici Mesaj - harekete geçirici mesaj) en çok kılavuzdur ve sonraki adım, kullanıcının sayfada yapması gereken.

İşte bazı örnekler:

Site ziyaretçilerinizin istediğiniz işlemleri yapmasını beklemeyin. Doğrudan onlara teklif edin! İhtiyacı olmayanlar yine bu tür aramaları görmezden gelecek, ancak ilgilenen kullanıcılar için dönüşüm oranı artacaktır.

Bu, daha fazla satış, olası satış veya yalnızca sayfa görüntüleme elde etmek için harika bir fırsattır. Ve en önemlisi, bu tür eylemlerin etkisini izlemek kolaydır ve düzenli deneyler yoluyla kendiniz için en iyi çözümü bulabilirsiniz.

Her şeyi mobil için optimize edin

Artan pay bağlamında mobil trafik hemen hemen tüm nişlerde, herhangi bir sitenin mobil cihazlarda görüntülenmesi için yüksek kaliteli optimizasyonu nesnel bir gerekliliktir.

Google kademeli bir çeviri hazırlıyor arama algoritmaları mobil öncelikli dizinde ve istatistikler, site ziyaretçilerinin %60'ından fazlasının bununla ilgili sorun yaşadığını söylüyor mobil versiyon, tekrar ona dönmek olası değildir. Ve bu kitlenin %40'ından fazlası basitçe rakip sitelere gidecek.

Hala sahip olmayan bir web sitesinin sahibi olmak uyarlanabilir sürüm tasarım, en azından endişelenmeye başlardım. Bu nedenle, Iloveadaptive.ru ve Mobil Web Sitesi Hız Testi gibi hizmetlerin yardımıyla her şeyin yolunda olup olmadığını kontrol edin ve gerekirse hataları düzeltin.

Listelenen hizmetleri kullanmanın yanı sıra, site adresini kendi akıllı telefonunuza manuel olarak girmek ve onunla kişisel deneyimden çalışmanın rahatlığını denemek gereksiz olmayacaktır.

İnsanların siteden ayrılmalarına neyin sebep olduğunu öğrenin

Kullanıcıları sitede tutmak, onları çekmekten daha az önemli değildir. Promosyon bütçenizi birkaç kez artırırsanız, ancak yüksek hemen çıkma oranı ve insanların aramalarda sekmeyi kapatmasına neden olan diğer faktörler nedeniyle satışlar yine de düşük olacaksa bunun anlamı nedir? daha iyi bir hayat ve arama sonuçlarına geri dönün.

Web sitenizin sayfalarını hemen çıkma oranı ve ziyaretçi kalma süresi gibi metriklere göre sıralayın ve bu konuda hangilerinin en zayıf olduğunu belirleyin:

Sonra onlara bir ziyaretçinin gözünden bakmaya çalışın - optimize edildikleri sorulara yeterince ayrıntılı cevaplar var mı? Bilgi vermek uygun mu ve görsel tasarım? Bunları, konunun BAŞINDAKİ benzer sayfalarla karşılaştırın ve nelerin iyileştirilebileceğini düşünün.

Ayrıca Metrica'da Webvisor'ı etkinleştirmenizi ve önemli açılış sayfaları için birkaç ziyaret kaydına bakmanızı da tavsiye ederim, bu da sorunun tespit edilmesine yardımcı olabilir. Örneğin mesele tamamen kullanılabilirlik veya metinde değil, bazı teknik hatalarda olabilir.

Kişiliği göster

Var Basit gerçek, hem çevrimdışı hem de çevrimiçi işletmeler için geçerlidir: insanlar insanlarla çalışmak ister. Özellikle hizmet segmentinde ticari bir siteniz varsa ona kişiselleştirme ekleyin.

İşletmenizin kuruluş ve gelişiminin tarihini, misyonunu ve geleceğe yönelik planlarını paylaşabileceğiniz genişletilmiş bir “Şirket Hakkında” sayfası yapın. Ofisin/üretimin fotoğrafını ekleyin, çalışanlar işte, ilginç bir olaydan sonra fotoğraf raporu hazırlayın. Kim olduğunu göster.

Bu görünüşte küçük eylemler nedeniyle bile, monoton kurumsal sitelerin arka planına karşı niteliksel olarak öne çıkarak kaynağınızı daha atmosferik hale getirebilirsiniz.

"Biz" ve "bizim" kelimelerini "siz" ve "sizin" ile değiştirin

Potansiyel müşterileri etkilemek isteyen birçok kişi, site için metinler oluştururken tehlikeli narsisizm tuzağına düşüyor. “Biz endüstri lideriyiz N…”, “Avantajlarımız arasında…” vb. Ve bunun gibi birçok örnek var.

Gerçek şu ki, hizmetlerinize ihtiyaç duyanlar, ihtiyaçlarını tam olarak anlamanızı ve bir çözüm önermenizi istiyor. Bu nedenle, “siz” ve “sizin” ile değiştirerek “biz” ve “bizim” kullanımını en aza indirin.

Müşteri vaka çalışmaları aracılığıyla, ilgilenen kullanıcılar sorunları nasıl çözdüğünüzü görebilir ve müşterilerinize uygulamada yardımcı olabilir.

Böyle bir değişiklik ilk bakışta çok küçük görünebilir, ancak bilinçaltında insanların sizi ve işinizi nasıl algıladığı üzerinde somut bir etkisi vardır.

Diğer sektörlerden ilham alın

Aşırı ısınan bir pazarda, “rekabetçilerle aynı şeyi yap” tarzını oynamak uzun vadede olağanüstü sonuçlar vermeyebilir. Daha ilginç yol diğer oyunculardan bir adım önde olmak - diğer endüstrilerin liderlerini incelemek. Onlar için çalışan yenilikler ve özellikler evde tamamen veya kısmen uygulanabilir.

Akıllı telefonlar için çevrimiçi bir aksesuar mağazasının sahibiyseniz, bu aynı 220 volt.ru'dan hiçbir şey öğrenemeyeceğiniz anlamına gelmez. Birçok site sahibi, neredeyse tüm olası şemaları gerçekten test etmek ve işe yarayanları belirlemek için İnternet üzerinde yeterince uzun süredir çalışıyor.

SEO-Reports.ru hizmetimizin (dijital raporlama otomasyonu için) web sitesinin bir sonraki sürümü üzerinde çalışırken, yalnızca benzer ürünleri değil, aynı zamanda diğer ilgili nişlerden hizmetleri ve girişimleri de inceledik. Buna dayanarak, siteye hangi blokların ekleneceğine karar verildi ve ardından bunların düzenlenme sırası denendi.

Elbette ödünç alınan fikrin işe yaramama riski vardır. Ancak büyük iş dünyası ve ulusötesi şirketler dünyasında bile bu plan işe yarıyor. Buna ikna olmak için anlık mesajlaşma veya akıllı telefon pazarına bakmak yeterli.

Çok fazla site, niş rakiplerine benziyor. Kullanıcıların sizi hatırlamasını istiyorsanız, kalabalığın arasından nasıl sıyrılacağınızı düşünmelisiniz.

Peki ya tasarım?

Tasarımın önemli olmadığını mı düşünüyorsunuz? Ardından elit çikolatayı parlak bir örtü yerine bir rulo tuvalet kağıdına sararak satmaya çalışın. İnsanların, içeriği kontrol etme zahmetine girmeden tam olarak kıyafetlere göre karar verecekleri an.

Sitenizi bir sonraki seviyeye taşımak için küresel bir yeniden tasarım volanı başlatmanıza bile gerek yok. Estetik olarak önemli ölçüde iyileştirebilecek bir dizi değişiklik yapabilirsiniz:

• Ekle kaliteli görüntüler uygun ancak eksik olduklarında ve açıkça eski ve kötü olduklarında değiştirin;
• yazı tiplerini ve ayarlarını deneyin - iyi seçilmiş bir yazı tipi, dış görünüş kaynak;
• simgeler ve her türlü CTA (harekete geçirici mesajlar) gibi parlak görsel öğeler kullanın;
• Kullanıcılara ne yapılması gerektiğini veya onları nelerin beklediğini göstermek için kelimeler yerine simgeler de kullanılabilir;
• ile deney renk şemaları- bazen birkaç parlak renk eklemek siteyi etkili bir şekilde "yenileyebilir".

Genel olarak tasarım, bireysel olarak ele alınması gereken konuları ifade eder. Bazen kozmetik değişiklikler yapabilirsiniz ve bazen her şeyi sıfırdan yeniden yapmak daha ucuza gelir.

Kullanılabilirlik denetimi sipariş edin

Bunu yapmak için, özellikle bütçe gerçekten izin vermiyorsa, uzman bir kurumla iletişime geçmek gerekli değildir. daha basit ve hızlı yollarörneğin özel hizmetleri kullanarak gerekli geri bildirimi alın:

1. AskUsers.ru, alabileceğiniz bir hizmettir. geri bildirim gerçek kullanıcılardan ekran görüntüleri, videolar ve metin açıklaması etkileşim deneyimi. Hedef kitlenize mümkün olduğunca benzer kişilerden geri bildirim almak için çeşitli sosyo-demografik parametrelere göre değerlendiriciler seçilebilir;

2. Usabilityhub.com, bir dizi seçenekte farklılık gösteren, konsept olarak benzer bir İngilizce hizmetidir. Birkaç test seçeneği mevcuttur: Beş Saniye, Tıklama Testi, Soru Testi, Gezinme Testi, Tercih Testi. Noktaların her biriyle ilgili ayrıntılar sitenin kendisinde zaten bulunabilir.

En azından, bu tür testlerin sonuçları herhangi bir kaynak sahibinin ilgisini çekmelidir. Ve en önemlisi, gerçekten daha iyi hale getirmeye yardımcı olabilirler. Kullanıcı deneyimini iyileştirmenin potansiyel faydaları çok büyük.

zor şeyler yap

Kaç müşterinin sipariş edilen SEO denetimlerini gerçekten uyguladığını hiç merak ettiniz mi? Bu rakam %20 seviyesinde olursa şaşırmam, daha fazlası değil. İnsanlar her zaman kolay yollar ararlar, ekstra çaba gerektiren şeyleri yapmaktan hoşlanmazlar.

Bir düzine tipik sayfadan oluşan bir web sitesi yapabilir veya aynısını yapabilir, ancak üzerinde tam teşekküllü bir blog geliştirebilirsiniz. Bir yerden indirilenleri kullanabilirsiniz ücretsiz şablon veya premium bir tema satın alabilir veya geliştirmeyi sıfırdan uygulayarak sipariş edebilirsiniz. uyarlanabilir tasarım ve mobil cihazlar için yüksek kaliteli optimizasyon. Ve en basit yol en sık seçildiğinde böyle birçok örnek var.

Ciddi bir zaman ve para yatırımı gerektiren bir web sitesini daha iyi hale getirmenin birçok yolu vardır. Evde bu tür şeyleri ne kadar çok uygularsanız, rakiplerle aranız o kadar büyük olur. Çoğu durumda en ilginç olan şey Konuşuyoruz tek seferlik çalışma hakkındadır, ancak uygulanması uzun vadede fayda sağlar.

Rakiplerinizi inceleyin

Güçlü yönlerini belirleyin ve zayıf taraflar, stratejiyi inceleyin ve eylemlerinizle karşılaştırın. Otomatik Hizmetler- iyi ama ellerinle çalışman gerek. Yaratabilir normal dosya Rakiplerin (veya belirli sayfalar) ve sütunların geri kalanı için analizin gerçekleştirileceği öğeleri ayırın.

Hizmetler sayfasında böyle bir tablo örneği:

Analiz için zaman harcadıktan sonra, tam olarak neyin iyileştirilebileceği netleşir. Aynı tablo örneğinden birkaç sonuç çıkarılabilir:

• tasarım o kadar önemli değil, ancak yardımı ile öne çıkabilirsiniz;
• herkesin bir avantajlar listesi ve bir fotoğrafı yoktur, ancak potansiyel müşteri bu bilgiler ilginizi çekebilir;
• videolar ve incelemeler tam olarak listemizdeki hiç kimsenin sahip olmadığı özelliktir, bu yüzden yapmaya değer;
• iyi bir iş portföyü de nadirdir;
• geri arama seçeneği dışında, rakip sitelerde başka hiçbir etkileşimli öğe kullanılmaz. Maliyeti hesaplamak için basit bir hesap makinesi bile yaptıktan sonra, zaten iyi bir yanıt alacağınıza güvenebilirsiniz.

Bir sayfaya ek öğeler yerleştirmeye çalışırken, bunu önlemek için bunu dikkatli bir şekilde yapın. bilgi bombardımanı. Ve nişe bağlı olarak, plakadaki öğelerin listesi örnektekinden önemli ölçüde daha büyük olabilir.

Sitenizi geliştirirken, yalnızca sitenizin optimizasyonunu düşünmeyin. arama motorları ama aynı zamanda insanlar için nasıl daha iyi hale getirileceğiyle ilgili. Sonuçta, işinizin başarılı olup olmayacağı müşterilerinize bağlıdır. Ve umarım makalem size bu konuda yardımcı olacaktır.

Sitenizi rakiplerinizden daha iyi hale getirmenin başka yolları olduğunu düşünüyorsunuz? Görüşlerinizi yorumlarda paylaşın!

DEVLET BÜTÇESİ EĞİTİM KURULUŞU

ORTAÖĞRETİM OKULU №409

ORGANİZASYON

ÇOCUKLAR

genç profesyoneller için

bir müzik öğretmeni tarafından tasarlandı

SHIROKOVA Svetlana Lvivnaya

ÇOCUK KOROSU

Bu yaşayan bir organizmadır. Canlı bir varlık, muhteşem bir varlık, sürekli büyüyen, değişen ve hep genç.

Koronun sadece yaratılması değil, küçük bir çocuk gibi yetiştirilmesi gerekiyor, öğretilmesi ve eğitilmesi gerekecek - eğitilmesi ve yüksek maneviyatla donatılması gerekecek.

A. PONOMAREV

AÇIKLAYICI NOT

Koro amatör performansı, sanatsal halk sanatının organik bir parçasıdır - kitle kültürü hareketi fikrini ve elbette sanatı birleştiren geniş kitlelerin belirli bir faaliyet biçimidir.

Bu iki yön -sosyo-politik ve estetik- onun özünü oluşturur, yakın bir diyalektik ilişki içindedir.

Koro şarkı söylemek insanların müzik kültürünün temelidir. Koro şarkı söyleme doğası gereği, kitlelerin kolektif yaratıcılığının doğal tezahürü biçimiyle ayırt edilir, onlar için en erişilebilir olanıdır.

Koronun ana görevi, şarkıcıların ideolojik ve estetik eğitimidir. Koro şarkılarının yardımıyla çocuklar folklor hazineleri, Rus ulusal klasiklerinin mirası, Sovyet bestecileri ile tanışır ve ustalaşırlar.

Koro, yetkin müzik dinleyicilerini hazırlar, sanatsal titizliği, titizliği ortaya çıkarır. büyük önem geleceğin erkeğini şekillendirmede. Bu nedenle koro şefinin sanat yönetmeni, tercüman, öğretmen ve eğitimci olarak rolü her yıl giderek daha önemli hale geliyor.

koro şefleri.

Bu ipuçları, acemi liderlerin bir çocuk korosu düzenlemesini kolaylaştıracak, bir dizi soruyu yanıtlamaya yardımcı olacaktır:

1. Bir koro lideri hangi özelliklere sahip olmalıdır?
2. Bir koro düzenlemeye nasıl başlanır?
3. Koronun tüm organizasyon sistemindeki rolü.
4. Günlük faaliyetlerinin rejiminin ilkeleri.
5. Koro çemberine çekme yöntemleri.
6. Koroya girenleri dinlemek.
7. Bazı tezler aksiyomlardır:

• yönetim için;
• ebeveynler için;
• Çocuklar için.

Nereden başlamalı?

Peki nereden başlıyorsunuz?

Muhtemelen kendimden. Kendimizi tamamen seçilmiş davaya adamaya hazır mıyız? Bunun için gerekli sevgi ve özveri var mı? Sonuçta, geceleri uyanık kalmanız, genellikle hafta sonlarından vazgeçmeniz, sık sık yaratıcı başarısızlıklar yaşamanız ve nadiren başarı ve tanınma iniş çıkışlarıyla yetinmeniz gerekecek. Ve son olarak, ne yazık ki yolumuza çıkan atalet, cehalet ve bürokrasi ile savaşmak için yeterli güç olacak mı?

Başa çıkmaya hazır olduğunuzu, yeterli sabrınız ve azmine sahip olduğunuzu kendinize kabul ettiyseniz, işe başlayabilirsiniz.

Bir koro düzenlemeden önce bunun için uygun bir atmosfer yaratmak önemlidir. Çocukların yaratıcı ekibinin yaşamaya başladığı kurum liderleri ile karşılıklı anlayışın sağlanması, sorunların tartışılması, öneri ve isteklerin ortaya konulması, model olması gereken koro liderlerinin faaliyetlerinde en önemli görevdir. yeterlilik, verimlilik, profesyonellik.

Gerçek bir profesyonelin karakteristik bir özelliği, bilgi düzeyinden memnuniyetsizliktir. İşinizi bilmek ve yaratıcı yaşamınız boyunca bilmeye devam etmek önemlidir.

Amatör bir koro başkanı sadece bir öğretmen-koro şefi değil, aynı zamanda iyi bir organizatör, becerikli bir kişi olmalıdır,

girişimci. Bu nitelikler özellikle ekibin oluşturulması sırasında gereklidir.

Yaratıcı etkinliğimize başladığımız durumlar farklı olabilir.

Bir durumda, bu, bir nedenden dolayı önceki liderini kaybetmiş, önceden kurulmuş bir ekiple çalışmaktır. Bu durumda, kolektif kuyunun eski geleneklerini anlamak ve anlamak, şarkıcıların biriktirdiği olumlu deneyimi temel almak gerekir.

Başka bir durum, yeni bir koronun oluşturulduğu zamandır. Koro şefi, koroyu işe alma sorunlarını bağımsız olarak çözer, sanatsal ve yaratıcı yönünü belirler, yani. koronun yaratılması sırasında ortaya çıkan tüm organizasyonel ve yaratıcı görevler omuzlarına düşer - herhangi bir yaratıcı ekibin ve amatörün hayatındaki en sorumlu, zaman alıcı ve zahmetli an - özellikle amatör yaratıcılık olduğu için gönüllülük esasına göre inşa edilmiştir.

Çocukların ilgisini çekmek beceri, büyük sabır ve azim gerektirir.

Bu nedenle, okul yönetiminin, kulübün, Kültür Evi'nin desteğini aldıktan sonra, bir koro oluşturma fikrinin geniş bir propagandasını başlatmanız tavsiye edilir. Bunu yapmak için, koro sanatı için tüm ajitasyon araçları cephaneliğini kullanmanız gerekir:

• yerel ve duvar baskısı;
• yerel radyo;
• posterler;
• reklamlar.

Potansiyel katılımcılarla yüz yüze görüşmeler de etkili olabilir. Sonuç olarak, bir grup meraklı - gelecekteki ekibin çekirdeğini oluşturmalıdır.

Bir koro veya bir şarkı topluluğu tarafından yapılan bir performans gibi koro şarkılarına ilgi uyandırmaya yardımcı olacak belirli bir etkinlik düzenlemek yararlıdır. Konserden sonra, seyirciler ve gösteri grubunun üyeleri arasında bir konuşma yapılması arzu edilir. Bu, koro şarkı söylemesi için en etkili kampanya olabilir. Tek kelimeyle, bir liderin çok fazla hayal gücüne, ekip oluşturmada inisiyatife ihtiyacı vardır.

Oluşturma süreci, fiili koşullara bağlı olarak bir ila iki haftadan bir yıla kadar sürer. Elbette bu süreyi geciktirmemek, halkı koro işine dahil etmek ve etkisini mutlaka seferber etmek arzu edilir.

A. Ponomarev - çocuk korosu okulu "Bahar" sanat yönetmeni, koronun organizasyonunda stratejik öneme sahip bir dizi konuyu açıklıyor.

Her şeyden önce - koronun tüm organizasyon sistemindeki (okul, kulüp) rolünü bir kültür, yaratıcılık, maneviyat merkezi olarak anlamak.

Koro, örgütün gururu haline gelmeli, hayatı tüm hizmetler tarafından korunmalı, biraz gizem, kırılganlık ve romantizm görülmeli ve takdir edilmelidir.

Koroyu büyütme görevini akılda tutarak, günlük faaliyetlerinin rejiminin ilkelerine uymak, yani sürekli büyümesi ve gelişmesi için koşullar yaratmak gerekir.

Koronun kendi yeri olmalıdır - sınıflar için bir salon, liderin çalışması için odalar, çeşitli yaratıcı gruplar, notların, aksesuarların, albümlerin, kalıntıların vb.

Olmalıdır duvarların stantlar, duyurular, davetler için ortak koridorda.

Dersler düzenli olmalıdır. Düzenliliği sağlamak her zaman kolay değildir. Koro derslerinin programa göre gün ve saatleri yönetime dokunulmaz olmalıdır. Yönetim ve koronun liderlerinin programa yönelik tutumu, ciddiyetlerini ve yeterliliklerini karakterize eder, doğrudan koronun otoritesine ve rolünün anlaşılmasına tekabül eder.

Koro çemberinin oluşumu, katılımcılar için herhangi bir çerçeve ve gereklilik ile sınırlı değildir. Hemen hemen herkes buna dahildir. Misyonumuz herkesin ilgisini çekmek. Bu kolay bir konu değil; başarısı, koroda şarkı söylemenin ne kadar ilginç ve heyecan verici olduğunu çoğu zaman anlamayan çocukları büyüleme yeteneğine bağlıdır. Sonuçta, çoğu sadece eğlenmek için meraktan çıkıyor.

Başarılı konser etkinliği, turlar vaadiyle katılımcıları koroya çekmeye gerek yok. İlk olarak, ekibin yüksek yaratıcı yüksekliklere ulaşabileceğinin garantisi yoktur. İkincisi, yerel koşulları ve ekibin çalışma olanaklarını dikkate almak gerekir. Ve elbette, genellikle ulaşılamaz olduğu ortaya çıkan yüksek bir sanatsal sonuç belirlemek katılımcıları hayal kırıklığına uğratabilir ve ekip dağılır. Bu, şimdiye kadar pratiğimde bana her zaman rehberlik etti.

Koro ekibinin lise 409 bazında örgütlenmesi beni geri adım attı. Okuldaki ve Kültür Evi'ndeki hemen hemen tüm kulüp ve etkinliklere katılan çocuklar, onları bir şeyle şaşırtmanın zor olduğu ortaya çıktı. Ve şaşırtıcı bir şekilde, çoğunlukla aynı soruya olumlu bir yanıt alarak yanıt verdiler:

• "Gösterecek miyiz? »
• “Ve konserlerle dışarı çıkmak için mi? »
• "Tek başına şarkı söyleyebilir misin? »

Gördüğünüz gibi, bazen bir süper görev belirlemek mümkündür, ancak bunu dikkatli ve ustaca çözüp doğru yöne yönlendirmek mümkündür. Tabii ki, sorunu bu şekilde çözmek, büyük bir çalışma ve yaratıcı etkinlik kapasitesi gerektirir.

Oluşturulan koro, şarkı söylemek isteyenlerin durumuna göre bay, bayan veya karma olabilir. En uygun koro üyesi sayısı genellikle 20-30 çocuktur. Ancak, büyük bir koro da ortaya çıkabilir. Yönetimin ciddi manevi ve lojistik desteği ile böyle bir ekip oluşturulmaktadır.

Koroya girmek isteyen bir çocukta hangi niteliklerin belirlenmesi gerekir ve bu nasıl yapılır?

Her şeyden önce, çocuğun her bakımdan sağlıklı olduğundan emin olmanız gerekir. Kronik hastalıklı bir vokal aparatı olan çocuklar koroya kabul edilemez - "zorla" şarkı söylemek onlara neşe getirmez, zihinsel bozukluğu olan bir çocuğu koroya kabul etme konusuna çok dikkatli karar verilmelidir - sonuçta, olacak saatler ve günler çok sıkı çalışma ve çift iş yükü (okul ve koro!). Bazı durumlarda, ebeveynlerle ciddi bir konuşma gereklidir.

Koroya girenleri seçmeden önce, çocuğun mümkün olduğunca iyi görünmek isteyeceği bir atmosfer yaratmaya çalışılmalıdır. Koro liderlerinin bu güne iyi hazırlanmaları gerekiyor. Temiz, zarif bir oda, iyi niyet ve ciddiyet, sakinlik ve verimlilik. Ebeveynlerin varlığı istenmeyen bir durumdur. Koro başkanı ve yardımcısı, diğer öğretmenler de katılabilir.

Çocuklardan doğal utangaçlık ve katılığı gidermek için, ilk dersleri takımı tanımaya ayırmak, onlara birbirlerini daha iyi tanıma fırsatı vermek tavsiye edilir. Koro şefi sırayla her çocuğu tanımalıdır: onunla konuşun ve müzik verilerinin seviyesini belirleyin.

Dinleme sırasında bir çocukla iletişim her zaman çok bireyseldir. Özellikle hassas, insancıl ve düşünceli olmalısınız, çünkü böyle bir çocukta başka yetenekler görebilir ve onu başka bir çevreyle çok daha fazla ilgileneceğine ikna edebilirseniz, birinin reddedilmesi gerekecektir.

Bir tanıdıkla başlamanız gerekir:

• adı?
• Çocuk şarkı söylemeyi, müzik dinlemeyi sever mi?
• en çok hangi şarkıyı seversin
• şimdi ne şarkı söyleyecek?

Şarkıyı indirmek için değil, performansa katılmak için sonuna kadar dinlenmeli. Her çocuk utangaçlık, alçakgönüllülük, kafa karışıklığı ve hatta korku nedeniyle kendini hemen "gösteremez", ondan ne istediklerini anlamayabilir. Bu gibi durumlarda, bazı, hatta ince, müzikal kaliteyi tanımlamanız ve ona tutunarak, koroya girme şansını belirleyerek, yaratıcı eğilimleri sallamanız, karıştırmanız önerilir.

İş deneyimi, bir yıl sonra, mütevazı verilerle ilk başta pek fark edilmeyen çocukların aniden o kadar hızlı gelişmeye başladıklarını ve başlangıçta sadece böyle görünen, ancak ne yazık ki, diğer “harika çocukları” geride bıraktıklarını gösteriyor. umutlarını haklı çıkar.

Koronun ilk dersinden önce koro üyelerinin velileri ile bir toplantı yapılmalıdır. Bunun için iyi hazırlanmanız gerekir. Gelecekteki koro dersleri için yer - bir salon veya büyük bir sınıf - önceden hazırlanmışsa, velileri koro yerlerine yerleştirmek iyi olur. Toplantının zamanında başlayabilmesi için velilerin iş yoğunluğu dikkate alınarak toplantı gün ve saati belirlenmelidir.

Tabii ki, büyükanne ve büyükbabalar genellikle onların yerini alabilir,

Tebriklerle başlamalısın. Bir kez daha kendinizi tanıtın ve ebeveynleri meslektaşları, refakatçisi, öğretmenlerle tanıştırın.

Mümkünse, sanat ve müziğin insan hayatındaki rolünden, çocuklarımızın kolektif yaratıcılığında kişisel katılımın büyük öneminden ebeveynlere bahsetmek daha kolay ve anlaşılır olacaktır. güzellik duygusu, çalışma ihtiyacı, dostlukta sadakat, ideallere bağlılık gibi konularda eğitimlerine katkıda bulunur, ufuklarını genişletir, yetişmeleri ve kültürleri üzerinde olumlu bir etkisi vardır.

Amacımızın bir "daire" yaratmak değil, bir sanat mabedi yaratmak olduğunu, çocukların burada eğlenmeyeceklerini, ruhsal olarak zenginleşeceklerini ve arınacaklarını ebeveynlere anlatmak gerekir.

İlk veli-öğretmen toplantısında, sadece koro oluşumunun ilk döneminde özellikle önemli olan bazı temel hükümler üzerinde durulması tavsiye edilir. Her şeyden önce disiplin ve karşılıklı saygıdır. Korodaki disiplin herkes için aynı!

Çocuklar için - rejim meselelerinde koroya karşı gençlerin ve yaşlıların tam eşitliği ve eşit sorumluluğu:

• geç kalmak;
• geçer;
• dış görünüş;
• sosyal çalışma.

Birbirinize bakmaktan zevk alın (bunu onlara öğretmelisiniz!), Yetişkinlerle birlikte yoldaşlara kibar davranmaya alışın.

Ebeveynler için - çocuğunuzu bir kez bile istisnai bir duruma sokma girişimlerinin kabul edilemezliği, örneğin saygısız nedenlerle bir dersi kaçırmaya zorlamak için:

• doğum günü;
• film biletleri;
• itaatsizlik için ceza;
• Misafirler;
• kır evi;
• soğuk hava;
• Moral bozukluğu.

yönetim için- programın dokunulmazlığı, koroya tahsis edilen bölgeye saygı (izinsiz girmeme!), koro ile ilgili eylemlerin liderleriyle koordinasyonu.

İndirmek:

Ön izleme:

DEVLET BÜTÇESİ EĞİTİM KURULUŞU

ORTAÖĞRETİM OKULU №409

ORGANİZASYON

ÇOCUKLAR

HORA

genç profesyoneller için

bir müzik öğretmeni tarafından tasarlandı

SHIROKOVA Svetlana Lvivnaya

2010

ÇOCUK KOROSU

Bu yaşayan bir organizmadır. Canlı bir varlık, muhteşem bir varlık, sürekli büyüyen, değişen ve hep genç.

Koronun sadece yaratılması değil, küçük bir çocuk gibi yetiştirilmesi gerekiyor, öğretilmesi ve eğitilmesi gerekecek - eğitilmesi ve yüksek maneviyatla donatılması gerekecek.

A. PONOMAREV

AÇIKLAYICI NOT

Koro amatör performansı, sanatsal halk sanatının organik bir parçasıdır - kitle kültürü hareketi fikrini ve elbette sanatı birleştiren geniş kitlelerin belirli bir faaliyet biçimidir.

Bu iki yön -sosyo-politik ve estetik- onun özünü oluşturur, yakın bir diyalektik ilişki içindedir.

Koro şarkı söylemek insanların müzik kültürünün temelidir. Koro şarkı söyleme doğası gereği, kitlelerin kolektif yaratıcılığının doğal tezahürü biçimiyle ayırt edilir, onlar için en erişilebilir olanıdır.

Koronun ana görevi, şarkıcıların ideolojik ve estetik eğitimidir. Koro şarkılarının yardımıyla çocuklar folklor hazineleri, Rus ulusal klasiklerinin mirası, Sovyet bestecileri ile tanışır ve ustalaşırlar.

Koro, yetkin müzik dinleyicileri yetiştiriyor, geleceğin insanının şekillenmesinde büyük önem taşıyan sanatsal titizliği, titizliği gündeme getiriyor. Bu nedenle koro şefinin sanat yönetmeni, tercüman, öğretmen ve eğitimci olarak rolü her yıl giderek daha önemli hale geliyor.

koro şefleri.

Bu ipuçları, acemi liderlerin bir çocuk korosu düzenlemesini kolaylaştıracak, bir dizi soruyu yanıtlamaya yardımcı olacaktır:

1. Bir koro lideri hangi özelliklere sahip olmalıdır?
2. Bir koro düzenlemeye nasıl başlanır?
3. Koronun tüm organizasyon sistemindeki rolü.

1. Günlük faaliyetlerinin rejiminin ilkeleri.

1. Koro çemberine çekme yöntemleri.
2. Koroya girenleri dinlemek.
3. Bazı tezler aksiyomlardır:

1. yönetim için;
2. ebeveynler için;
3. Çocuklar için.

Nereden başlamalı?

Peki nereden başlıyorsunuz?

Muhtemelen kendimden. Kendimizi tamamen seçilmiş davaya adamaya hazır mıyız? Bunun için gerekli sevgi ve özveri var mı? Sonuçta, geceleri uyanık kalmanız, genellikle hafta sonlarından vazgeçmeniz, sık sık yaratıcı başarısızlıklar yaşamanız ve nadiren başarı ve tanınma iniş çıkışlarıyla yetinmeniz gerekecek. Ve son olarak, ne yazık ki yolumuza çıkan atalet, cehalet ve bürokrasi ile savaşmak için yeterli güç olacak mı?

Başa çıkmaya hazır olduğunuzu, yeterli sabrınız ve azmine sahip olduğunuzu kendinize kabul ettiyseniz, işe başlayabilirsiniz.

Bir koro düzenlemeden önce bunun için uygun bir atmosfer yaratmak önemlidir. Çocukların yaratıcı ekibinin yaşamaya başladığı kurum liderleri ile karşılıklı anlayışın sağlanması, sorunların tartışılması, öneri ve isteklerin ortaya konulması, model olması gereken koro liderlerinin faaliyetlerinde en önemli görevdir. yeterlilik, verimlilik, profesyonellik.

Gerçek bir profesyonelin karakteristik bir özelliği, bilgi düzeyinden memnuniyetsizliktir. İşinizi bilmek ve yaratıcı yaşamınız boyunca bilmeye devam etmek önemlidir.

Amatör bir koro başkanı sadece bir öğretmen-koro şefi değil, aynı zamanda iyi bir organizatör, becerikli bir kişi olmalıdır,

girişimci. Bu nitelikler özellikle ekibin oluşturulması sırasında gereklidir.

Yaratıcı etkinliğimize başladığımız durumlar farklı olabilir.

Bir durumda, bu, bir nedenden dolayı önceki liderini kaybetmiş, önceden kurulmuş bir ekiple çalışmaktır. Bu durumda, kolektif kuyunun eski geleneklerini anlamak ve anlamak, şarkıcıların biriktirdiği olumlu deneyimi temel almak gerekir.

Başka bir durum, yeni bir koronun oluşturulduğu zamandır. Koro şefi, koroyu işe alma sorunlarını bağımsız olarak çözer, sanatsal ve yaratıcı yönünü belirler, yani. koronun yaratılması sırasında ortaya çıkan tüm organizasyonel ve yaratıcı görevler omuzlarına düşer - herhangi bir yaratıcı ekibin ve amatörün hayatındaki en sorumlu, zaman alıcı ve zahmetli an - özellikle amatör yaratıcılık olduğu için gönüllülük esasına göre inşa edilmiştir.

Çocukların ilgisini çekmek beceri, büyük sabır ve azim gerektirir.

Bu nedenle, okul yönetiminin, kulübün, Kültür Evi'nin desteğini aldıktan sonra, bir koro oluşturma fikrinin geniş bir propagandasını başlatmanız tavsiye edilir. Bunu yapmak için, koro sanatı için tüm ajitasyon araçları cephaneliğini kullanmanız gerekir:

1. yerel ve duvar baskısı;
2. yerel radyo;
3. posterler;
4. reklamlar.

Potansiyel katılımcılarla yüz yüze görüşmeler de etkili olabilir. Sonuç olarak, bir grup meraklı - gelecekteki ekibin çekirdeğini oluşturmalıdır.

Bir koro veya bir şarkı topluluğu tarafından yapılan bir performans gibi koro şarkılarına ilgi uyandırmaya yardımcı olacak belirli bir etkinlik düzenlemek yararlıdır. Konserden sonra, seyirciler ve gösteri grubunun üyeleri arasında bir konuşma yapılması arzu edilir. Bu, koro şarkı söylemesi için en etkili kampanya olabilir. Tek kelimeyle, bir liderin çok fazla hayal gücüne, ekip oluşturmada inisiyatife ihtiyacı vardır.

Oluşturma süreci, fiili koşullara bağlı olarak bir ila iki haftadan bir yıla kadar sürer. Elbette bu süreyi geciktirmemek, halkı koro işine dahil etmek ve etkisini mutlaka seferber etmek arzu edilir.

A. Ponomarev - çocuk korosu okulu "Bahar" sanat yönetmeni, koronun organizasyonunda stratejik öneme sahip bir dizi konuyu açıklıyor.

Her şeyden önce - koronun tüm organizasyon sistemindeki (okul, kulüp) rolünü bir kültür, yaratıcılık, maneviyat merkezi olarak anlamak.

Koro, örgütün gururu haline gelmeli, hayatı tüm hizmetler tarafından korunmalı, biraz gizem, kırılganlık ve romantizm görülmeli ve takdir edilmelidir.

Koro bir okulun (veya bir kulübün) çocuğudur, ancak rutin performanslar için bir gramofon kaydı değildir.

Koroyu büyütme görevini akılda tutarak, günlük faaliyetlerinin rejiminin ilkelerine uymak, yani sürekli büyümesi ve gelişmesi için koşullar yaratmak gerekir.

Koronun kendi yeri olmalıdır - sınıflar için bir salon, liderin çalışması için odalar, çeşitli yaratıcı gruplar, notların, aksesuarların, albümlerin, kalıntıların vb.

Kendi duvarları olmalı stantlar, duyurular, davetler için ortak koridorda.

Dersler düzenli olmalıdır. Düzenliliği sağlamak her zaman kolay değildir. Koro derslerinin programa göre gün ve saatleri yönetime dokunulmaz olmalıdır. Yönetim ve koronun liderlerinin programa yönelik tutumu, ciddiyetlerini ve yeterliliklerini karakterize eder, doğrudan koronun otoritesine ve rolünün anlaşılmasına tekabül eder.

Koro çemberinin oluşumu, katılımcılar için herhangi bir çerçeve ve gereklilik ile sınırlı değildir. Hemen hemen herkes buna dahildir. Misyonumuz herkesin ilgisini çekmek. Bu kolay bir konu değil; başarısı, koroda şarkı söylemenin ne kadar ilginç ve heyecan verici olduğunu çoğu zaman anlamayan çocukları büyüleme yeteneğine bağlıdır. Sonuçta, çoğu sadece eğlenmek için meraktan çıkıyor.

Başarılı konser etkinliği, turlar vaadiyle katılımcıları koroya çekmeye gerek yok. İlk olarak, ekibin yüksek yaratıcı yüksekliklere ulaşabileceğinin garantisi yoktur. İkincisi, yerel koşulları ve ekibin çalışma olanaklarını dikkate almak gerekir. Ve elbette, genellikle ulaşılamaz olduğu ortaya çıkan yüksek bir sanatsal sonuç belirlemek katılımcıları hayal kırıklığına uğratabilir ve ekip dağılır. Bu, şimdiye kadar pratiğimde bana her zaman rehberlik etti.

Koro ekibinin lise 409 bazında örgütlenmesi beni geri adım attı. Okuldaki ve Kültür Evi'ndeki hemen hemen tüm kulüp ve etkinliklere katılan çocuklar, onları bir şeyle şaşırtmanın zor olduğu ortaya çıktı. Ve şaşırtıcı bir şekilde, çoğunlukla aynı soruya olumlu bir yanıt alarak yanıt verdiler:

1. "Gösterecek miyiz? »
2. “Ve konserlerle dışarı çıkmak için mi? »
3. "Tek başına şarkı söyleyebilir misin? »

Gördüğünüz gibi, bazen bir süper görev belirlemek mümkündür, ancak bunu dikkatli ve ustaca çözüp doğru yöne yönlendirmek mümkündür. Tabii ki, sorunu bu şekilde çözmek, büyük bir çalışma ve yaratıcı etkinlik kapasitesi gerektirir.

Oluşturulan koro, şarkı söylemek isteyenlerin durumuna göre bay, bayan veya karma olabilir. En uygun koro üyesi sayısı genellikle 20-30 çocuktur. Ancak, büyük bir koro da ortaya çıkabilir. Yönetimin ciddi manevi ve lojistik desteği ile böyle bir ekip oluşturulmaktadır.

Koroya girmek isteyen bir çocukta hangi niteliklerin belirlenmesi gerekir ve bu nasıl yapılır?

Her şeyden önce, çocuğun her bakımdan sağlıklı olduğundan emin olmanız gerekir. Kronik hastalıklı bir vokal aparatı olan çocuklar koroya kabul edilemez - "zorla" şarkı söylemek onlara neşe getirmez, zihinsel bozukluğu olan bir çocuğu koroya kabul etme konusuna çok dikkatli karar verilmelidir - sonuçta, olacak saatler ve günler çok sıkı çalışma ve çift iş yükü (okul ve koro!). Bazı durumlarda, ebeveynlerle ciddi bir konuşma gereklidir.

Koroya girenleri seçmeden önce, çocuğun mümkün olduğunca iyi görünmek isteyeceği bir atmosfer yaratmaya çalışılmalıdır. Koro liderlerinin bu güne iyi hazırlanmaları gerekiyor. Temiz, zarif bir oda, iyi niyet ve ciddiyet, sakinlik ve verimlilik. Ebeveynlerin varlığı istenmeyen bir durumdur. Koro başkanı ve yardımcısı, diğer öğretmenler de katılabilir.

Çocuklardan doğal utangaçlık ve katılığı gidermek için, ilk dersleri takımı tanımaya ayırmak, onlara birbirlerini daha iyi tanıma fırsatı vermek tavsiye edilir. Koro şefi sırayla her çocuğu tanımalıdır: onunla konuşun ve müzik verilerinin seviyesini belirleyin.

Dinleme sırasında bir çocukla iletişim her zaman çok bireyseldir. Özellikle hassas, insancıl ve düşünceli olmalısınız, çünkü böyle bir çocukta başka yetenekler görebilir ve onu başka bir çevreyle çok daha fazla ilgileneceğine ikna edebilirseniz, birinin reddedilmesi gerekecektir.

Bir tanıdıkla başlamanız gerekir:

1. adı?
2. Çocuk şarkı söylemeyi, müzik dinlemeyi sever mi?
3. en çok hangi şarkıyı seversin
4. şimdi ne şarkı söyleyecek?

Şarkıyı indirmek için değil, performansa katılmak için sonuna kadar dinlenmeli. Her çocuk utangaçlık, alçakgönüllülük, kafa karışıklığı ve hatta korku nedeniyle kendini hemen "gösteremez", ondan ne istediklerini anlamayabilir. Bu gibi durumlarda, bazı, hatta ince, müzikal kaliteyi tanımlamanız ve ona tutunarak, koroya girme şansını belirleyerek, yaratıcı eğilimleri sallamanız, karıştırmanız önerilir.

İş deneyimi, bir yıl sonra, mütevazı verilerle ilk başta pek fark edilmeyen çocukların aniden o kadar hızlı gelişmeye başladıklarını ve başlangıçta sadece böyle görünen, ancak ne yazık ki, diğer “harika çocukları” geride bıraktıklarını gösteriyor. umutlarını haklı çıkar.

Koronun ilk dersinden önce koro üyelerinin velileri ile bir toplantı yapılmalıdır. Bunun için iyi hazırlanmanız gerekir. Gelecekteki koro dersleri için yer - bir salon veya büyük bir sınıf - önceden hazırlanmışsa, ebeveynleri koro koltuklarına koymak iyi olur. Toplantının zamanında başlayabilmesi için velilerin iş yoğunluğu dikkate alınarak toplantı gün ve saati belirlenmelidir.

Tabii ki, büyükanne ve büyükbabalar genellikle onların yerini alabilir,ama ilk toplantıda anne ve babayı görmek daha iyidir.

Tebriklerle başlamalısın. Bir kez daha kendinizi tanıtın ve ebeveynleri meslektaşları, refakatçisi, öğretmenlerle tanıştırın.

Mümkünse, sanat ve müziğin insan hayatındaki rolünden, çocuklarımızın kolektif yaratıcılığında kişisel katılımın büyük öneminden ebeveynlere bahsetmek daha kolay ve anlaşılır olacaktır. güzellik duygusu, çalışma ihtiyacı, dostlukta sadakat, ideallere bağlılık gibi konularda eğitimlerine katkıda bulunur, ufuklarını genişletir, yetişmeleri ve kültürleri üzerinde olumlu bir etkisi vardır.

Amacımızın bir "daire" yaratmak değil, bir sanat mabedi yaratmak olduğunu, çocukların burada eğlenmeyeceklerini, manevi olarak zenginleşeceklerini ve arınacaklarını ebeveynlere anlatmak gerekir.

İlk veli-öğretmen toplantısında, sadece koro oluşumunun ilk döneminde özellikle önemli olan bazı temel hükümler üzerinde durulması tavsiye edilir. Bu, her şeyden önce, disiplin ve karşılıklı saygı. Korodaki disiplin herkes için aynı!

Çocuklar için - Rejim konularında koroya karşı gençlerin ve yaşlıların tam eşitliği ve eşit sorumluluğu:

1. geç kalmak;
2. geçer;
3. dış görünüş;
4. sosyal çalışma.

Birbirinize bakmaktan zevk alın (bunu onlara öğretmelisiniz!), Yetişkinlerle birlikte yoldaşlara kibar davranmaya alışın.

Ebeveynler için

Profesyonel bir SLR fotoğraf makineniz olduğunda, artık fotoğraflarınızın kalitesinin zirvede olacağını düşündünüz. Ancak pratikte, karanlık, bulanık ve bir cep telefonundan çekilen fotoğraflardan daha iyi değiller.

Yapmak Güzel atış- bu bütün bilim hatta sanat. Görüntünün kalitesini etkileyen birçok nüans var. Her şeyi tek derste anlatmak mümkün değil.

Ancak acemi bir fotoğrafçı için bu makaledeki basit ipuçları, kaliteyi önemli ölçüde artırmaya yardımcı olacaktır.

çok şey bağlıdır doğru ayar kamera, çekim modunu seçin. Aşağıda açıklanan ipuçlarına uymak, resmin netliğini ve doygunluğunu elde etmeye yardımcı olacaktır.

JPEG formatında fotoğraf çekmeyin

Bir SLR kameranız varsa, . Bu biçim, pozlamayı, beyaz dengesini düzeltmenize ve kötü bir resmin harika görünmesini sağlamanıza olanak tanır. RAW, görüntünün dinamik aralığını genişletmenize, yani normal bir fotoğrafta kaybolan ayrıntıları vurgulamanıza olanak tanır.

Profesyoneller, görüntünün tüm güzelliğinin yalnızca işlendikten sonra göründüğünü bilir, bu nedenle doğru formatı seçin. JPEG'de büyük sıkıştırma ve bilgilerin çoğu kesilir.

Fotoğrafların çoğu dahili flaş tarafından bozulur. İnsanların etrafına çizdiği siyah çizgileri kaldırmak bile zor. Dahili flaş her zaman resmi kalıcı olarak bozar, bu yüzden kapatın.

Odada yeterli ışık yoksa, tavana doğrultulmuş harici bir flaş kullanmak veya aşağıdaki ipucunu kullanmak daha iyidir.

kamerayı kilitle

Bulanık bir çekim için minimum kamera sarsıntısı yeterlidir. Bu nedenle tripodlar kullanılır. Elinizde bir tripod yoksa, örneğin bir sandalyenin arkasına yerleştirerek kamerayı düzeltmeye çalışın.

Ve genel olarak, elde fotoğraf çekerken bir an için donun ve gereksiz hareketler yapmayın.

Çekim modlarını akıllıca seçin

Anı dondurmak için, örneğin düşen damlaları durdurmak için, hızlı bir deklanşör hızı kullanmak daha iyidir (enstantane önceliği Tv). Bir kişinin etrafındaki arka planı bulanıklaştırmak için Minimum değer diyafram (diyafram önceliği Av).

Modları anlamadıysanız, makineyi ayarlayın ( program modu P). Bu, bilinmeyen ayarlarla denemeler yapmaktan ve bulanık veya karanlık resimler elde etmekten çok daha iyidir.

Kameraya şapka takmayın

Bu basit ipucu, iyi bir çekimi kaçırmamanıza yardımcı olacaktır. Fotoğraf makinesi her zaman çekime hazır olmalıdır. Fotoğraf çekmeyi bitirene kadar lens kapağını takmayın.

Doğru açıyı seçmek de aynı derecede önemlidir. Aksi takdirde, tüm teknik ayarlar işe yaramaz olacak. Bir yer seçmek, insanları düzenlemek, gereksiz nesneleri kaldırmak, çerçevenin kompozisyonunu ilginç kılmak da fotoğrafçının görevidir.

Güneş yüzüne parlamamalı

Yeni başlayanlar, güneşin insanların yüzlerinde parlaması gerektiğini düşünüyor. Ancak o zaman sert, güzel olmayan bir gölgeleri olacak. Yüzünüzde her zaman doğrudan güneş ışığından kaçının.

Aslında dik durmak doğru olacak Güneş ışınları Fotoğrafı çekilen insanlar için. Ama böylece güneş çerçeveye düşmez. Veya gölgede fotoğraf çekin.

Ana konuya odaklanmalı

Yanlış odak, resminizi bulanıklaştırır. Odak noktalarına dikkat edin, her zaman ana konuyu yakalamaları gerekir. Odak düzgün çalışmıyorsa (ana konuda kırmızı noktalar yanmıyorsa), odağı bir noktaya ayarlayın ve nesneye yöneltin.

Portre çekerken bir merkez odak noktası ayarlayın. Kişinin gözüne doğrultun, odaklamak için deklanşörü yarıya kadar tutun ve ardından çerçeve konumunu istediğiniz gibi hareket ettirin ve düğmeye sonuna kadar basın.

Yaklaş, daha da yaklaş

Acemi bir fotoğrafçı, yakın çekimler yapma konusunda zeki değildir, mümkün olduğu kadar kadrajda yakalamak ister. Yaklaş ve biraz daha yaklaş. Bakmak profesyonel fotoğraflar portreler. Ne kadar fotoğraf alanı kaplıyorlar? Senden çok daha fazlası.

Yaklaşmaktan ve hatta başınızın üstünü biraz kesmekten korkmayın. Profesyoneller her şeyin her zaman çerçevenin içinde olması gerekmediğini bilirler, bazen konunun sadece bir kısmını fotoğraflarlar ve geri kalanı zihinlerinde "çizilir".

çok fazla ateş etme

Bu sorun öncekiyle ilgilidir. Yaklaşın ve anlamsal bir yük taşımıyorsa fazlalığı kesin. Elinizdeki poşetlerin, sahildeki çöplerin, bir yabancının, bir araba parçasının çerçeveye düşmemesine dikkat edin.

gökyüzünü kes

Muhtemelen gökyüzünün fotoğrafını çekmeyi ve insanları kesmeyi seven türden biri değilsiniz. Çerçevenin yarısı boş bir gökyüzü tarafından işgal edilmiş ve aşağıda kırpılmış bacakları olan bir adam var. Kamerayı aşağı doğru eğin, bir insanı tam büyüme halinde ve bir parça toprak çekmek, boş bir gökyüzünden daha iyidir.

Daha fazla fotoğraf çek

eğer fotoğraf çekiyorsan büyük grup insanlar elbet birileri gözlerini kapatacak, gülecek ya da arkasını dönecek. Bu yüzden daha fazla fotoğraf çekin. Dirseklerinizi ısırmaktansa fazlalıkları daha sonra çıkarmak daha iyidir.

Ve en önemlisi, acemi bir fotoğrafçının sürekli fotoğraf çekmesi, fotoğraflarını analiz etmesi, hataları düzeltmesi ve bu konuda hiçbir şey anlamayan insanların görüşlerini dinlememesi gerekir. Profesyonel fotoğrafçılardan tavsiye isteyin, çalışmalarını görün.

Bu durumda, kameranın tüm potansiyelini kullanabileceksiniz ve görüntü kalitesi hızla artacaktır.

(778 kez ziyaret edildi, bugün 1 ziyaret)

Genç yaşına rağmen, Mikhail Vandalovsky tanınmış bir Kiev naibidir. Başkentteki İlk Aranan Aziz Andrew kilisesinin korosunu yönetiyor, aynı zamanda Kiev Taras Şevçenko Ulusal Üniversitesi'nin Dnipro kilisesinin koro şefi, 2010 yılında ikinci olan caz topluluğu Ad Libitum'un şarkıcısı Chervona Ruta şarkı yarışmasında, belediye oda korosu "Kiev" in şarkıcısı. Ayrıca vokalist, besteci, aranjör ve yakın geçmişte mükemmel bir kemancıdır. Sık sık çeşitli kiliselerin koruyucu bayramlarına davet edilir, böylece koro, hassas "rehberliği" altında şenlik hizmetini ve ardından ziyafeti süsleyecektir. Bu nedenle, genç müzisyenin nasıl yaşadığını, bugün kilise korosu müziğinde hangi eğilimlerin gözlemlendiğini ve hangi kilise korolarının geleceği olduğunu öğrenmek için ona dönmeye karar verdik: profesyonel veya amatör.

Kilise koroları hakkında: şarkı yarışmaları iletişim sorununu çözüyor

- Bu yıl, Hazretleri Büyükşehir Vladimir'in kutsamasıyla düzenlenen kilise grupları "Pentikostia"nın ilk festival-yarışması Kiev'de gerçekleşti. Bu girişim hakkında ne düşünüyorsunuz?

“Bunun çok önemli bir girişim olduğunu söylemek istiyorum, bunun için Aziz Metropolitan Vladimir'e ve Rab'bin Başkalaşım Kilisesi'nin rektörü Başpiskopos Alexander'a (Drabinko) kişisel olarak teşekkür etmek istiyorum. Maalesef yarışmaya katılamadım ama seneye kesinlikle katılacağız. Bence Kiev kilisesinin böyle bir festivale ihtiyacı var. Bence gelecekte, ayinle ilgili görevlerin yerine getirilmesine daha fazla dikkat gösterilebilir, örneğin: levhadan seslere stichera ve troparia şarkı söylemek, tuşların mobil olarak ayarlanması ve din adamlarının ünlemlerine akor düzenlemesi, mantıklı ve zamanında ayinler sırasında dilekçelerin şarkı. İlk bakışta, bu gibi görünmeyebilir önemli yön ama aslında çok önemli. Yani, ayinler sırasında kilise korolarında şarkı söylemenin pratik konularına daha fazla vurgu yapılmalıdır. "Pentikostia" festivali güzel çünkü Ortodoks koroları arasındaki iletişim sorununu çözüyor. Festival temelinde, bir dernek veya Ortodoks koroları kulübü gibi, notları paylaşmanın, deneyimlemenin ve yeni yaratıcılık alanlarını tartışmanın mümkün olacağı tek bir platform oluşturulsaydı harika olurdu.

- Neden notlar? Ne, onları almakta bir sorun mu var?

- Yeni başlayan bir koro için bu bir sorun olabilir. Şimdiye kadar, belirli ilahilerin notalarını bulabileceğiniz tek bir Ortodoks kaynağı yoktur. Çeşitli siteler var, ancak şimdiye kadar tüm bunlar çok zayıf bir şekilde geliştirildi. Yine de, ne yazık ki, tapınak koroları arasında not alışverişi yapmanın çok geleneksel olmamasıyla ilgili bir sorun var. Örneğin, naiplik görevime başladığımda neredeyse kurnazlıkla bazı notlar almam gerekiyordu. Şimdi eski ayin ilahileri için notları veya kancaları nasıl alacağımızla ilgili bir sorunumuz var.

Kendi kilise koronuzu yaratmanız kaç yıl sürer?

- İyi bir kilise korosu oluşturmak için Tanrı'nın iradesine, insan gayretine, sabrına ve en önemlisi - yaptığınız işi sevmeye ihtiyacınız var. Ve zaman Allah'ın vereceği gibidir. Bir yıl boyunca her Cumartesi prova yapabilir veya ne tür insanların bir araya geldiğine ve Rab adına ne kadar çaba sarf ettiklerine bağlı olarak her gün bir ay boyunca prova yapabilirsiniz. Bu arada, erkek korosunun tapınakta toplanması kadın korosuna göre çok daha zordur. Ortodoks erkekler genellikle ailenin geçimini sağlayan kişilerdir ve çok daha meşguldürler çünkü kural olarak seçim yapmak onlar için daha zordur. boş zaman provalar için.

“Dünyaya gösterecek bir şeyimiz var!”

- Bugün Ukrayna'daki kilise koroları ve toplulukları arasında en iyi kimi çağırırsınız?

“Kharkov'dan deacon Igor Sakhno liderliğindeki Sretenie topluluğu tarafından üç disk ilahiyi dinlediğimde, bugün bunun BDT ülkelerinde eski ilahilerin en iyi performansı olduğunu fark ettim. Şimdiye kadar duyduğum Bizans ve Eski Rusya ilahilerinin performansı, Igor Sakhno grubunun performansıyla karşılaştırılamaz. Bu arada, Candlemas'ta altı kişi şarkı söylüyor ve her biri tabiri caizse bir mega yıldız. Ve dördü de birinci sınıf vekildir. Yani, Dmitry Bolgarsky şimdi Holy Trinity Ioninsky Manastırı'nın koro direktörüdür. Gayri resmi olarak, Ukrayna'nın en iyi naibi olarak kabul edilir. Notlar yayınlar, yeni vekilleri eğitir, diğer vekillere yardım eder. Her zaman yardımcı olacak, açıklayacak, herhangi bir soruyu cevaplayacaktır. Bir gün bir tür vekiller birliği yaratırlarsa, bu muhtemelen ona liderlik etmek için en iyi adaydır. Candlemas'ın bir diğer katılımcısı, Kharkiv Üç Hiyerarşi Kilisesi'nin koro direktörü Igor Sakhno. Vyacheslav Martsinkov, Dnepropetrovsk'taki Başkalaşım Katedrali'nin piskoposlar korosunun direktörü. Dnepropetrovsk'taki kutsal şehitler Cosmas ve Damian adına kilisenin koro şefi Sergei Kovalev. Sretenie Ensemble başkanı Igor Sakhno, ünlü Atinalı protopsalter Lycurgus Angelopulo ile eğitim aldı. Ancak bilginin yanı sıra, ruhsal bir deneyime, Tanrı ile kişisel bir ilişkiye ve sürekli dua için bir ruh haline de sahiptir. Bu topluluk tarafından icra edilen Bulgar ilahisinin bir kaydını alırsanız, bu eski ilahilerin çok yüksek bir performansıdır. Sanırım birçok kişi buna katılacaktır. Listelenen kişilere ek olarak, Kiev-Pechersk Lavra'nın gençlik korosunun yöneticisi olan Hayat Veren Bahar Kilisesi'nden Elena Solovei'yi özellikle seçiyorum. Lavra'da mükemmel bir şekilde hizmet vermesinin yanı sıra korosunu yurt dışına da götürmeyi başarıyor. Bu harika! Deneyim alışverişinde bulunmamız, kilise şarkı kültürümüzü sadece Ukrayna'da değil, yurtdışında da göstermemiz gerekiyor. Öğrenecekleri çok şey var ve bizden de öğrenecekleri çok şey var. Ve aynı zamanda harika bir orkestra şefi öğretmeni - onunla birkaç yıl çalıştım ve bunun için ona çok minnettarım. Rivne kentindeki Kutsal Diriliş Katedrali'nin Piskoposlar Korosu "Diriliş" şefi Oleksandr Tarasenko'dan bahsetmek istiyorum. Ve tabii ki Bogdan Plish. Kilise korosu temelinde oluşturulan "Credo" korosunda 5 yıl şarkı söyledim ve onun sanatının büyük ustası olduğunu söyleyebilirim. Yolda böyle bir müzisyenle tanıştığım için Tanrı'ya şükrediyorum.

Kilise korolarında içsel sorunlar var, ancak "yıldız" başarılarının örneklerini de görüyoruz.

- Kilise korosunun sık sık kavgaların çıktığı, dedikoduların yayıldığı ve sağlıksız rekabetin hüküm sürdüğü bir yer olduğuna dair güçlü bir görüş var. Öyle mi?

- Genel olarak, bu böyle değil. Ama seçenekler var. Reis çok önemli. Söylediği gibi, balık baştan çürür. Naip ve şarkıcılar tapınağa Tanrı'ya gelirlerse ve para kazanmak için değil, sorun olmaz. Genellikle laik korolarda kilise korolarından çok daha fazla rekabet vardır. Kilise korolarında farklı türden bir sorun vardır - şarkı söylerken, fısıldayarak, tüm koroların dua etme, Tanrı'yı ​​​​uygun bir şekilde yüceltme havasında olmadığında kendi aralarında konuşmalar. Sadece kendinizi alıştırmanız gerekiyor - tapınağa girdiniz ve daha önce olan her şeyi kapının dışında bıraktınız.

- Koro çalışması için ödeme konusunu açıklığa kavuşturmak istiyorum. Tapınaktaki sanatçıların hiç ödeme yapmaları gerekmediği, ücretsiz şarkı söylemeleri gerektiğine dair bir görüş var ...

- Bana sık sık sorulur, para için şarkı söyler misin? Ben 5-10 Euro paraysa, o zaman para için diyorum... Aslında insanlar hayatta kalabilmek için bu 5-10 Euro'yu almak zorunda kalıyorlar. Ve anlıyorum ki insanlar bana kendilerinde olmayan 5-10 Grivnası sorduğunda, bu iyi bir hayattan değil. Ve genellikle böyle bir konu hakkında konuşmak zorunda kaldığımız için hem onlar hem de kendim için çok üzgünüm. Eh, bunun nedeni bir kişinin Kilise'ye bakış açısı değil, zor bir yaşamdır. Nitekim, yaşam standardının daha yüksek olduğu ülkelerde, örneğin Finlandiya'da, Ortodoks tapınakta ücretsiz olarak şarkı söylemeye gelir. Ama bunu karşılayabilirler çünkü dünya iyi para kazanıyor.

- Profesyonel veya amatör koroların kiliselerdeki geleceği hakkında ne düşünüyorsunuz?

- Bence amatörler için daha büyük ölçüde, ancak yakın gelecekte değil. Dnipro Şapeli ile çalıştıktan sonra ne elde edeceğimi söyleyebilirim iyi kalite amatörlerle şarkı söylemek mümkündür. Örneğin, son zamanlarda "Oriana" korosu Londra'dan Kiev'e geldi. Yani bu amatör bir koro, üyeleri profesyonel müzisyenler değil, en yüksek sınıfın icracıları. Bu koronun seviyesi, eski Led-Zeppelin Robert Plant ile ortak bir disk kaydetmeleri ve George Lucas'ın Yıldız Savaşları'nın ilk bölümü için Kader Düellosu kompozisyonunu gerçekleştirmeleri ile kanıtlanmıştır. toplayarak böyle bir koro oluşturmak mümkünse sıradan insanlar, her birinin ana çalışma yeri koroda değil, onun dışında bir yerde, öyleyse söyle bana, profesyonel şarkıcılar değil, sıradan cemaatçiler arasından bir tapınakta veya katedralde bir koro oluşturmanızı engelleyen nedir? Ancak, her seviyedeki sanatçı için bir niş olduğunu düşünüyorum. Ne yazık ki dedelerden oluşan klirosların kiliselerden kaybolmadığını görüyoruz. Karşıdaki resmi görmek isterim. Hayal edin, tapınağa geliyorsunuz ve uyumlu bir şekilde Tanrı'yı ​​şarkı söyleyen gençlerden oluşan bir koro var. Bu iyi! Bütün bunlar yavaş yavaş gerçekleşecek. Ve her zaman profesyonel şarkıcılardan oluşan kilise korolarının olacağını düşünüyorum. Biri karışmaz. Ve tabii ki çocuk koroları. Onların şarkılarını kilisede daha sık duymak isterim.

Müzik hakkında: manevi ve manevi

- Bir kişi için sadece kilise müziğinin yararlı olduğu ve geri kalanının ruha zararlı olduğu kanısındayız. Onun hakkında nasıl hissediyorsun?

"Buna şiddetle katılmıyorum. bence çoğu Tüm iyi müzikler duyguludur ve Hıristiyan ilahileri ruhsaldır. Duygulu ve yalnızca enstrümanlarda icra edilen müzik dahil. Son zamanlarda bir yazar okumaya başladım - o, ayinle şarkı söylemeyi ve müziği güçlü bir şekilde paylaşıyor. Ve ayinle şarkı söylemenin ebedi ve iyi olduğunu, diğer tüm müziklerin kötü olduğunu ve bunun da kötü olandan olduğunu yazar. Bu yaklaşımı bir tür modern Gnostisizm olarak görüyorum - madde kötü ama ruh iyidir. Litürjik şarkı söyleme, klasik müzik ve çağdaş müziğin çoğu Rab'dendir. Sadece litürjik müzik manevidir ve geri kalanı iyi müzik- içten. Evet, gerçekten kötü olandan sayılabilecek ve kötü olan bazı müzik tarzları vardır. Ama ebedîliği düşündüren, yaratılışın güzelliğinden bahseden, ruhu ve kalbi ısıtan, Allah'a inanan, hatta Allah'ı arayan ve yaptığı işi seven bir insanın yazıp icra ettiği her müzik ruha iyi gelir. Spiritüel müzik ise o kadar kötü ve öyle bir ruh halinde icra edilebilir ki, artık böyle olmayacaktır.

- Şimdi muhafazakar koro şarkılarını azarlamak ve manastırın basit şarkı söylemesini övmek moda. Bu nesnel bir eleştiri mi yoksa öznel bir eleştiri mi?

- Bunun nesnel nedenleri var ve çok fazla değil. Şimdi Vedel, Bortnyansky, Berezovsky, Leontovich tapınaklarında çok şey yapıyorlar. Bu besteciler harika müzikler yazdılar. Ancak tüm icracılar, bu bestecilerin sahip olduğu manevi deneyime sahip değildir. Koro, Tanrı'yı ​​yüceltmek için değil, yeteneklerini göstermek, öne çıkmak ve başkalarının pahasına kendilerini savunmak için şarkı söylemeye başladığında sorunlar başlar. İşte o zaman bencillik başlar. Moskova Patrikhanesi yayın bölümünün korosu tarafından icra edilen Bortnyansky'nin "Tanrı'yı ​​​​övüyoruz" endişesi, hiç kimsenin bu müziğin harika bir inanan besteci tarafından yazıldığından şüphe duymaması gerektiği gibi geliyor. Bu, duyulması zor akorların, modülasyonların ve polifoninin olduğu polifonik bir kompozisyon olmasına rağmen. Ancak manevi içerikle, duyguyla, çok uyumlu bir şekilde, bireysel icracıların egoizmi olmadan ve en önemlisi ruhla söylenir. Ayrıca, bir kişinin nasıl iyi şarkı söyleyeceğini bildiği, ancak uygun manevi niteliklere sahip olmadığı, bunun tersinin de kötü olduğunu belirtmek isterim. Kişi şarkı söylemeyi bilmediğinde, manevi hayatın bir insanı olsa bile, yine de mantıklı bir şey yapmayacaktır. Uyuma ihtiyacımız var. Konservatuardan mezun olan bir kişi, kendi başına, sadece hakim olduğu müzik disiplinlerinden yola çıkarak herhangi bir manevi deneyime sahip olamaz. Bunu yapmak için, bir inanan ve bir kilise insanı olmanız gerekir. Kişi Tanrı ile kişisel bir ilişkiye sahip olmalı, O'nun nefesini hissetmeli, sonsuzluğu görmelidir. Bu nedenle, bir kilise bestecisinin eserinin uygunsuz bir şekilde yapıldığını görürseniz, çoğu durumda sorun besteci ve yaratılışında değil, naip ve korosundadır.

- Ve öznel sebepler nelerdir?

Dedikleri gibi, her şey aydınlığa ışıktır. Ayrıca burada. ne yazık ki son zamanlar vasiyeti hatırlamayanların sayısı arttı: "Durmadan sevinin." Ve başkaları için uygun sevgiye sahip değiller. Kutsal müzikte bile kusur bulma, kötü bir şey bulma girişimi bundandır. Bunu bazen kendim de fark ediyorum. Geçenlerde, Kiev Korosu ile besteci Mikhail Verbitsky'nin Liturjisini prova ederken, kendimi onun bir şekilde çok basit, tatlı bir şekilde yazıldığını düşünürken yakaladım ve bu beni rahatsız ediyor. Ve sonra fark ettim: bu güzel, parlak, uyumlu bir müzik. Neden beni bu kadar "büküyor"? Demek ki sorun bende. Şimdi kötüyüm, ayiniyle Mikhail Verbitsky değil. Ve aslında, bu Liturji ile Kanada'ya gideceğimizden eminim ve sevinecek, ağlayacak, işitecek birçok insan olacak ve birçoğu daha sonra kiliseye gelecek, tövbe edecek, merhamet işleri yapacak. Dnipro Şapeli tarafından Berezovski'nin cemaat ayeti “Ben seçtim mübarek olsun” (bu, diskimizin ilk parçası) yaptığımızda, insanlar kederden değil - Yaradan'ın sevgisini, sonsuzluğu, umudunu hissettikleri gerçeğinden şarkı söylediler ve ağladılar. . Sonra bu müziği icat edenin Berezovsky olmadığı, onu icat edenin Rab olduğu düşüncesi geldi aklıma, her zaman öyleydi, başlangıç ​​ve bitişin olmadığı ezelden beridir. Ve Berezovsky sadece onu açtı ve biz de görelim, başkalarına iletelim diye yazdı. Bu Tanrı'dan ve bunun kanıtı - bu müzikle dua etmeyi, sevmeyi, umut etmeyi, bağışlamayı ve inanmayı öğrenen insanlar.

“Tanrı'ya bir şarkı söyleyin ki, tapınakta duran herkesin ruhları O'na şarkı söylesin”

- Kilise müziği yazan bazı bestecilerin isimlerini verdiniz ve elbette Rachmaninoff ve çalışmaları hakkında ne düşündüğünüzü açıklamak istedim?

- Rachmaninov'un Tüm Gece Nöbeti, bir kişinin muhteşem manevi müzik yazabilmesi için onurlu veya keşiş olmasına gerek olmadığının kanıtıdır. Başka bir bestecinin müziğine bakarsanız - Mozart, Do minördeki "Requiem" veya "Mass" - bu aynı zamanda en yüksek sınıf ve seviyenin kutsal müziğidir. Tek soru, bu eserlerin performansının iddialı, çok dürtüsel hale gelmemesidir. Ya da tam tersi plastik, ruhsuz, mekanik. Ve Rachmaninoff ve Mozart'ın müziği hem ruhsal olarak doldurulabilir hem de tam tersi yapılabilir. Kiev korosunun Rachmaninov'un All-Night Vigil "Now let go", "Kyiv Chant" diskindeki "Credo"yu nasıl icra ettiğini dinlemenizi tavsiye ederim. Bu bir rol modeldir, çünkü hem ruhsal doyum hem de performansta ustalık ve daha pek çok şey vardır. Aslında birçok besteci söyleyebilirsiniz, ancak nasıl söylediğinizi düşünmek önemlidir. Bunun dua sürecini ve tapınaktaki dua havasını nasıl etkileyeceği önemlidir. Cemaatçilerin dua etmesini sağlamak için her şeyi yapmak çok önemlidir. Koronun asıl amacı, Tanrı'ya bir şarkı söylemek ve tapınakta duran herkesin ruhlarını Tanrı'ya şarkı söyletmektir.

- Kilise müziği yazan modern genç Ukraynalı besteciler var mı?

- Tabiiki. Örneğin kilisemizde, kutsal müzik ve ilahiler yazan genç bir besteci olan Maxim Kuchmet şarkı söylüyor. Üstelik, kanonun ötesine geçmeyecek ve aynı zamanda yeni bir şey, yeni bir akım verecek şekilde yazar.

“Şimdi her ilahinin özel bir duruma iyi geldiğini düşünmek moda oldu. Örneğin, Paskalya servisi için, Kiev-Pechersk Lavra'nın en iyi ilahileri ve Büyük Ödünç'ün ilk haftası için, diyelim ki, Bizans ...

- Çok subjektif. Örneğin, "Bizans" adlı bir koronun "Glas Pechersky" festivaline geldiğini hatırlıyorum. İlk parçayı söylüyorlar ve herkes çok seviniyor. Dinleyiciler gökte mi yoksa yerde mi olduklarını anlayamazlar. Herkes kalkıyor. Bu gerçek Ortodoks şarkı! İkinci iş ... Üçüncüsü. Herkes ruh halini değiştirmeye başlar. Dördüncü ilahide insanlar tapınaktan ayrılmaya başlar. Gerçek şu ki, Bizans ilahilerini uzun süre dinlemek tapınakta halk için kolay değil. Ve hazırlıklı bir seyirciydi, not edilmelidir. Yani, cemaat dua etmeye hazırsa uzun zamandır ve ayin Bizans ilahisi ile yapıldığında Allah'a hamdolsun, o zaman en azından bütün ayinleri bu şekilde yapmak mümkündür. Ve değilse, o zaman böyle bir hizmeti tutmaya değmez.

- Hangi dilde şarkı söylemek daha zor, Ukraynaca mı yoksa Kilise Slavcası mı?

"Bu bir alışkanlık meselesi. Teknik olarak herhangi bir dilde şarkı söylemek benim için eşit derecede zor, ama ruhsal olarak daha çok Slav Kilisesi'nde dua etmeye alışığım. Ukraynaca veya Rusça dua etmek isteyenler var. Bu konuda tercih hakkının bırakılması gerektiğini düşünüyorum. Ancak, yalnızca tapınağın rektörünü veya koroyu değil, tüm bucak seçmeli.

- Kilise korolarında şarkı söylemenin temposunu sormak istedim. Şimdi daha hızlı ve daha hızlı şarkı söyleme eğilimi var. Bunun hakkında ne hissediyorsun?

- Bu anlamda ibadet sürecini yavaşlatmak istiyorum. Yani, daha yavaş ve daha net şarkı söylemek. Ayin zamanını kurtarmak için bir görev varsa, o zaman hizmetin bir kısmını reddetmek belki daha iyidir, ancak kalanlar daha yavaş ve daha net bir şekilde söylenmelidir. Ne yazık ki, şarkıcıların şarkı söylemesinde sık sık aceleyle karşılaşıyorum. Bazen hızları kontrol edilemez hale gelir. Sonra etkileme yöntemleri ararım ...

- Hangi eserlerin şarkı söylemesi daha zor - laik mi yoksa kilise mi?

- Bu arada, laik olanlardan farklı olarak, birçok kilise eseri süper virtüöz değildir. Ancak kilise korosunda her zaman bir dua durumu olmalı, kişi ayin için ruhsal olarak hazırlanmalıdır. Laik - kendi, diğer özellikleri.

Herkes şöyle düşündü: Yapacak bir şeyi olmayan, her zaman bir tür “ta-ta-ta” şarkı söylemeden önce

Bana müziğe nasıl başladığınızı anlatın...

- Kiev'de doğdum. Erken çocukluktan itibaren Haç Kilisesi'nin Yüceltilmesine gittim. Orada babam klirosta şarkı söyleyip okudu, annem koroda ve vaftiz babam Misha Amca. Ve nasıl biraz abarttığını hatırlıyorum (gülüyor - ed.). Gerçi o zamanlar emin değildim. Şimdi her zaman koronun sırasına çok dikkat ediyorum - akortsuz şarkı söylemeye izin vermiyorum, çünkü bu sadece şarkı söyleyenler için değil, aynı zamanda dinleyenler için de içsel rahatsızlık yaratacaktır. O zaman bile, naip şarkı söylemeye nasıl akort verdiğine dikkat ettim, düşündüm: kimin yapacak bir şeyi yok, her zaman bir tür “ta-ta-ta” şarkı söylemeden önce. İşte bu yüzden şimdi koroyu sessiz ve zamanında akort etmeye çalışıyorum. Böylece hizmetin dua eden ruhunu yıkmaz. Ama bilinçsizce yaptım, yani bir şeyi analiz ettim ama ne olduğunu anlamadım ama koronun koordine olmayan şarkı söylemesi sırasında rahatsızlık hissettim. Ayin sırasında çoğu zaman babam kulağıma dualar okur ve kilisede neler olduğunu anlatırdı. Bazen bize açıklamalar bile yaptılar, diyorlar ki, servis sırasında ne konuşuyorsunuz. İnsanlara hizmet sırasında genel olarak neler olduğunu açıklamanın çok önemli olduğunu düşünüyorum. Aksi takdirde, bir kişinin tapınağa geldiği ortaya çıkıyor, elinden geldiğince dua ediyor, ancak ne olduğunu sadece kalp seviyesinde anlıyor ve bu yeterli değil. Sonra koroya çıkıp şarkıya eşlik etmeye başladım. 6 yaşından itibaren bir müzik okuluna gitti, keman ve piyano çalmaya başladı. Sonra 3. sınıftan Lysenko okuluna girdi. Büyükannem benimle çok çalıştı ve bana gerçek bir ses kavramı aşıladı. Ancak, ancak beş yıl keman çaldıktan sonra gerçek, dolu bir sesin ne olduğunu anlamaya başlıyorsunuz. Büyükanne buna çok emek verdi. Konservatuar ve yüksek lisans mezunu profesyonel bir müzisyendi. Lysenko'ya okulda ders verdi ve keman öğretti.

Sana nasıl öğretti?

- Örneğin, yayın her zaman saat gibi gitmesi gerektiğini söyledi. Yani bir parça tereyağı üzerinde bir yay hareket ettirdiğinizi hayal ediyorsunuz. Bu şekilde kemanın şarkı söylemesini ve gıcırdamamasını sağlayabilirsiniz. Bir süre sonra fark ettim ki sadece sesleri değil, arkalarında ne olduğunu da duyuyorum. Ve Hıristiyan besteciler tarafından yazılan ve Hıristiyan bir anlamı olan müzik aletleri için klasik müzik de dahil olmak üzere dini eserler söz konusu olduğunda, o zaman sadece sesleri ve müziği değil, aynı zamanda müzikte duayı da duyuyorum. Bu hiç de teknoloji ile ilgili değil. Esas olan, yeryüzünde sınırlı iki veya üç nota çalabilmek, cennetteki sonsuz ve sınırsız olanı çalabilmektir. Yani, Tanrı'nın tükenmez lütfunu ve sevgisini iletmek. Hıristiyan müziğinin görevi, seslerde bu dünyada olmayan bir şey bulmaktır… Bir süre sonra koro şarkı söylemeye karar verdim. İlk başta, nerede olduğumu tam olarak anlamadım. İyi inşa edilmiş iki veya üç akordaki insanlar zaten mükemmel ilahileri gördüler. Korolarda düşük düzeyde müzik yapma ile karşı karşıya kalınmıştır. Çoğu zaman bu, iletkenler ve seviyeleri nedeniyle oldu. Bir şef bir tür liderdir, ancak bu lider sadece müzikal dikey bakış açısından her şeyi iyi yapmakla kalmamalı, aynı zamanda şarkı söylemeyi anlamla doldurmalıdır. O zaman elbette birçok mükemmel şef gördüm ve her şeyin gerçek olduğunu fark ettim, ama daha öğrenecek çok şey var.

Söz ses olarak ortaya çıktığında

- Yani sizin için müzik sadece bir dizi ses değil mi?

- Tabii ki. Benim için önemli olan müziğin arkasında ne olduğu. Başlangıçta Sözün olduğu ve Sözün Tanrı ile birlikte olduğu ve Sözün Tanrı olduğu yazılmıştır. Bu yüzden her zaman kelimenin söylenebileceğini hatırlamanız gerekir, ancak onu söyleyebilirsiniz. Ne de olsa kelime, müzikle basitçe ifade edilebilir. Maalesef bunu asla anlayamayacak müzisyenler var. Profesyonelce yapılan bir kreşendo veya morendo ile birini şaşırtmaktan bahsetmiyorum. Söylediklerine anlam katmaktan bahsediyorum. Müzik ve ilahiler yapmak, Tanrı ile buluşma deneyiminizi sürdürmek ve başka birine aktarmak. Büyükannemin dediği gibi, sesi sadece frekanslarla değil, anlamla doldurmak.

- Koro şarkılarına geri dönelim ...

- Lysenko okulunun onuncu sınıfındayken, "Heavenly Creel" adlı karma bir koro oluşturduk. Çocuklar benden onlarla prova yapmamı istediler. İsteyerek yaptım, ama ne yazık ki, o zaman hala çok az şey anladım. Daha sonra okulun sınıflarında ve babamın Kiev-Pechersk Lavra topraklarındaki ikon boyama atölyesinde prova yaptık. Konservatuarın büyük salonunda, Kiev-Pechersk Lavra'da sahne aldık. Bunlar ilk adımlardı, koro ile çalışmaya başladım ve bana insanlarla çalışmayı öğretti. Genel olarak, koro şarkı söyleme, birbirleriyle iletişimi, uygun iletişimi de öğretir. Konservatuara girip oda korosu "Credo"nun konserine geldiğimde hem koronun şarkı söyleme kalitesine hem de lideri Bogdan Plish'in şeflik tekniğine hayran kaldım. Çok şey yürütme tekniğine bağlıdır. Ayrıca bir jeste çok yatırım yapabilirsiniz. Sadece hayalini kurabildiğim her şey, hatta daha fazlası, provalardaki çalışmalarında ve konserlerde şefliğindeydi. Ondan sonra, çocukluğumda koro kurma çabalarımı bir kenara bırakıp, konservatuarda koro işini daha da isteyerek okumaya başladım. Beş yıl boyunca "Credo" korosunda şarkı söyledim ve Bogdan Plish'i büyükannemden sonra ikinci öğretmenim olarak görüyorum. Ondan sonra birçok yeni grup öğrenmeye başladım. yüksek seviye ve tekrar çalış ve çalış.

Plish tekniğinde sizi en çok ne etkiledi?

“Koro şarkılarının keman çalmanın yanı sıra Tanrı'nın sevgisini ve Tanrı'nın bize olan sevgisini de aktarabildiğini gördüm. Keman gibi koroyu gerçekten çalabildiğinizi gördüm, ancak daha derin, daha geniş ve daha delici. Ayrıca Glier okulunun kadın korosu ve lideri Galina Gorbatenko ile tanışmamın benim üzerimde büyük etkisi olduğunu belirtmek isterim. Glier Okulu'nun korosu hala dünyanın en iyi korolarıyla aynı seviyede şarkı söylüyor ve bunu uluslararası koro yarışmalarında düzenli olarak kanıtlıyor. Ayrıca, vekilin Alena Nightingale olduğu Kiev-Pechersk Lavra'nın Hayat Veren Bahar Kilisesi korosunda şarkı söyledim. Hala mümkün olduğunca onun korosunda şarkı söylüyorum. Aslında, onun korosundan, İlk Aranan Kutsal Havari Andrew kilisesinin korosu çıktı, benim naip olduğum yer. Konservatuarda öğretmen Oleg Timoshenko ile şeflik eğitimi aldım ama bana bu konuda çok şey öğreten Alyona Solovey oldu. Bu arada, Galina Gorbatenko'nun öğrencisi ve şimdi korosunda koro şefi. İletişim kurar, deneyim paylaşır, gelişiriz. Bir zamanlar şarkı söylemeye paralel olarak bilgisayar müziğine başladım ve tamamen farklı besteler yazdım. Bir süre sonra siparişler belirdi ve bana ödeme yapmaya başladılar. Aynı zamanda yarı zamanlı çalıştı - karaoke ve melodiler yazdı. cep telefonları. Bir zamanlar, bu önemli bir gelir ve büyük ölçüde gelişmiş harmonik kulak getirdi.

Tanrı'ya hizmet edebileceğimi ve bir profesyonel olarak gelişebileceğimi hissediyorum. Erkek olarak…

- Kilise korosunda şarkı söylemek, popüler veya rock müzik çalmakla uyumlu mu?

Bilmiyorum ama daha önce yapmıştım. Henüz konservatuarda okurken, çalışmalarıma paralel olarak müzik grubu, farklı kurumlarda dahil. Ray Charles, Sting, James Brown oynadık. Çok zamanımı aldı çünkü paralel olarak Credo Korosu, Lavra Gençlik Korosu, benim kilise korom, cep telefonları için zil sesleri, karaoke, partiler, bilgisayar düzenlemeleri vardı. Her yere yetişemedim - bir scooter'ım olması iyi oldu. O zamanlar hayatımı seviyordum, şimdi de seviyorum. Yaptığımda yanlış bir şey yoktu. Kilise dışındakiler de dahil olmak üzere çok sayıda farklı kişiyle iletişim kurdum, ancak iyi insanlar, tamamen farklı bir müzik icra etti. Yaşadım, yarattım, aradım.

Konservatuarı bitirdiğimde müzikle uğraştığım başka bir şey bulmak istediğimi hissettim ve grup dahil birçok dersi bıraktım. Hangi yöne gideceğimi bulmam biraz zaman aldı.

Her nasılsa bir telefon aldım ve caz topluluğu Man Sound ile küçük bir konser söylemem teklif edildi. Notlar aldım ve çok heyecanlandım. Bunlar teknik olarak çok karmaşık müzik parçalarıydı. Bunları öğrendim, toplulukla birlikte şarkı söyledim ve diğer faaliyetlerime paralel olarak bir caz topluluğu içinde şarkı söylemek istediğimi hissettim. Lütfen - birkaç ay içinde zaten Ad Libitum'da şarkı söylüyorum. Aynı zamanda Dnipro kilisesine ve Kiev korosuna da gidiyorum. Her şey böyle yuvarlandı.

Yaptığım şeyi yapma ve birlikte şarkı söylediğim insanlarla ilgilenme fırsatına sahip olduğum için çok mutluyum. Dnipro Üniversitesi Korosunda filozoflar, matematikçiler ve fizikçiler şarkı söylüyor. Tamamen farklı izleyiciler. Ama asıl mesele şu ki, birçoğu şimdi tapınağa gidiyor ve koroda şarkı söylemeye başladıkları gerçeğiyle kiliseye girdiler. Bu çalışma bana bir hediye oldu. Ad Libitum'da da erkeklerin çoğu tapınaklarda şarkı söylüyor. Bu arada, orada altı kişiyiz ve ben de dahil üçümüz kilisemizde İlk Aranan Aziz Andrew kilisesinde şarkı söylüyoruz. Ve genel olarak Ad Libitum ve kilise korosunu birleştirmek için bir fikrim var, ancak şu ana kadar bu gerçekçi değil, herkes kiliseye gitmiyor. Hâlâ çok az para kazanıyorum ama Tanrı'ya hizmet edebileceğimi ve bir şef, şarkıcı, öğretmen ve öğrenci olarak profesyonel olarak gelişebileceğimi hissediyorum. Erkek olarak.

Dnipro Şapeli ile zaten Almanya, İsviçre'de konserler verdik ve yakın gelecekte İtalya'ya gideceğiz. Ad Libitum ile Almanya'daki yarışmaya çoktan katıldık ve yakın gelecekte daha çok turneye çıkacağımızı düşünüyorum. Daha önce ziyaret ettiğimiz "Kiev" korosu ile röportajda yeterli yer yok nerede! - birçok ülkede. Bu koro zaten 20 yaşında ve şefi Nikolai Gobdich birinci sınıf bir profesyonel. Zaten 40'tan fazla disk kaydetti, 1300'den fazla konser verdi. Genel olarak, bir şey ve kimden öğrenilecek bir şey var. Yakın gelecekte Amerika, Kanada, Hollanda'ya uçuyoruz. Bu ekipte çalışmak çok keyifli ve ilginç, ayrıca beş yıldır Kutsal Havari Andrew İlk Çağrılan kilisesinde naipim. Yabancı ülkelerle bağlantı kurarken sponsor arıyoruz, şarkı söylemenin kalitesini yükseltiyoruz, disk kayıt hazırlıkları yapıyoruz, turne planları yapıyoruz. İlk başta bu yükü üstlenmekten korktum ama kilisenin rektörü Başrahip Vladimir Savelyev beni ikna etti. Kelimenin tam anlamıyla daha cesur olmam gerektiğini ve yolun yürüyen tarafından yönetileceğini söyledi. Ve bana bu seçimi yapma bilgeliğini verdiği için Tanrı'ya çok minnettarım ve doğru kararı vermeme yardım ettiği için rektöre minnettarım.