Vytvorte melódiu. Ako vytvoriť hudbu na počítači pomocou FL Studio. Vkladanie poznámok do špeciálneho okna

  • 30.10.2019

Pomerne veľa článkov sa venuje recenziám všetkých druhov pluginov, štúdií, editorov. Osobitný dôraz sa kladie na recenzie určitých „čipov“ a metód práce. Pre začiatočníka je dosť ťažké zmiasť sa v takom hustom prúde informácií pre profesionálov. Preto je jasne viditeľná potreba článku pre ľudí, ktorí hudobným softvérom vôbec nerozumejú, no stále sú plní ambícií a kreatívnych nápadov. V tomto článku budeme hovoriť o tom, ako môžete začať písať svoje vlastné skladby, pretože nemáte absolútne žiadne zručnosti v práci s hudobným softvérom.

Namiesto predstavenia

Predpokladajme, že ste si už veľakrát konečne vypočuli svojich obľúbených interpretov a možno ste si po rozhovore s miestnymi „hviezdami“ pomysleli: „No, nastal čas, aby som sa vyskúšal ako skladateľ! Prečo som horší ako DJ Vasya? Tu má k dispozícii len jeden počítač, no píše hudbu, a dokonca aj vokály, a dokonca chce pripojiť gitaristu. Vo všeobecnosti to musím skúsiť aj ja." Najprv vás chcem varovať: na prácu s hudobnými programami musíte poznať aspoň základy práce s počítačom. Kopírovanie súboru, nájdenie požadovaného adresára, inštalácia programu – to sú zručnosti potrebné na prácu nielen s hudobným softvérom, ale aj s inými programami. Po druhé, chcem vyvrátiť mýtus, že hudobné vzdelanie je nevyhnutné. Áno, je to dôležité. Ale na písanie najjednoduchších skladieb, experimentovanie so zvukom (upozorňujem - tu nehovoríme o zložitých hudobných častiach, aranžmán atď.) úplne stačia vlastné uši a ruky. Predtým, ako začnem niečo robiť, poviem, že zvážime niekoľko programov (dostupných v) - jeden z nich je platený, ale môžete použiť demo verziu. Druhým je shareware. A tretí je zadarmo. Prirodzene, nemá zmysel kupovať si drahý tréningový program, preto som zvolil tento prístup. Týmito programami sú Ableton Live 8 (www.ableton.com), Fruity Loops 8 (www.image-line.com) a MULab 5 (www.mutools.com). Podľa toho budú 3 časti. Prvá je úvodná a o Abletone. Ďalšie dve sú o Fruity loopoch a MULab. Prvý diel treba prečítať a druhý a tretí sú akýmsi porovnaním s Abletonom. Neklaďte si otázku – „prečo práve tieto verzie, a nie najnovšie“? Táto otázka môže byť ponechaná pre tých, ktorí už zjedli libru soli ich štúdiom. Na štúdium a prvé experimenty nám to bude viac než stačiť.

Celý proces vytvárania prvej skladby rozdelíme na etapy - v každej etape sa bude brať do úvahy princíp implementácie jednej alebo druhej časti budúcej skladby. Teraz poďme na vec.

kde začať?

Začnime týmto: stiahnite si a nainštalujte tri programy uvedené vyššie. Ako nástroje použijeme aj nasledujúce 2 doplnky - EXD-80(bicie automat) a Firebird-2(syntetizátor). Môžete si ich stiahnuť na stránku pomocou týchto odkazov: a. Tieto nástroje použijeme, aby sme sa vyhli nejasnostiam pri používaní vstavaných nástrojov. Nainštalujte balík ako efekty Strieborná edícia Antress Modern Plugins(). Tieto doplnky je potrebné nainštalovať do priečinka VstPlugins, štandardne sa nachádza v priečinku Program Files / Steinberg / VstPlugins /... Ale môže byť v inom priečinku, ktorý sa potom dá v editore špecifikovať ručne. Pre jednoduchosť a porovnanie budeme robiť rovnaký projekt pomocou troch rôznych programov. Po dokončení nášho kreatívneho procesu budete môcť sami určiť, ktorý z programov je bližší a pohodlnejší na vytváranie skladieb.

Ako funguje hotová trať?

Na začiatok vysvetlím, ako sa vo väčšine moderných aranžmánov stavia dráha. Samozrejme, existujú exotické virtuálne štúdiá, ktoré sú naprogramované špeciálnym spôsobom, ale budeme považovať za pomerne dobre zavedený štandard. Tu je napríklad okno s usporiadaním hotovej stopy v Ableton(obr. 1)

Obrázok 1. Dokončená dráha v Abletone.

Vyzerá to dosť zvláštne, ale nenechajte sa zastrašiť! Ak dáte všetko „na police“, nebude to také strašidelné.

Základom každého projektu v sekvenceroch (alebo virtuálnych štúdiách) je stopy... Ako vidíte, väčšinu pracovnej plochy tvoria farebné „kocky“ umiestnené na mriežke. Mriežka je zase rozdelená na horizontálne „sekcie“. Na obrázku 1 je to - "1 Predator", "2 Audio", "bat_1", "bat_2" atď. Toto sú stopy. Ak to porovnáme napríklad s orchestrom, tak hneď v prvom priblížení je každá skladba samostatný nástroj. Samozrejme s výhradami, od r pre jeden nástroj je možné napísať niekoľko skladieb alebo niesť ďalšie informácie, ale neoplatí sa tým zaťažovať. Pripomeňme si: každá samostatná stopa je samostatný nástroj .

Pre porovnanie si pozrite hotový projekt v Fruity loops na obrázku 2.


Obrázok 2. Dokončená dráha v slučkách Fruity.

Ako môžete ľahko vidieť, nachádza sa tu aj koľajová konštrukcia - na pravej strane pracovného priestoru. Vo všeobecnosti sa Fruity loopy líšia od rovnakého Abletonu v tom, že pôvodne nemali štruktúru stopy, ale takzvané vzory. Zostali dodnes (na ľavej strane pracovného priestoru). Ale s koľajami je podľa mňa pohodlnejšie pracovať a princíp práce s koľajami je univerzálnejší, t.j. vedieť, ako pracovať so stopami, zvládnete väčšinu moderných sekvencerov.

Pre záujemcov si môžete pozrieť a presvedčiť sa, že štruktúra je tam podobná, ba ešte viac podobná Abletonu. S tým rozdielom, že ovládací panel pre stopy je vľavo (ako napr. in), a nie vpravo (ako v Abletone).

Skôr než sa pustím do niečoho, chcem upozorniť niektorých sofistikovaných čitateľov, ale aj ľudí znalých sekvencerov, že sa netvárim, že som pri vytváraní skladieb výlučne správny a korektný. Zároveň vychádzam z rôznej literatúry a pracovných metód od rôznych hudobníkov. Aj keď v programoch existujú určité kánony práce, tvorba hudby je tvorivý proces a len tvorca (skladateľ) sa môže presne rozhodnúť, ako pomocou akéhokoľvek programu tú či onú myšlienku zrealizuje. Týmto sa text končí, poďme na vec!

Ableton naživo 8

Napriek tomu, že Ableton je považovaný za program pre živú prácu, osvedčil sa ako virtuálne štúdio o nič horšie ako Cubase alebo Logic. Po spustení programu musíme urobiť niekoľko krokov na úvodnú prípravu. Prejdite na Možnosti-Predvoľby a tam na karte Priečinok súborov. Tu musíme skontrolovať cestu k VST pluginom, aby sme sa uistili, že Firebird-2 a EXD-80 sú pripojené (obr. 3).


Obrázok 3. Vyberte priečinok pre doplnky VST.

Ako môžete vidieť v časti Zdroje doplnkov, priečinok d: \ Audio \ VstPlugins \ je nainštalovaný. Toto je môj osobný prípad, musíte si vybrať priečinok kliknutím na tlačidlo Prehľadávať. Tiež nezabudnite nastaviť Use VST Plug-in custom folder na On.

No, teraz je čas vytvoriť nový projekt! Vyberte Súbor-Nová živá súprava (alebo Ctrl + N). Teraz prejdeme do okna usporiadania kliknutím na príslušné tlačidlo - pozri obrázok 4.


Obrázok 4. Nastavte režim zobrazenia usporiadania.

Je ľahké vidieť, že v našom projekte sú už 2 skladby, boli vytvorené štandardne. Jedná sa o 1 audio a 2 midi. Musíme jeden z nich vymazať, pretože nepotrebujeme to. Kliknite pravým tlačidlom myši na 1 Audio a vyberte možnosť Odstrániť (obr. 5).


Obrázok 5. Odstránenie nepotrebnej stopy.

Teraz nám ostáva už len jedna trať – 1 Midi.

Bubnová časť

Začnime s bicou časťou - tu potrebujeme bicí automat EXD-80. Otvorme Prehliadač zásuvných modulov kliknutím na príslušné tlačidlo (obr. 6).


Obrázok 6. Otvorte prehliadač zásuvných modulov.

Nájdite EXD-80 v zozname a presuňte ho na našu jedinú stopu v pracovnom priestore. Ak je všetko urobené správne, automaticky sa otvorí okno plug-inu a názov skladby z 1 Midi sa zmení na 1 EXD-80 (obr. 7).


Obrázok 7. Do nášho projektu bol pridaný bicí automat EXD-80.

Teraz zatvorme okno pluginu. Ak sa pozriete pozorne, môžete vidieť, že sa objavil aj na spodnom paneli efektov. Tu môžeme otvoriť alebo zatvoriť okno pluginu, vybrať rôzne predvoľby a nastavenia. V skutočnosti teraz vyberieme jednu z predvolieb (obr. 8).


Obrázok 8. Výber predvoľby pre EXD-80.

Navrhujem vybrať predvoľbu Kruhovosť, aj keď v budúcnosti môžete sami experimentovať s inými predvoľbami.

Teraz vytvoríme samotnú časť bubna, na ktorú vyberieme fragment s dĺžkou 2 takty (od 1 do 3 na pravítku). Stlačte pravé tlačidlo a zvoľte Insert Midi Clip (obr. 9).


Obrázok 9. Vytvorte dvojtaktnú časť.

Potom máme obdĺžnik, môže mať akúkoľvek farbu - moja je oranžová. Toto je budúca strana. Teraz naň 2x klikneme, otvoríme spodok Piano Roll - to je základ základov moderných sekvencerov (obr. 10).


Obrázok 10. Piano Roll v našej partii.

Tu to trochu vysvetlím. Tento oranžový obdĺžnik je malým, zatiaľ prázdnym fragmentom našej budúcej skladby (najmä bicej časti). A v Piano Roll sa pozrieme na jeho vnútornú štruktúru – jeho noty. Toto je druh osnovy, len v inom formáte. Pozor na mierku! Vytvorte rovnakú stupnicu ako ja (skontrolujte časové pravítko - čísla v hornej časti valca s klavírom). Vertikálne sa nastavuje umiestnením kurzora myši nad oblasť naľavo od klávesnice virtuálneho klavíra, kým sa nezobrazí ikona lupy, a potom sa nastavuje podržaním ľavého tlačidla myši a pohybom doľava-doprava. To isté platí pre horizontálnu mierku, len je potrebné presunúť kurzor nad oblasť nad časovým pravítkom a upraviť ho pohybom myši nahor a nadol. Teraz skúsme niečo napísať a bude to jasné. Stlačte pravé tlačidlo na kockovanom poli klavíra a vyberte režim kreslenia (Ctrl + B) (obr. 11).


Obrázok 11. Zapnite režim „kreslenia“.


Obrázok 12. Zapnutie náhľadu.

Teraz skúsme nakresliť noty na hlavné šachovnicové pole v klavírnom kotúči. Upozorňujeme, že keď kreslíte, zaznie tón, ktorý sa práve chystáte kresliť. Nebojte sa experimentovať kreslením a prehrávaním (medzerníkom alebo na hornom ovládacom paneli). Ale nakoniec nakreslite vzor ako na obrázku 13.


Obrázok 13. Nakreslite prvú časť bubna.

Čo je to za vzor? Stlačte tlačidlo prehrávania a vypočujte si, čo to je. Tí najmúdrejší si môžu všimnúť, že tieto obdĺžniky sú noty znejúce v určitom časovom bode (čas je tu horizontálna os). A pozdĺž vertikálnej osi sú rôzne poznámky. A v prípade bicieho automatu sú to len rôzne perkusné tóny na virtuálnom klavíri. Takže nota C1 je basový bubon, D1 je malý bubon, F #1 je hi-hat. Pre pohodlie každý poznámkový obdĺžnik označuje svoju hodnotu. Ak teraz minimalizujeme piano roll (Ctrl + Alt + L), opäť sa nám zobrazí okno usporiadania. Pozrite sa, ako sa zmenil náš oranžový „obdĺžnik-časť bubna“ (obr. 14).


Obrázok 14. Naša bubnová časť je „plná“.

Ako vidíte, naša párty teraz nie je prázdna! Takže náš prvý skutočný krok pri vytváraní stopy je pripravený. Môžete stlačiť play a vypočuť si náš malý dvojtaktový bubon.

Basová časť

Teraz sa pustíme do písania prvej melodickej časti. Bude to basa, pretože je jednohlasný (alebo jednohlasný) a s harmóniou sa nemusíte „trápiť“, ak nerozumiete vôbec ničomu z hudobnej teórie. Na to použijeme virtuálny nástroj Firebird-2. Analogicky s vytvorením bicieho partu jednoducho presuňte tento doplnok z prehliadača do oblasti Usporiadať v Abletone. Ak je všetko správne, vznikne nám nová stopa (track) s názvom Firebird (obr. 15).


Obrázok 15. Basová stopa Firebird.

Spočiatku je zbalený, ale kliknutím na šípku naľavo od štítku rozbalíme skladbu a teraz vyzerá rovnako ako EXD-80. Naše ďalšie kroky sú totožné s vytvorením bicieho partu. Najprv vyberte predvoľbu. Pre basy navrhujem zvoliť predvoľbu BAS Punchy. Teraz tiež vytvoríme časť pomocou Insert Midi Clip ako na obrázku 9, ale pre stopu Firebird. Po vytvorení partu (alebo „klipu“ – v žargóne sekvencerov) naň dvakrát klikneme, čím otvoríme piano roll. Po zapnutí náhľadu (obr. 12) a kliknutí na klaviatúru virtuálneho klavíra počujeme zvuky basov. Teraz upravte mierku rovnakým spôsobom a "nakreslite" stranu ako na obrázku 16.


Obrázok 16. Noty basového partu.

Takto by mal dopadnúť jednoduchý dvojtaktový basový part. Upozorňujeme, že existujú poznámky rôznych dĺžok - nielen 16., ale aj 8.. Môžu byť nakreslené vypnutím režimu Draw pomocou Ctrl + B alebo v kontextovej ponuke, ako na obrázku 11. A potom „natiahnutím“ 16. tónov na požadovanú šírku (v našom prípade 8.). Teraz sa pozeráme do aranžérskeho okienka - máme pripravené 2 diely. Teraz ich môžete otočiť do slučky a zvýrazniť ich rámom so slučkami (pozrite sa na obrázok 14 a na pravítku uvidíte rám s dvoma trojuholníkmi - toto je oblasť slučky). Teraz zapneme režim loopingu (tlačidlo Loop on/off - obrázok 17) - a môžeme si vypočuť náš krátky fragment dvoch 2-taktových partov.


Obrázok 17. Zapnite slučku.

Iné strany

Vo všeobecnosti už bol základ pre vytváranie strán načrtnutý vyššie. Dúfam, že ste približne pochopili, ako ich urobiť. Samozrejme, toto je veľmi primitívna úroveň, ale s jasnými, počuteľnými výsledkami. Dokážeme teda vyrobiť obrovské množstvo party a nástrojov – to už je proces kreatívneho hľadania a experimentovania. Navrhujem urobiť ďalšie 2 stopy so syntetizátorom, aby ste si neskôr mohli vytvoriť jednoduchú štruktúru kompozície. Takže znova pridajte Firebird (v Abletone sa bude nazývať 3-Firebird), vytvorte midi part, vyberte predvoľbu Syn Heavy FM - to bude zvuk takejto „virtuálnej elektrickej gitary“ a napíšte časť zobrazenú na obrázku 18. do klavírnej rolky.


Obrázok 18. Časť elektrickej gitary.

Nakoniec vytvorte stopu pre arpeggiator znova pomocou Firebird. Toto už bude skladba 4-Firebird. Vyberte predvoľbu ARP-Chilled. Zaregistrujeme stranu, ako na obrázku 19.


Obrázok 19. Časť Arpeggiator.

Toto je základ pre naše budúce zloženie! Teraz môžete začať aranžovať.

Usporiadanie

Je čas vytvoriť kompozíciu z našich večierkov. Pod aranžmánom mám na mysli vytvorenie uceleného „obrazu“ kompozície, pozostávajúceho z kombinácie jednoduchých prvkov, ktoré sme predtým starostlivo pripravili. Pozrime sa, čo momentálne máme v hlavnom okne (okno usporiadania) (obr. 20).


Obrázok 20. Okno usporiadania.

Niektoré skladby môžu znieť hlasnejšie ako iné. Ak to chcete urobiť, pozrime sa napravo od okna usporiadania. Je tam mixér (obr. 21).


Obrázok 21. Miešačka.

Tu môžete (a mali by ste) upraviť rôzne parametre pre každú skladbu. Napríklad na obrázku 21 je hlasitosť skladby 2-Firebird znížená na -3,9, zatiaľ čo hlasitosť ostatných skladieb je nulová.

Tí, ktorí sú oboznámení s písaním hudby, môžu povedať: „Ha! Kto má na starosti úpravu hlasitosti skladieb pred aranžovaním? Toto je už zvládnuté - a je to hotové na konci." Moja odpoveď je, že mastering nie je pre začiatočníka vôbec potrebný a v tomto článku sa pozrieme len na základné pojmy, medzi ktoré patrí aj vyrovnávanie podľa objemu.

Dovoľte mi ešte raz vysvetliť hlavné okno usporiadania: vertikálne - nástroje (každý na svojej vlastnej stope), horizontálne - čas (to znamená naše "farebné obdĺžniky", z ktorých každý má 2 takty). Z toho vyplýva otázka: čo sa stane, ak sa jeden obdĺžnik (strana) posunie voči druhému, takže sa nepretínajú, ale idú za sebou? (obr. 22)


Obrázok 22. Posun dávok.

Tí najmúdrejší pochopia, že pri takom „obrázku“ ako na obrázku 22 nám najskôr zahrá bicí part (oranžový obdĺžnik) a potom hneď basový (modrý obdĺžnik). Toto je veľmi dôležité pochopiť! Celkovo je to základný princíp budovania kompozícií z malých večierkov, blok po bloku. No poďme ďalej.

Skúsme teraz urobiť nasledujúcu úlohu: urobme úvod. Na začiatok povedzme, že bude pozostávať zo štyroch taktov na bicie. Keďže máme jeden bicí diel (oranžový obdĺžnik) 2-takty, potrebujeme 2 takéto diely. Vyberte dávku, skopírujte (ctrl + c), vložte (ctrl + v). Malo by to vyzerať ako na obrázku 23. Áno! Nezabudnite vybrať zvyšné strany a potiahnite ich doprava - nechajte ich tam chvíľu počkať a tiež vypnite režim slučkovania (pozri obr. 17).


Obrázok 23.2 Časti bubna na začiatku.

Teraz, po týchto dvoch taktoch, povedzme, že prichádza basa a hrá spolu s bicími ďalšie 4 takty. No, choďte do toho: skopírujte časti s bicími v dvoch ďalších kópiách (4 takty) a pretiahnite basovú časť sem k nám (mám to modrý obdĺžnik). Skopírujeme to tiež tak, aby to bolo 2. Malo by to vyzerať ako na obrázku 24.


Obrázok 24. Pridávanie basov.

Skúste sa teraz zapnúť a počúvať, čo dostaneme. Uvidíte ako prebehne hracia lišta cez 4 údery bicích, potom sa pridá basa a už hrajú spolu. Navyše to stále počujete!

Gratulujem! Naučili ste sa písať piesne v modernom sekvenceri! V skutočnosti sú to základné koncepty písania skladieb v takýchto sekvenceroch (alebo virtuálnych štúdiách). To platí pre Ableton, Cubase a desiatky podobných programov – známych a nie až tak veľmi.

Samozrejme, ak počúvate takúto primárnu štruktúru, je jasné, že je dosť monotónna. Bubonová časť sa nemení napr. Musíme zaviesť trochu rozmanitosti zavedením dynamiky do samotnej párty. Navrhujem odstrániť malý bubienok v prvých štyroch taktách a pridať ho na koniec toma. Nejaká pestrosť už bude. Takto by mala dopadnúť hra prvých dvoch taktov (prvý obdĺžnik) (obr. 25).


Obrázok 25. Odstránenie malého bubna z prvej dávky.

Ak niekto nerozumie, porovnajte časť na obrázku 25 a obrázku 13 - všimnete si, že tóny D1, ktoré sú naladené na malý bubon, boli odstránené. V nasledujúcej časti robíme to isté, ale okrem toho pridáme tomy a jeden úder malého bubna a na konci tiež odstránime basový bubon, dostaneme „obrázok“ ako na obrázku 26.


Obrázok 26. Urobenie „prechodu“.

Dobre! Teraz máme na začiatku redší bicí part, potom zaznie malý prechod na konci 4. taktu a potom nastúpi "plný" bicí part a spolu s ním aj basa.

Takto môžete upravovať hotové diely, pridávať rozmanitosť, robiť prechody, modulácie atď. Naša záverečná časť nebude veľmi pestrá, keďže pokrývame základnú podstatu tvorby kompozície, ale experimentovať môžete aj sami. Nakoniec urobme niečo ako usporiadanie na obrázku 27.


Obrázok 27. Konečná verzia kompozície.

Tu sa dostávame k záverečnému riadku. Ako je dobre vidieť, postupne pridávame party - najprv basa, potom "elektrická gitara", potom príde arpeggio, potom na 4 takty zmizne a na záver zaznie samo, dotvárajúc skladbu. Skutočné skladby sú oveľa zložitejšie hudobne aj aranžérsky. Ale toto je už dobrý začiatok!

Záverečná fáza

Na záver si budeme musieť vypočuť, ako znejú jednotlivé nástroje v celkovom „obraze“ a vyrovnať ich v hlasitosti. Aspoň približne. Spravil som napríklad tichšiu stopu s „elektrickou gitarou“ a arpeggiatorom, lebo evidentne "zatĺkali" basu a bicie.

Použijeme aj kompresor, aby bol zvuk „hustejší“ a bohatší. Aby sme to dosiahli, musíme do hlavnej stopy (Master) vložiť efekt typu kompresor (alebo obmedzovač, alebo veľa iných možností). Pretiahnite zásuvný modul Modern Compressor, ktorý sme nainštalovali skôr (z balíka Antress Modern Plugins Silver Edition) z prehliadača zásuvných modulov do stopy Master (obr. 28).


Obrázok 28. Pridanie kompresora.

Hlavná stopa cez ňu v záverečnej fáze prechádza všetky zvukové prúdy zo stopy. Toto je akási hlavná stopa nášho virtuálneho mixéra. Takže pridaním efektu to aplikujeme na celkový zvuk celej stopy. Vyberte predvoľbu Master2 a počúvajte, ako sa zmenil zvuk našej stopy. Vo všeobecnosti je aplikácia efektov na Master track celou vedou, ktorej sú venované knihy pod názvom "". Mastring môže mať obrovský vplyv na výsledný zvuk vašej kompozície. Ale pre účely tohto článku sa obmedzíme na jednoduché pridanie kompresora pre náš konečný mix.

Teraz zostáva vybrať rozsah našej kompozície a uložiť ju ako zvukový súbor, aby ste sa mohli pochváliť svojim priateľom alebo len nahrať do prehrávača. Ak chcete vybrať, musíme potiahnuť rámček s trojuholníkmi dovnútra tak, aby pokrýval rozsah všetkých našich strán, ako na obrázku 29.


Obrázok 29. Vyberte oblasť našej kompozície.

Teraz ho môžete uložiť do zvukového súboru výberom položky Súbor - Exportovať zvuk / video (Ctrl + Shift + R). Zobrazí sa okno nastavení (obr. 30).


Obrázok 30. Export kompozície do zvukového súboru.

Tu si môžete vybrať formát (odporúčam Wav, potom si ho môžete previesť do mp3), ako aj ďalšie parametre, ktoré nás zatiaľ nezaujímajú. Je dôležité, aby bolo začiarknuté políčko Render as loop. To znamená, že sa zaznamená oblasť našej kompozície, ktorú sme predtým vybrali pomocou rámca slučky. Kliknite na tlačidlo OK, vyberte cestu na uloženie a počkajte. A je to, gratulujeme – vaša prvá skladba je pripravená! Teraz, pre porovnanie, môžete skúsiť napísať skladbu Ovocné slučky, o ktorom bude reč v ďalšej časti článku.

Poznámka:

Ako sa ukázalo, teraz je možné vytvárať hudbu nielen v programe DAW, ale aj na niektorých online zdrojoch, ktoré sú vybavené ukážkami a slučkami. To vám samozrejme nedovolí vytvoriť plnohodnotnú stopu a dôkladne ju vypracovať, ale robiť si poznámky alebo koncepty (najmä na cestách) je veľmi dobré!

1. Soundation.com

Sounding je výkonné online štúdio s profesionálnymi funkciami (ako je nahrávanie, virtuálne nástroje / syntetizátory, vstavané efekty a viac ako 700 bezplatných vzoriek a slučiek).

Základné funkcie sú k dispozícii zadarmo, zatiaľ čo pokročilejšie funkcie vyžadujú mesačné predplatné!


2.

Audiotool je kompletný program priamo vo vašom prehliadači. Všetko je robené s veľkou láskou k detailu. Vytvorené stopy, vzorky a predvoľby sú uložené na serveroch Audiotool a sú prístupné z akéhokoľvek prehliadača. Umožňuje publikovať ("zdieľať") skladbu priamo na SoundCloud, Youtube alebo Facebook.


3.

Kompletný program vo vašom prehliadači. Prispôsobiteľné pre PC aj tablet/telefón.

Môžete vytvárať hudbu spolu s priateľmi v reálnom čase cez internet (existuje interný top chat vytvorených skladieb).

Neobmedzené vytváranie projektov + 780 vzoriek a slučiek + 190 virtuálnych nástrojov zadarmo.


4.

Looplabs je spolupracujúce cloudové hudobné štúdio, ktoré umožňuje komukoľvek, bez ohľadu na technické zručnosti alebo schopnosti, rýchlo a jednoducho vytvárať profesionálnu hudbu kdekoľvek, kedykoľvek a s kýmkoľvek.


5.

Premení váš prehliadač na rýchle a flexibilné hudobné produkčné štúdio so vstavanými syntetizátormi a živými efektmi.

Toto sú momentálne najlepšie platformy pre online hudobnú produkciu. Je ťažké vyčleniť vlastnosti jednotlivých stránok, pretože ponúkajú približne rovnaké funkcie a efekty. Vyberte si najpohodlnejšiu službu na vytváranie rýchlych poznámok!

Aktualizácia 2018:

Relevantnosť online služieb rastie a počet dostupných platforiem sa zvyšuje. To vám stále neumožňuje robiť kvalitnú prácu čisto na strane internetového zdroja, ale pre začiatočníkov, návrhy a len „hranie“ budú dosť! +6 ďalších stránok vo vašej zbierke!

6.

PatternSketch je bezplatný online bicí automat. Sekvencer a bicie súpravy vám dávajú možnosť vytvárať celé rytmické stopy. Zdieľajte svoje výtvory so svojimi priateľmi alebo ich pozvite na spoluprácu priamo z platformy. PatternSketch vám dokonca umožňuje exportovať vašu skladbu do WAV, OGG alebo MP3.

7.

Napíšte niečo v Typatone a každé písmeno sa zmení na krásny zvuk. Prejdite na nástroj a nájdite to, čo sa vám najviac páči. Na stránke je veľa možností. Otvorte viacero kariet a vytvorte polyfónne zvonenie. Alebo dokonca premeňte akýkoľvek text na hudbu jeho skopírovaním do Typatone. Môžete experimentovať s tým, ako znie vaše meno!

Typatone je zadarmo na použitie, ale export (uloženie skladby zo stránky) stojí 1 $.

8.

Text To Speech otvára úplne nový svet vokálnych vzoriek pre vaše skladby. Zadajte text alebo pridajte skladbu, ktorú ste nahrali. Potom exportujte zvukový súbor do MP3 zadarmo.

Text To Speech je úžasný spôsob, ako urobiť trochu robotické vokály podobné tým, ktoré produkuje Daft Punk. Pridajte nejaké efekty a získate neodolateľné skreslenie hlasu.

9.

Online Sequencer je bezplatný sekvencer priamo vo vašom prehliadači. Vyberte si z 13 nástrojov a umiestnite ich na stopu, aby ste vytvorili melódiu. Ak príde inšpirácia, je to skvelý spôsob, ako si robiť poznámky alebo načrtnúť skladbu. Platforma vám umožňuje exportovať váš výtvor ako súbor MIDI. Tento súbor potom môžete umiestniť do vášho DAW programu.

10.

Použite platformu na vytvorenie kyselinovej stopy priamo vo vašom prehliadači. Dielo je možné exportovať vo formáte WAV. Acid Machine má tiež bicí automat pre rytmickú linku. Táto verzia je úplne zadarmo. Ak ste profík, nová verzia stojí 5 dolárov.

Ak pociťujete nutkanie tvoriť hudbu, no necítite túžbu či príležitosť získať kopu hudobných nástrojov, toto všetko môžete urobiť v programe FL Studio. Je to jedna z najlepších pracovných staníc na vytváranie vlastnej hudby a ľahko sa učí a používa.

FL Studio je pokročilý softvér na produkciu, mixovanie, mastering a aranžovanie hudby. Používa ho veľa skladateľov a hudobníkov v profesionálnych nahrávacích štúdiách. S touto pracovnou stanicou vznikajú skutočné hity a v tomto článku vám ukážeme, ako si v FL Studio vytvoriť vlastnú hudbu.

Po stiahnutí programu spustite inštalačný súbor a nainštalujte ho do počítača podľa pokynov „Sprievodcu“. Po nainštalovaní pracovnej stanice sa do PC nainštaluje aj audio ovládač ASIO, ktorý je nevyhnutný pre jej správnu činnosť.

Hudobná tvorba

Písanie časti bubna

Každý skladateľ má iný prístup k písaniu hudby. Niekto začína hlavnou melódiou, niekto bubnami a perkusiami, pričom najskôr vytvorí rytmický vzor, ​​ktorý sa potom rozrastie a naplní sa hudobnými nástrojmi. Začneme s bicími.

Tvorba hudobných skladieb v FL Studio prebieha po etapách a hlavný pracovný postup prebieha na vzoroch - fragmentoch, ktoré sa potom zostavia do plnohodnotnej stopy umiestnenej v zozname skladieb.

Jednorazové vzorky potrebné na vytvorenie bicieho partu sú obsiahnuté v knižnici FL Studio a tie vhodné si môžete vybrať cez pohodlný prehliadač programu.

Každý nástroj musí byť umiestnený na samostatnej stope vzoru, ale môže existovať neobmedzený počet skladieb. Dĺžka vzoru je tiež neobmedzená, ale 8 alebo 16 taktov bude viac než dosť, pretože akýkoľvek fragment možno duplikovať v zozname skladieb.

Tu je príklad toho, ako môže vyzerať bicí part v FL Studio:

Vytvorte melódiu

Zostava tejto pracovnej stanice obsahuje veľké množstvo hudobných nástrojov. Väčšina z nich sú rôzne syntetizátory, z ktorých každý má veľkú knižnicu zvukov a vzoriek. Tieto nástroje sú dostupné aj z prehliadača programu. Po výbere vhodného doplnku ho musíte pridať do vzoru.

Samotná melódia musí byť zaregistrovaná v Piano Roll, ktorý je možné otvoriť kliknutím pravým tlačidlom myši na stopu nástroja.

Je veľmi vhodné predpísať part každého hudobného nástroja, či už je to napríklad gitara, klavír, kopák alebo perkusie, na samostatnom vzore. To značne zjednoduší proces miešania kompozície a spracovania nástrojov s efektmi.

Tu je príklad toho, ako môže vyzerať melódia napísaná v FL Studio:

Koľko hudobných nástrojov použijete na vytvorenie vašej skladby je len na vás a samozrejme na žánri, ktorý si zvolíte. Minimálne by tam mali byť bicie, basová linka, hlavná melódia a nejaký ďalší doplnkový prvok či zvuk pre zmenu.

Práca so zoznamom skladieb

Hudobné fragmenty, ktoré ste vytvorili, distribuované do jednotlivých vzorov FL Studio, musíte umiestniť do zoznamu skladieb. Postupujte podľa rovnakého princípu ako pri patternoch, teda jeden nástroj, jedna stopa. Neustálym pridávaním nových úlomkov alebo odstraňovaním niektorých častí teda kompozíciu dáte dokopy, vďaka čomu bude pestrá, nie monotónna.

Tu je príklad toho, ako môže vzorovaná kompozícia vyzerať v zozname skladieb:

Zvukové spracovanie s efektmi

Každý zvuk alebo melódia musí byť odoslaná do samostatného kanála mixážneho pultu FL Studio, kde môže byť spracovaná rôznymi efektmi, vrátane EQ, kompresora, filtra, limitéra, reverbu a ďalších.

Dodáte tak jednotlivým fragmentom kvalitný štúdiový zvuk. Okrem spracovávania efektov každého nástroja samostatne sa musíte uistiť aj o tom, že každý z nich znie vo svojom frekvenčnom rozsahu, nevystupuje z celkového obrazu, ale netlmí/neseká iný nástroj. Ak máte sluch (a určite ho máte, keďže ste sa rozhodli tvoriť hudbu), nemali by byť žiadne problémy. V každom prípade je na internete dostatok podrobných textových návodov, ako aj videonávodov na prácu s FL Studio.

Okrem toho je možné do hlavného kanála pridať všeobecný efekt alebo efekty, ktoré zlepšujú kvalitu zvuku kompozície ako celku. Tieto účinky sa budú vzťahovať na celú kompozíciu ako celok. Tu musíte byť mimoriadne opatrní a pozorní, aby ste negatívne neovplyvnili to, čo ste predtým urobili s každým zvukom / kanálom samostatne.

automatizácia

Okrem spracovania zvukov a melódií pomocou efektov, ktorých hlavnou úlohou je zlepšiť kvalitu zvuku a vniesť celkový hudobný obraz do jedného majstrovského diela, je možné práve tieto efekty automatizovať. Čo to znamená? Predstavte si, že v určitom bode kompozície začne jeden z nástrojov hrať trochu tichšie, „odíde“ na iný kanál (vľavo alebo vpravo) alebo začne hrať s nejakým efektom a potom začne hrať znova vo svojej „čistej“ forme. Takže namiesto toho, aby ste znova registrovali tento nástroj do patternu, posielali ho na iný kanál, spracovávali ho s inými efektmi, môžete jednoducho automatizovať regulátor, ktorý je zodpovedný za tento efekt, a prinútiť hudobný fragment, aby sa takto správal v špecifickej časti hry. trať podľa potreby.

Ak chcete pridať klip automatizácie, kliknite pravým tlačidlom myši na požadovaný gombík a v zobrazenej ponuke vyberte možnosť „Vytvoriť klip automatizácie“.

Automatický klip sa tiež zobrazí v zozname skladieb a natiahne sa na celú dĺžku zvoleného nástroja vzhľadom na skladbu. Ovládaním linky nastavíte potrebné parametre pre ovládací gombík, ktorý bude meniť svoju polohu počas prehrávania skladby.

Tu je príklad toho, ako môže vyzerať automatizácia „vyblednutia“ klavírneho partu v FL Studio:

Rovnako tak môžete nastaviť automatizáciu pre celú trať. Môžete to urobiť na hlavnom kanáli mixéra.

Príklad automatizácie hladkého vyblednutia celej kompozície:

Export hotovej hudobnej kompozície

Po vytvorení hudobného majstrovského diela nezabudnite projekt uložiť. Ak chcete získať hudobnú skladbu na ďalšie použitie alebo počúvanie mimo FL Studio, musíte ju exportovať do požadovaného formátu.

To je možné vykonať prostredníctvom ponuky programu "Súbor".

Vyberte požadovaný formát, špecifikujte kvalitu a kliknite na tlačidlo "Štart".

Okrem exportu celej hudobnej kompozície vám FL Studio tiež umožňuje exportovať každú skladbu samostatne (najskôr musíte distribuovať všetky nástroje a zvuky do kanálov mixéra). V tomto prípade sa každý hudobný nástroj uloží ako samostatná stopa (samostatný zvukový súbor). Je to potrebné v prípadoch, keď chcete svoju kompozíciu niekomu preniesť na ďalšiu prácu. Môže to byť producent alebo zvukový inžinier, ktorý bude skladbu mixovať, dolaďovať alebo nejako upravovať. V tomto prípade bude mať táto osoba prístup ku všetkým zložkám kompozície. Pomocou všetkých týchto fragmentov bude môcť vytvoriť pieseň jednoduchým pridaním vokálov do hotovej kompozície.

Mnohí používatelia sú nadšení pre tvorbu hudby. Moderné technológie umožňujú vytvárať hudobné skladby online na počítači bez špeciálneho vzdelania a profesionálnych zručností. Hlavná vec je mať po ruke zrozumiteľný a pohodlný program. Na internete nájdete online služby na tvorbu hudby, platené aj bezplatné, no ich možnosti sú obmedzené v porovnaní s funkciami, ktoré sú dostupné so špeciálne navrhnutými aplikáciami. Preto, aby ste vytvorili skutočne kvalitnú hudobnú stopu, musíte použiť programy. Pozrime sa na niektoré populárne služby a aplikácie.

Pomocou online služieb môžete vytvárať hudbu priamo vo svojom prehliadači bez sťahovania alebo inštalácie akýchkoľvek programov.

iZotope so službou vytvoriť krásnu hudobnú kompozíciu je jednoduché


Používateľ hravou formou získa potrebné vedomosti a ihneď sa naučí hudbu vytvárať a spracovávať. Po zvolení vhodnej úrovne sa stručne a jasne vyučuje teória, po ktorej nasledujú praktické cvičenia. Nachádza sa na https://pae.izotope.com.

Acid Machine

Sekvencer pre pokročilých používateľov. S ním môžete vytvárať stopy pomocou pôsobivej sady nástrojov. Po dokončení sa syntetizovaný súbor ľahko uloží do počítača. Adresa stránky - http://errozero.co.uk/acid-machine/.

Audiosauna s užitočnými efektmi a online syntetizátorom

Servisné rozhranie je užívateľsky prívetivé a veľká sada nástrojov dokonca obsahuje živé efekty a virtuálne syntetizátory. Nachádza sa na http://www.audiosauna.com. Implementované vo Flashi, takže ak chcete vytvoriť výrazný kúsok, použite procesor s výkonnými vlastnosťami.


ButtonBass

Toto online štúdio, ktoré sa nachádza na http://www.buttonbass.com, je jednoduché a originálne. Pri práci v ňom môžete vytvárať hudbu písaním poznámok pomocou počítača.

Ozvučenie


Neodmietajte spolupracovať so štúdiom, ak je jeho rozhranie napísané v angličtine. Stačí preložiť stránku priamo v okne, ktoré sa otvorí (keď na stránku prejdete, prehliadač vám to sám ponúkne, stačí súhlasiť a počkať na preklad).

Softvér na vytváranie hudby

Programy na vytváranie melódie poskytujú používateľom oveľa viac funkcií, ale na inštaláciu vyžadujú od procesora určité technické vlastnosti. Ak potrebujete prečítať predchádzajúci článok.

SunVox


Aplikácia SunVox je považovaná za jednu z najpopulárnejších medzi používateľmi, ktorí tvoria hudbu (http://www.warmplace.ru/soft/sunvox/). Pozostáva z dvoch častí – samotného sekvenceru na vytváranie stôp a syntetizátora. Okrem toho tento nástroj podporuje rôzne formáty a umožňuje používateľom vytvárať originálne kompozície s rôznymi efektmi. SunVox môže pracovať s klávesovým syntetizátorom.

Cubase - tvorba a mixovanie hudby

Štúdio, ktoré obsahuje všetko, čo potrebujete na vytvorenie kvalitnej hudobnej skladby. Je vhodný pre profesionálne použitie a je obľúbený u hudobníkov, zvukárov, aranžérov. Možnosti programu sú takmer nekonečné: podporuje obrovské množstvo zásuvných modulov, umožňuje výber a úpravu nôt, online nahráva hlas hudobníka alebo nástroje pripojené k PC.

FL Studio sekvencer v písaní skladieb

Napriek tomu, že FLStudio je zamerané na začínajúcich tvorcov skladieb a má jednoduché rozhranie, jeho funkcie sú pomerne široké (http://www.image-line.com/downloads/flstudiodownload.html).


Veľké množstvo filtrov a špeciálnych efektov poskytuje používateľom mnoho kreatívnych možností. Okrem toho programové kanály obsahujú zvuky, ktoré simulujú rôzne hudobné nástroje.

MadTracker mieša audio a MIDI formát

Považuje sa za spásu pre najnáročnejších používateľov. Takmer bez ovplyvnenia výkonu vášho počítača vám program umožňuje rýchlo vytvoriť akúkoľvek hudobnú skladbu online. Pre začiatočníkov tento nástroj poskytuje šablóny a pre pokročilých hudobníkov - mixér, ktorý poskytuje rýchly prístup k zásuvným modulom efektov zabudovaným do programu. Používatelia poznamenávajú, že s mixérom sa hudobná stopa vytvára oveľa rýchlejšie.

NanoStudio

Napriek tomu, že sa program ľahko používa, má výkonnú funkčnosť a množstvo nástrojov. Aj keď je menu napísané v angličtine, vizuálne podnety robia obsluhu prehľadnou a pohodlnou. Utilita má k dispozícii sekvencer, mixpult a zvukový editor z hudobných nástrojov či mikrofón pripojený k PC.

Skúste si stiahnuť program sami a pracujte v ňom a s niektorými zručnosťami pochopíte, že vytváranie hudobných skladieb sami online je jednoduchá a zaujímavá úloha!

Mnoho ľudí sa zaujíma o to, ako vytvoriť hudbu na počítači. Nie je to také ťažké, ako by sa mohlo zdať. Ak chcete vytvoriť svoju vlastnú skladbu v prvej fáze, musíte urobiť niekoľko vzoriek, ktoré budú zahrnuté v jej zložení. Čo to slovo znamená? Ukážka je záznam, ktorý má niekoľko sekúnd. Aby ste ho vytvorili, musíte v sekvenceri napísať zvukovú časť alebo hudbu a zároveň zadať potrebné poznámky, ktoré teraz zvážime.

Sekvenátory

Sekvencer je potrebný predovšetkým na vytváranie úryvkov, ktoré tvoria stopu. Autorovi stačí vynaložiť trochu úsilia na písanie hudby. V tomto prípade sa používajú dva typy údajov: hudobné informácie a digitalizované zvukové vzorky. Niektorí nevedia vytvárať hudbu na počítači, ale poznajú sekvencery. No a od teórie by ste mali prejsť k praxi.

Sada hudobných nástrojov

Všetky sekvencery disponujú tradičným inventárom hudobných nástrojov, vrátane klavíra, huslí, syntetizátora, gitary, xylofónu, bicích atď. Pre začiatočníka bude stačiť vyššie uvedené. Ale vo všeobecnosti existuje veľa nástrojov - 128.

Vkladanie poznámok do špeciálneho okna

MIDI štandard sa používa na syntetizátoroch na vytvorenie hudobného základu. Takýto súbor je tvorený určitým počtom skladieb, ktoré zodpovedajú určitým hudobným nástrojom. Zahŕňajú aj hudobné informácie. Na jednoduchom hardvérovom syntetizátore sa hudba pre každý nástroj vytvára samostatne pomocou kláves. Čo bude ďalej? Potom sú tieto nástroje zahrnuté v požadovanom poradí a získa sa stopa. Takto prebieha miešanie alebo miešanie. V podstate rovnakým spôsobom, keď sú určité nástroje v programovom sekvenceri, noty sú vpísané do špeciálnej oblasti, označujúcej trvanie zvuku.

Je to dosť jednoduché. Teraz máte približnú predstavu o tom, ako vytvoriť hudbu. Softvér sekvencera je na to skvelý. Je jednoducho nenahraditeľná.

Zoraďovanie pasáží v požadovanom poradí

Používanie sekvencera nie je obmedzené na špecifikovanie nástrojov, hlasitosti prehrávania a poznámok. Tieto programy majú spravidla aj druhú oblasť, kde sa vytvorené úryvky (klipy) ukladajú v požadovanom poradí. Po dokončení mixovania budete mať hotovú skladbu.

Sekvencer odkazuje priamo na zoznam hudobných nástrojov dostupných v procesore zvukovej karty, ktorý určuje kvalitu MIDI signálu.

Pozrite sa na program ako Fl Studio. Mnoho používateľov počítačov vie, ako v ňom vytvárať hudbu.

Nahrávanie a post-mixovanie

Tento proces je pomerne jednoduchý: musíte si vziať mikrofón, vložiť ho do zodpovedajúceho otvoru zvukovej karty, nastaviť režim nahrávania v editore a potom prehrať požadovanú pasáž (nezáleží na tom, či je to spev alebo gitara). časť). Ak počas počúvania spozorujete mierne rušenie, skúste ho eliminovať nastavením mikrofónu. Ak máte Windows XP, kliknite na „Štart“, prejdite na „Ovládací panel“, kliknite na „Zvuky a zvukové zariadenia“ a potom vyberte kartu „Kontrola reči“. Teraz môžete nastaviť hlasitosť mikrofónu, aby ste minimalizovali šum. Koniec koncov, ako vytvoriť hudbu bez eliminácie hluku? Bolo by to hlúpe a nerozumné.

Odstráňte rušenie

Ale bez ohľadu na to, ako sa snažíte rušenie odstrániť, stále sa ich nemôžete úplne zbaviť. Preto je potrebné použiť, v ktorom po zaznamenaní signálu môžete použiť všetky druhy filtrov na neutralizáciu šumu. Takto získate melódiu s minimálnym syčaním. Ďalšou fázou je výber potrebných kusov z vytvoreného úryvku, inými slovami úprava. Toto zvládne každý. Ak chcete pochopiť, ako robiť hudbu, musíte sa najskôr zoznámiť s procesom úpravy. Je to veľmi dôležité.

Pridávanie efektov

V editore sa nielen vytvárajú vzorky, ale je možné ho použiť aj na prenos zvukových záznamov z niektorých médií do PC. Na takéto záznamy sa odporúča použiť tzv

Takže máme požadovaný počet vzoriek. Ako ich skombinovať do jedného kompletného tracku? Aby ste to dosiahli, musíte sa uchýliť k pomoci programu vzorkovníka. s ich pomocou každý deň spoznáva viac a viac ľudí.

Vzorkovače

Po nahratí spevu a vo zvukovom editore máme plné ukážky. Čo bude ďalej? Teraz ich treba v programe zoradiť v požadovanom poradí a upraviť tak, aby boli večierky harmonické. Miešanie vzoriek je rovnako dôležité ako používanie sekvencerov. Nevyhnutné porozumieť vám umožňuje vytvárať aranžmány plánovanej trate. Uprednostňovanie tejto alebo tej možnosti môže ovplyvniť budúci osud kompozície z dobrej aj zlej strany. Preto by sa odber vzoriek mal brať veľmi vážne. Teraz už chápeš, ako robiť hudbu?