Blog Dmitrija Evtifeeva. Základné nastavenia konverzie RAW na príklade Adobe Camera RAW Snapshots - snímky nastavení

Preskočte hlupáka

Najprv otvorte dialógové okno nastavení ACR. Nájdete ho v hornej lište nástrojov (tretie tlačidlo sprava) alebo ho vyvoláte stlačením Ctrl/Cmd+K.

V sekcii generál, v položke Uložiť nastavenia snímky v vyberte, kam sa majú ukladať parametre spracovania každej upravenej snímky - do samostatných súborov .xmp (súbory Sidecar „.xmp“) alebo do špeciálnej databázy (databáza Camera Raw). Preferujem prvú možnosť, t.j. po uložení výsledkov práce si program pri každom RAW súbore vytvorí doplnkový konfiguračný súbor s príponou .xmp, do ktorého zapíše všetky vykonané zmeny. V prípade databázy sú všetky informácie uložené centrálne, čo je pre mňa nepohodlné. V oboch prípadoch samotný RAW súbor nepodlieha žiadnym zmenám, a preto sa môžete kedykoľvek vrátiť v procese úprav alebo dokonca resetovať všetky nastavenia a začať s úpravami odznova. K resetovaniu dochádza aj pri odstraňovaní súboru .xmp alebo databázy ACR.

V sekcii Predvolené nastavenia obrazu zrušte začiarknutie všetkých políčok, aby ste zabránili programu svojvoľne opravovať obrázky.

V sekcii Camera Raw Cache zadajte maximálne množstvo dočasných súborov, ktoré je pre vás prijateľné (najmenej 1 Gb) a priečinok, do ktorého majú byť uložené (pokiaľ možno nie na systémovej jednotke).

kapitola Manipulácia so súbormi DNG nemôžete sa dotknúť, ale v sekcii Spracovanie JPEG a TIFF zakázať podporu formátov JPEG a TIFF (Vypnúť podporu JPEG a Zakázať podporu TIFF), pretože tieto formáty sa najlepšie spracovávajú priamo vo Photoshope.

Uložte nastavenia kliknutím na „OK“.

Úplne dole v okne Adobe Camera Raw sa v podobe modro podčiarknutého odkazu nachádza popis pracovného priestoru, ktorý bude obrázku priradený po tom, ako skončíte prácu v ACR a otvoríte ho vo Photoshope. Kliknite na "odkaz". V okne, ktoré sa otvorí, skontrolujte nasledujúce položky:

priestor(farebný priestor). Ak neviete, čo to je, mali by ste zvoliť sRGB. Avšak aj keď ste oboznámení s konceptom farebného priestoru, neodporúčam vám bez dobrého dôvodu prejsť na Adobe RGB a už vôbec nie na ProPhoto RGB. Konečný výsledok vašej práce určený na tlač alebo publikovanie na webe bude aj tak nakoniec potrebné previesť do bežne používaného sRGB a čím menej často budete meniť farebný priestor, tým menej utrpí kvalita vašich fotografií.

Urobím výhradu, že pre Adobe Camera Raw je úplne ľahostajné, aký farebný priestor máte v nastaveniach fotoaparátu (tieto nastavenia sú pre JPEG, nie pre RAW), a preto, aj keď plánujete pri úpravách použiť Adobe RGB, môžete všetko snímajte s čistým svedomím v sRGB - nestratíte ani kúsok informácií pre obrázky v RAW, ale budete mať istotu, že vaše obrázky vo formáte JPEG sa budú zobrazovať všade správne.

Hĺbka(farebná hĺbka). Teoreticky viac bitov znamená lepšiu kvalitu, ale v praxi sa rozdiel medzi 8 a 16 bitmi prejaví až pri veľmi agresívnych úpravách, takže vo väčšine prípadov používam 8 bitov/kanál a na 16 bitov idem len vtedy, keď to naozaj potrebujem. Ak nechcete šetriť miesto na pevnom disku, môžete si vybrať hneď 16 Bits/Channel, no nezabudnite, že pri ukladaní obrázka vo formáte JPEG sa farebná hĺbka aj tak zmení na 8 bitov.

Na výbere farebnej hĺbky môže záležať iba pri postprocese vo Photoshope. Camera Raw, kde vám radím robiť základné manipulácie s jasom a kontrastom, bude v každom prípade pracovať s natívnou farebnou hĺbkou pre váš fotoaparát, t.j. 12 alebo 14 bitov.

Veľkosť obrázka (Size) a rozlíšenie (Resolution) môžeme ponechať nezmenené a v položke Sharpen For zvolíme None – vždy je lepšie doostrovať manuálne.

Uistite sa, že možnosť Otvoriť vo Photoshope ako inteligentné objekty nie je začiarknutá a kliknite na tlačidlo OK.

Teraz nájdite kartu vpravo Kalibrácia fotoaparátu a v sekcii Profil fotoaparátu vyberte profil, ktorý bude zodpovedný za základné nastavenia reprodukcie farieb a celkového kontrastu. Zvyčajne používam Camera Neutral, pretože sa mi ľahšie pracuje so zvýšením kontrastu a sýtosti podľa potreby, ako s ich znížením. Akýkoľvek profil je možné prispôsobiť podľa vašich predstáv.

Ak vyberiete iný profil ako predvolený Adobe Standard, môžete zmeniť predvolené nastavenia tak, aby sa každý nový súbor RAW otvoril s požadovaným profilom. Ak to chcete urobiť, kliknite na sotva viditeľnú ikonu ponuky napravo od názvu karty a vyberte možnosť Uložiť nové predvolené nastavenia Camera Raw. V zásade môžete všetky zmeny, ktoré bežne robíte na všetkých obrázkoch, nastaviť na predvolené nastavenia, aby ste si ušetrili nepotrebné akcie.

Vzhľadom na časté otázky o vplyve rôznych nastavení vo fotoaparáte na pôvodný súbor RAW pri jeho vytváraní v konvertoroch tretích strán som sa rozhodol urobiť malý test a bodku i.

Najprv musíte vo fotoaparáte vypnúť všetky druhy nastavení určených na zlepšenie obrazu. Ide o rôzne potlačenie hluku, automatickú korekciu jasu, prioritu svetiel atď.

Testované pomocou fotoaparátu Canon EOS 6D a objektívov Canon EF 24-70L f/2,8 II USM a Canon EF 100L f/2,8 Macro IS USM.

Na otvorenie RAW bol použitý Adobe Camera Raw konvertor.

Teraz môžete začať. Ak chcete vidieť rozdiel (ak existuje), prejdite myšou na obrázok.

1. Priorita svetiel.

D+ alebo D-Lighting, v závislosti od výrobcu môžu existovať aj iné názvy. Upravte expozíciu tak, aby ste dosiahli určité orezanie vo svetlých oblastiach obrázka. Ak nastavenia ovplyvnia pôvodný súbor RAW, potom by nám zapnutím D+ malo poskytnúť oveľa viac detailov v zvýrazneniach. Pozrime sa, čo sa stalo.

Je vidieť, že toto nastavenie nemá takmer žiadny vplyv na obraz (ak sa použijú prevodníky tretích strán). Je to tam, ale veľmi bezvýznamné.

2. Vysoká redukcia šumu ISO.

Pre tento test som nastavil hodnotu na ISO 6400. Ak nastavenie redukcie šumu ovplyvní pôvodný RAW, tak pri jeho zapnutí by sme mali dostať výrazné zníženie šumu. čo sa naozaj deje?

Je vidieť, že hladina hluku sa nezmenila, preto toto nastavenie neprečítajú prevodníky tretích strán.

3. Zníženie šumu pri dlhej expozícii.

Pri tomto nastavení by sme mali dostať odstránenie šumu, ktorý vzniká pri dlhých expozíciách (šum z temných prúdov). V tomto prípade fotoaparát nasníma ďalšiu snímku bez expozície matrice s rovnakou rýchlosťou uzávierky, takže čas potrebný na zhotovenie snímky sa zdvojnásobí. Potom sa hluk tohto rámu odpočíta od pôvodného. Tento šum by sa nemal zamieňať so šumom, ktorý vzniká pri zvýšení ISO.

Skontrolujeme, či Camera Raw prečíta tieto údaje. Nastavil som rýchlosť uzávierky na 10 sekúnd, podľa toho som prispôsobil osvetlenie.

Ako vidíte, rámce sú úplne identické, to znamená, že konvertory tretích strán nebudú môcť prečítať toto nastavenie.

4. Automatická korekcia jasu.

Keď je povolená, jas pixelov sa prerozdelí tak, aby sa v tieňoch zvýraznilo viac detailov.

Ako je zrejmé z výsledkov testov, pri práci s prevodníkmi tretích strán nedochádza k žiadnej korekcii.

5. Štýly obrázkov.

Pri tomto teste boli nasnímané dva zábery s rovnakými nastaveniami, ale jeden s použitím predvoleného štýlu Picture Style a druhý s maximálnymi nastaveniami kontrastu, sýtosti, ostrosti a odtieňa.

Ako vidíte, obrázky sú úplne rovnaké.

Všeobecný záver: pri použití softvéru tretích strán, a to sú akékoľvek konvertory RAW, okrem tých, ktoré sú dodávané na CD s fotoaparátom, vyššie uvedené nastavenia vo fotoaparáte (a podobné) nemajú takmer žiadny vplyv na pôvodný súbor RAW, resp. účinok je extrémne slabý.

Pri použití proprietárneho softvéru dodávaného s fotoaparátom sa všetky nastavenia načítajú pri otvorení súboru RAW a použijú sa počas konverzie.

Tento článok vám predstaví modul Adobe Camera Raw.

Najprv o tom, čo je Raw a s čím sa jedáva. Pre pochopenie si v krátkosti pripomeňme, ako funguje digitálny fotoaparát (je jedno, či ide o digitálny fotoaparát alebo profesionálnu zrkadlovku, všade je všetko úplne rovnaké). Svetlo cez šošovku vstupuje do fotosenzitívneho snímača, ktorý pozostáva z miliónov citlivých prvkov. Najprv sa získa čiernobiely obrázok, ktorý sa potom rozdelí na farebné pixely pomocou akejsi mriežky nazývanej Bayerove filtre. Na výstupe z matice máme súbor Raw (z anglického „raw“), ktorý sa následne pomocou špeciálnych algoritmov mikropočítača fotoaparátu skomprimuje, opraví a prevedie na nám dobre známy Jpeg. Zároveň je značná časť informácií nemilosrdne vyhodená.

Prečo sa viac ľudí rozhodlo strieľať v Raw? Odpoveď je jednoduchá:
1. Netreba myslieť na nastavenia fotoaparátu (ostrosť, sýtosť, kontrast atď.) – tie sú vždy v strednej polohe.
2. Nie je potrebné upravovať vyváženie bielej. Vždy sa dá neskôr upraviť s presnosťou 1K alebo ľubovoľným neutrálnym bodom a bez straty kvality.
3. Ak sa pomýlite s výberom expozície, môžete to neskôr opraviť bez straty kvality, a to až o 4 kroky, čo je pri súboroch Jpeg absolútne nemožné.
4. Z Raw je ľahké vytvoriť súbory jpeg alebo tiff akejkoľvek kvality, pričom budete mať originál. Preto sa súbory Raw často označujú ako digitálne negatívy. Pôvodná farebná hĺbka je od 12 do 16 bitov v porovnaní s 8 v jpeg, takže je ľahké obnoviť informácie vo svetlách alebo hlbokých tieňoch.
5. V jpeg vedie každá následná konverzia súboru k strate informácií, teda k zhoršeniu kvality. Toto sa v Raw nedeje.

Nevýhodou formátu je veľká veľkosť súboru (asi 2-3 krát väčšia ako podobný súbor jpeg).

Poďme si v krátkosti prejsť rozhranie modulu. Vzal som napríklad Adobe Camera Raw 4.6 pre ruskú verziu Adobe Photoshop CS3. Modul pozostáva z 8 záložiek, ktorých prepínacie tlačidlá sú označené číslom 1.

Prvá záložka obsahuje hlavné úpravy (2).

V hornom riadku sú zobrazené ikony nástrojov, ktoré budú ľahko pochopiteľné pre tých, ktorí už ovládajú základy Adobe Photoshop (bez toho by ste sa nemali začínať zoznamovaťfotoaparátsurové). Keď nad nimi prejdete kurzorom myši, zobrazia sa popisy. Kliknutím na spodný riadok (3) otvoríte dialógové okno pre nastavenie farebného profilu a rozlíšenia pôvodného obrázku.
Druhá karta zobrazuje hlavnú krivku kompozitného kanála RGB

Krivku môžete upraviť (v odbornom žargóne „ohyb“) buď posuvníkmi (parametrická krivka) alebo nastavením a pohybom kontrolných bodov (bod)
Tretia záložka upravuje ostrosť obrazu a taktiež môžete znížiť farebný a monochromatický šum. Ak chcete vidieť zmeny na obrázku, je potrebné zväčšiť veľkosť na 100%

Štvrtá karta poskytuje skvelé možnosti pre správu farieb, úpravy sú oveľa presnejšie a pestrejšie ako v Adobe Photoshop. Na farebnej škále môžete jemne doladiť sýtosť, jas, posunúť určité farby. Ak chcete, môžete tiež dosiahnuť širokú škálu fantastických efektov, efektov krížového spracovania.

Tu môžete zmiešať farebné zložky v odtieňoch sivej, teda previesť obrázok na čiernobiely.
Piata karta pomôže eliminovať cudzie odtiene v tieňoch alebo svetlách, ak sa snímanie uskutočnilo v náročných svetelných podmienkach a vyváženie farieb vo svetlách a tieňoch je iné. Aj tu môžete dosiahnuť určité efekty.

Šiesta záložka sa používa na korekciu chromatickej aberácie (vzhľad farebného haló okolo jasných objektov) a vinetu blesku.

Pomocou nasledujúcej karty si môžete vytvoriť vlastné profily fotoaparátu pre rôzne podmienky snímania.

Na poslednej karte môžete vybrať vami vytvorený profil, ktorého nastavenia sa použijú na obrázok.

Tí, ktorí si chcú dôkladne preštudovať modul Camera Raw, to môžu urobiť pomocou príslušnej odbornej literatúry, pretože podrobný popis všetkých funkcií a nastavení zaberá slušnú knihu.

Krok 1. Otvorme súbor v programe Adobe Photoshop. Tým sa automaticky spustí Camera Raw.

Poďme analyzovať obrázok, aby sme predstavili plán ďalšieho postupu. Potrebujeme:
1. Zmeňte vyváženie bielej smerom k teplejším tónom. Zvyčajne oko lepšie vníma teplé tóny ako studené.
2. Upravte expozíciu.
3. Zvýraznite detaily v tmavých oblastiach obrazu.
4. Urobte farby obrázka sýtejšie a rozmanitejšie. V tomto prípade už použijeme Adobe Photoshop a farebný priestor Lab, ktorý nemá v rozširovaní farebného rozsahu obdobu.
5. Odstráňte nežiaduci šum a zvýšte ostrosť. Tu sa obraciame aj na Photoshop, pretože arzenál jeho metód v tejto veci je oveľa bohatší.
Budeme pracovať týmto smerom.

Krok 2Úprava vyváženia bielej.
Vyrába sa rovnako jednoducho ako lúskanie hrušiek – posuňte trochu posúvačom Teplota smerom k žltej oblasti spektra.

V každom prípade to musíte urobiť individuálne, niekedy to stačí na jedno kliknutie myšou v neutrálnej oblasti, ale vo väčšine prípadov musíte nastaviť dva posuvníky. S trochou cviku si uvedomíte, aké je to jednoduché.

Krok 3 Nastavenie expozície. Všetko je tiež veľmi jednoduché - posunutím príslušného posúvača doprava zvýšite expozíciu, doľava - znížite.

Krok 4 Ukážme detaily v tmavých oblastiach. Ak to chcete urobiť, posuňte posúvač parametrov naplnenie svetlom mierne doprava

Krok 5 Teraz otvorme náš obrázok v programe Adobe Photoshop. Ak to chcete urobiť, jednoducho kliknite na tlačidlo Otvorte obrázok. Náš súbor sa otvorí v známom programe.
Obrázok prenesieme do režimu Lab: Image - Mode - Lab (Image - Mode - Lab).
Vytvorte vrstvu úprav Krivky(Krivky). Krivkam dávame požadovaný tvar, v každom prípade to bude individuálne, v tomto prípade som dostal krivky znázornené na obrázkoch.

Výhodou vrstvy úprav je, že môžete kedykoľvek zmeniť tvar kriviek, nepriehľadnosť vrstvy, jej režim prelínania a použiť štýly. Tu je výsledok aplikácie kriviek.

Teraz zlúčte vrstvy stlačením SHIFT+CRTL+E.
Krok 6 Odstráňte šum a zaostrite obraz. Nebudem sa podrobne zaoberať týmito operáciami, pretože stránka obsahuje veľa lekcií o týchto témach.

Prajem vám jednoduchú a príjemnú prácu v Adobe Photoshop!

O konverzii RAW sa toho popísalo veľa, no zároveň málo. Hlavnou nevýhodou materiálov, ktoré som videl, je, že hovoria málo o samotnej konverzii RAW. Články sa v podstate obmedzujú na popis možností konvertorových programov a ich vzájomné porovnanie. Zatiaľ čo väčšina funkcií väčšiny konvertorov RAW priamo nesúvisí s konverziou. Zároveň, keď konečne príde na konverzné parametre, ich popis často speje k všeobecnému komentáru v duchu „tmavšie / svetlejšie“, ktorý nedáva pochopenie logiky používania týchto nástrojov. Podľa mojich pozorovaní väčšina začínajúcich fotografov aj po prečítaní kníh a článkov naďalej trpí otázkou „čo sa stane, ak pohnem takým a takým posúvačom a celkovo v akom poradí ich treba posúvať“. Skúsme túto medzeru trochu vyplniť.

hlavné parametre

V prvom rade si ujasnime, čo sa stane pri nastavovaní základných parametrov konverzie RAW. Skúsme sa zaobísť bez fyziky, matematiky a iných zásadných procesov, ktoré sú za tým. Ako príklad zvážime použitie Adobe Camera RAW, aj keď vo všeobecnosti sú tieto informácie použiteľné pre všetky konvertory (hoci názov parametrov sa môže meniť od konvertora na konvertor).

Chcel by som okamžite objasniť, že algoritmy konverzie RAW sú uzavreté. Neexistujú teda jednoznačné informácie o niektorých vlastnostiach RAW konvertorov, či už sa týkajú priamo prevodu alebo ide o doplnkové funkcie použiteľné v bežnom grafickom editore. Preto je v rámci tohto článku rozdelenie parametrov na „prevodné“ a „doplnkové“ do istej miery svojvoľné.

vystavenie

Tento parameter nastavuje jas bieleho bodu. Zároveň sa jas čiernej bodky prakticky nemení a všetko, čo je medzi nimi, je „natiahnuté“ alebo „stlačené“ v novom rozsahu jasov. Je zásadne dôležité, aby pri zvyšovaní hodnôt parametrov jeho algoritmus nebránil orezávaniu zvýraznení (podobne ako pravý posuvník nástroja Úrovne v Adobe Photoshop).

Pri výraznom zvýšení vedie k prejavom hluku v tieni.

Černosi

Toto nastavenie je opakom Exposure a riadi jas čierneho bodu, pričom biely bod zachytí čo najviac. Nezáleží na tom, či dochádza k orezávaniu tieňov alebo nie. Na rozdiel od Exposure sa môže meniť len jedným smerom.

zotavenie

Parameter Recovery je zodpovedný za prerozdelenie informácií o jase v najsvetlejšej časti obrazu – zníženie jasu svetelných bodov vo všeobecnosti a ak je to možné, obnovenie informácií v preexponovaných oblastiach. Jas bodov v ostatných častiach tónového rozsahu zostáva prakticky nezmenený.

Pri výraznom zvýšení vedie k zníženiu celkového kontrastu. Čo môže byť kompenzované jeho zvýšením prostredníctvom iných nástrojov.

vyplniť svetlo

Fill Light sa doslovne prekladá ako „výplňové svetlo“ (čo znamená svetlo vypĺňajúce tiene, analogicky s terminológiou používanou pri ovládaní osvetlenia pri štúdiovom snímaní) a je opakom parametra Recovery. Zaoberá sa redistribúciou jasu v najtmavších oblastiach obrazu. Zároveň zostáva jas bodov vo zvyšku tónového rozsahu prakticky nezmenený. Na rozdiel od obnovy nie je schopný obnoviť informácie v zlyhaných (orezaných) tieňoch.

Veľké hodnoty Fill Light môžu viesť k šumu v tieni.

Poznámka. Orezanie informácií vo svetlách/tieňoch je ovplyvnené aj nastavenými hodnotami ostatných parametrov parametrov - predovšetkým Vibrance, Saturation, Temperature, Tint.

vyváženie bielej

Parameter Teplota určuje celkové vyváženie farieb zmenou odtieňa obrazu pozdĺž osi b (Lab). Parameter Tint je pozdĺž osi „a“ (Lab). Keďže väčšina fotografov je zvyknutá pracovať s obrázkami RGB, inými slovami, možno to opísať takto: zmena parametrov Teplota a Odtieň ovplyvňuje pomer medzi jasom RGB kanálov, čo ovplyvňuje celkové vyváženie farieb výslednej fotografie.

jas

Toto nastavenie riadi celkový jas obrazu. Pri zvýšení/znížení zvyšuje/znižuje jas všetkých bodov vo výslednom tónovom rozsahu. Jas sa neúmerne zvyšuje/znižuje – najviac v stredných tónoch a najmenej vo svetlých a tmavých tónoch. Ani výrazná zmena jasu prakticky nevedie k orezaniu svetiel alebo tieňov.

Veľké zväčšenie môže spôsobiť šum v tieňových oblastiach obrazu.

kontrast

Parameter Contrast prerozdeľuje jas súčasne v penumbre a trojštvrťových svetlých tónoch bez zmeny jasu stredných tónov. V prípade kladných hodnôt penumbra stmavne, tri štvrtiny svetla zosvetlia. Pri negatívnej penumbre zosvetlite, tri štvrtiny svetla stmavnú.

Prílišné zvýšenie kontrastu môže mať za následok orezanie svetiel a tieňov.

Krivky

Tónové krivky sú dostupné vo väčšine konvertorov RAW. Ide o výkonný nástroj, ktorý vám umožní určiť, ako bude budúca fotografia vyzerať. Či ho použijete v RAW konvertore alebo nie, závisí od toho, či chcete po konverzii získať konečný výsledok, alebo zárez pre ďalšiu prácu v grafickom editore.

Niektoré z vyššie opísaných operácií jas-kontrast (ale nie všetky) je možné vykonať pomocou tónovej krivky, navyše flexibilnejšie ovládaním prerozdelenia jasu. Napríklad parameter Kontrast je podobný tomuto tvaru krivky (vľavo). A v prípade práce priamo s krivkou ju vieme presnejšie nastaviť s prihliadnutím na individuálne charakteristiky každej konkrétnej fotografie (príklad vpravo).

Poznámka pre používateľov Adobe Lightroom. Tento program neumožňuje manuálne nastaviť body pre prácu s krivkou, táto funkcia je dostupná v Adobe Camera RAW.

Jasnosť/živosť/sýtosť

V tejto skupine parametrov je Clarity v podstate komplexnejšou obdobou špeciálneho efektu HiRaloAm (Hi Radius Low Amount vo vzťahu k parametrom Unsharp Mask). Vibrance a Saturton majú podobný účinok ako zodpovedajúce nástroje v Adobe Photoshop. Rozdiel medzi týmito parametrami sme podrobne rozobrali v tejto poznámke.

Všetky ostatné nástroje konvertora Adobe Camera RAW konvertora sú ešte „výraznejšie“ ako tie, ktoré sú uvedené. Aj keď, samozrejme, sú navrhnuté tak, aby zjednodušili život fotografom. Len si musíte uvedomiť, že ide o dodatočné, niekedy dosť obmedzené funkcie, ktoré je možné implementovať aj v Adobe Photoshop (a spravidla lepšie).

Postupnosť nastavenia parametrov

Teraz si skúsme zostaviť nejaký algoritmus na nastavenie parametrov v RAW konvertore. Prečo niektorí. Faktom je, že vo všeobecnosti veľmi záleží na tom, či sa snažíte získať konečný výsledok v konvertore, alebo čo najlepšiu prípravu na ďalšie spracovanie vo Photoshope. Zároveň možno navrhnúť nejakú všeobecnú logiku.

Je dôležité pochopiť, že vnímanie farby závisí od jej jasu. Okrem toho zložená krivka RGB a ďalšie parametre jasu a kontrastu ovplyvňujú farebné charakteristiky obrazu. Preto by bolo logické najprv nastaviť hraničné body, jas, kontrast a potom vyváženie farieb a ďalšie nastavenia farieb (ak sú potrebné). To neznamená, že sa nemôžete vrátiť a urobiť úpravy po ceste, ale aj tak by som vám odporučil, aby ste sa držali nasledujúcej postupnosti krokov:

0. Vychádzame z hodnôt „nulami“ – to znamená, že všetky parametre nastavíme na nulu, tónovú krivku na hodnotu Linear. To nám umožní vidieť obrázok, ktorý sa približne zhoduje s obrázkom v súbore RAW. V tomto prípade bude obraz vyblednutý a polosivý - to je normálne. Vyváženie bielej v tejto fáze je možné nastaviť buď ako záber (často sa ukáže, že je na začiatku práce normálne), alebo približne podľa oka (ak okamžite uvidíte, že farebný posun je príliš veľký).

1. Nastavte biely a čierny bod pomocou vystavenie A Černosi.
2. V prípade potreby obnovíme menšie preexponovanie pomocou zotavenie a zosvetliť tiene pomocou vyplniť svetlo.
3. Ak potrebujete po RAW konvertore získať hotovú a alebo viac-menej hotovú fotografiu, nastavte si kontrast a jas. Odporúčam to urobiť pomocou nástroja Krivky vždy, keď je to možné, pretože je flexibilnejší ako možnosti. jas A kontrast hoci sa dajú použiť aj spolu.
4. Pomocou možností nastavte celkové vyváženie bielej teplota A Odtieň.
5. V prípade potreby znížte alebo zvýšte sýtosť fotografie Vibrancia A Sýtosť.
6. V prípade potreby môžete použiť ďalšie doplnkové nástroje – upravovať jemné farebné nuansy pomocou ekvalizéra farieb HSL / odtieňov sivej, bojovať proti chromatickým aberáciám a vinetácii na karte Korekcia objektívu, orezávať, vyrovnávať horizont, experimentovať s profilmi fotoaparátu na karte Kalibrácia fotoaparátu atď. .

Toto sú úvahy. Dúfam, že sú užitočné. Ak som spravil nejakú chybu, budem vďačný za opravu. Pre každého, kto chce lepšie porozumieť problematike konverzie RAW, odporúčam navštíviť seminár Konverzia RAW Alexandra Onishčenka alebo kurz Antona Martynova Práca v konvertoroch RAW, kde sú nastolené otázky a ďalšie problémy hlbšie odhalené.

RAW je preložený z angličtiny ako „surový, nedokončený“. Ak v bežnom živote nemožno túto kvalitu považovať za plus, potom v digitálnej fotografii je „surový“ formát najdokonalejší. Len tie najserióznejšie digitálne fotoaparáty vám umožňujú ukladať snímky vo formáte RAW, aby ste odložili niektoré dôležité nastavenia až do fázy spracovania a vyťažili z fotografického vybavenia maximum.

Čo je RAW

Ak sa univerzálne obrazové formáty JPEG a TIFF dajú považovať za digitálny ekvivalent diapozitívu (alebo finálnej tlače), potom je RAW obdobou filmového negatívu. „Polotovar“, ktorý zahŕňa rôzne možnosti ďalšieho spracovania, počas ktorého sa získa jeden alebo druhý výsledok.

Aby sme pochopili význam „surového“ formátu, stojí za to ísť z opaku. Pri použití JPEG prechádza obraz piatimi fázami: zachytenie analógového signálu maticou, digitalizácia (analógovo-digitálny prevodník), interpolácia farieb, spracovanie podľa nastavenia fotoaparátu, stratová kompresia. Polovicu nastavení nájdete vo všetkých fotoaparátoch vrátane filmových (expozícia, citlivosť ISO, spôsob merania, činnosť automatického zaostrovania). Zostávajúce nastavenia súvisia s formátom JPEG: * Podanie farieb. Rôzne možnosti ("živé", "sýtené", "prirodzené farby"). Monochromatické režimy snímania. Korekcia farieb RGB. * Vyváženie bielej. Ak je obraz modrý alebo červený, bolo zvolené nesprávne nastavenie vyváženia bielej. * Jas a sýtosť. * Mikrokontrast. Vyskytuje sa pod anglickým slovom sharpening alebo ruským „sharpness“, hoci so skutočnou ostrosťou to nemá nič spoločné. * Pomer kompresie. Možnosti ako „super-jemné“ skutočne znamenajú len minimalizáciu strát.

Digitálny „zápor“ sa zapíše na kartu ihneď po fáze digitalizácie analógového signálu. Jeho použitie vám umožňuje odložiť všetky tieto nastavenia až do fázy spracovania v počítači.

Farebná interpolácia

Typická matrica digitálneho fotoaparátu pozostáva z buniek umiestnených v rovnakej rovine, ktoré reagujú iba na jas a vytvárajú monochromatický obraz. Na získanie informácií o farbe navrhol inžinier Kodak Bruce Bayer pred 20 rokmi, aby sa pred každú bunku umiestnil filter jednej z troch farieb – zelenej, červenej a modrej, ktoré spolu dávajú požadovaný odtieň. Táto technológia sa používa dodnes. Pre každú bunku s červeným a modrým filtrom sú dva so zeleným, pretože táto farba obsahuje hlavné informácie o jase.

Po digitalizácii sa obrázok skladá z červených, zelených a modrých pixelov. Takýto medziobraz je nevhodný pre priamu prácu. Aby sa zabezpečilo, že každý výstupný pixel má prirodzený odtieň (to znamená, že zahŕňa všetky tri farebné zložky), procesor fotoaparátu alebo konvertor RAW sčítava farby susedných pixelov, na čo sa používa komplexný algoritmus interpolácie farieb.

V závislosti od výrobcu a konkrétneho modelu DPC môže súbor RAW obsahovať údaje pred interpoláciou aj po nej (pred konečnou fázou spracovania). Väčšina moderných digitálnych fotoaparátov používa prvý prístup, pretože programy na konverziu RAW takmer vždy ponúkajú lepšie algoritmy. Navyše sa neustále zdokonaľujú a procesor fotoaparátu sa dá vymeniť kúpou nového. Zlepšenie algoritmov JPEG vo fotoaparáte sa vyvíja súbežne so zlepšovaním matíc. Práve to často určuje výhody nových modelov oproti ich predchodcom – napríklad DSLR Nikon D40 oproti D70.

Rovnaký snímač, ale D40 je novší model, a preto poskytuje lepšiu kvalitu JPEG. Ale ešte lepšia kvalita sa dá dosiahnuť fotografovaním s D70, ak vôbec odmietnete formát JPEG!

"Surová" kvalita

Súbor RAW potenciálne vždy obsahuje viac informácií ako konečný súbor. RAW konvertory využívajú tieto dáta rôznymi spôsobmi. Niektoré sú vhodnejšie na spracovanie podexponovaných záberov, iné „vyžmýkajú“ maximum z tých nasnímaných s optimálnym nastavením.

Typicky ADC (analógovo-digitálny prevodník) poskytuje farebnú hĺbku 12 bitov. Existujú pokročilejšie výnimky: Canon 40D (14 bit), Fuji S5 Pro (14 bit x 2), Pentax K10D (22 bit). Pri snímaní do formátu JPEG získame obyčajné 8-bitové súbory, ktoré sú ihneď vhodné na tlač. „Extra“ informácie využíva procesor na kompenzáciu nedostatkov maticovej číslice (úzky rozsah jasu, šum). Ale ani v najvýkonnejších a najpokročilejších modeloch nie sú informácie „navyše“ využité na 100 %. RAW ukladá všetky informácie, ktoré poskytuje blok ADC, vrátane pôvodnej bitovej hĺbky (farebnej hĺbky).

Po skopírovaní súborov do počítača sa rozhodnete, čo urobíte s 12-bitovými údajmi. 12-bitový RAW umožňuje bezpečnú kompenzáciu expozície až do dvoch zastávok na každej strane. Pomocou nástroja na kompenzáciu expozície v konvertore RAW (jednoduchým pohybom posúvača) posuniete pracovnú oblasť konečného súboru (8-bit). Ak váš fotoaparát urobil malú chybu pri výbere nastavení expozície, umožní vám to „vytiahnuť“ tiene a svetlá bez akéhokoľvek skreslenia tónov alebo iných vedľajších efektov, ktoré sa vyskytujú pri vážnej korekcii tónov.

Ak je expozícia na začiatku určená presne, vďaka väčšej bitovej hĺbke môžete získať hlbšie a podrobnejšie obrázky konvertovaním „surových“ súborov do formátu TIFF so 16-bitovými farbami. Bitová hĺbka RAW umožňuje použiť tento formát na získanie fotografií s rozšíreným dynamickým rozsahom – High Dynamic Range (HDR).

Rôzne formáty

Ak by bol formát RAW rovnaký pre všetkých výrobcov, bolo by to z hľadiska softvérovej kompatibility veľmi výhodné. V histórii boli pokusy vytvoriť univerzálny digitálny negatívny štandard podobný JPEG a TIFF. Najúspešnejším z nich je formát Digital Negative (DNG) od Adobe, ktorý našiel uplatnenie v niektorých moderných DPC (Leica M8, Pentax K10D, Samsung GX-10). Toto je však výnimka zo všeobecného pravidla.

Nielenže každý výrobca presadzuje svoj vlastný štandard pre „raw“ súbory (CR2, NEF, PEF, variácie s príponou RAW), ale formáty sa nezhodujú v rámci rovnakého výrobcu: spravidla každá nová generácia DPC vyžaduje softvérovú aktualizáciu.

Formáty sa líšia nielen štruktúrou údajov. Niekedy výrobcovia šetria miesto na pamäťových kartách použitím kompresie nespracovaných dát (napríklad ako v prípade Nikon Electronic Format). Teoreticky môže takáto kompresia viesť k miernej strate kvality. V praxi absentujú aj minimálne straty. Jedinou nevýhodou je, že samotný proces kompresie zaberá zdroje a môže ovplyvniť rýchlosť nahrávania obrázkov. Pentax Raw Format (PEF) má opačný prístup.

Kedy nefotiť do RAW

Formát RAW poskytuje najlepšiu kvalitu a možnosť urobiť z aj nie najlepších záberov niečo príjemné pre oči. Existuje však niekoľko situácií, kedy je snímanie do RAW nepraktické: nedostatočná kapacita pamäťovej karty, nepretržité snímanie (na niektorých „pomalých“ fotoaparátoch), snímanie v domácnosti, priama tlač, nedostatok osobného času na spracovanie obrázkov.