Animasyon yaratma teknikleri sürekli gelişiyor ve oyun geliştiricileri ve film stüdyoları sürekli olarak bu teknikleri uygulayabilecek yetenekli ve yaratıcı bireyler arıyor.

TV şovları, ticari uygulamalar, şirket logoları, filmler, videolar veya oyunlar için dijital karakterler oluşturmak için kullanılabilecek ana animasyon türleri şunlardır.

• Geleneksel animasyon.
• 2D vektör animasyonu.
• 3D bilgisayar animasyonu.
• Hareket grafikleri.
• Hareketi durdurun.

Geleneksel animasyon

Renkli işaretçilerle saydam kağıtlara çizilen hızlı tempolu çerçeveler olarak görünen görüntüler gördünüz mü? Bu tür bilgisayar animasyonuna geleneksel denir. Ön karakter eskizleri için kullanılır.

Animatörlerin saniyede 24 kare kare hızına dayalı bir dizi farklı çerçeve oluşturması gerektiğinden, bu işlem oldukça maliyetli ve zaman alıcı olabilir. Bu yöntem esas olarak PC'lerde ve eski Disney çizgi filmleri tarzında animasyon oluşturmanıza izin veren özel bilgisayar programları kullanan tabletlerde kullanılır.

2D vektör animasyonu

En yaygın kullanılan animasyon stili. Çerçeveleri nispeten düz bir yüzeyde oluşturulmuştur. Ek olarak, vektör animasyon geleneksel animasyon tekniklerinden bazılarını benimsemiştir. Aslında bu, karelere boyama ve boyama olarak bilinen bir işlemin uygulanması dışında aynı geleneksel animasyondur.

Bu işlem sırasında animatörler, ince, şeffaf selüloit tabakalarını animasyonlu karakterlerle kağıt üzerine yerleştirir ve ardından bunları film üzerine yeniden çizer. Sonunda, farklı karakterlere sahip kareler üst üste biniyor ve filmin yüksek şeffaflığı nedeniyle bu, farklı öğeler ve karakterlerden oluşan bir kompozisyon oluşturmanıza izin veriyor.

3D bilgisayar animasyonu

3D animasyon, bilgisayar grafiklerinde diğer animasyon türlerinden tamamen farklıdır. Aynı kompozisyon ve hareket prensiplerini kullansalar da, çeşitli problemleri çözmek için kullanılan teknik yöntemler önemli ölçüde farklılık gösterir. 3D animasyonda animatörün bir grafik sanatçısı olmasına gerek yoktur. Çizimden çok bebeklerle oynamaya benziyor.

Bilgisayar tarafından oluşturulan görüntüler olarak da adlandırılır ( CGI). Bilgisayar animatörleri bir animasyon oluşturmak için bir araya getirilen bir görüntü akışı oluşturduğunda ortaya çıkarlar. Dinamik ve statik görüntülerin birleştirilmesi bilgisayar grafikleri kullanılarak gerçekleştirilir. 3D olarak oluşturulan karakterler ekranda dijital olarak oluşturulur ve ardından her modeli farklı şekilde canlandırmak için bir tel kafes ile birleştirilir.

Animasyon, modeller ayrı anahtar karelerde oluşturularak oluşturulur, daha sonra bilgisayar "yayılma" işlemini gerçekleştirir, animasyonu anahtar kareler arasına ara kareler ekleyerek yorumlar.

Ek olarak, nesnenin farklı zaman dilimlerinde farklı kısımlarını temsil eden eğrilerle çalışmak için çok zaman harcanır. 3D animasyonda, belirli bir noktada bir şeyle kapsananlar ve görünmeyenler bile, tüm karakterler dikkate alınmalıdır.

Bu animasyon türleri arasındaki temel fark, geleneksel ve 2D animasyonda sanatçının ayrı karelerle çalışması, 3D animasyonda ise her zaman sürekli bir akış olmasıdır. Durdurulursa hata olarak algılanır. Karakter yerinde kaldığında bile, her zaman gerçeklik yanılsamasını yaratan sürekli bir çerçeve akışı vardır.

Hareket grafikleri

Promosyon videolarının, animasyonlu logoların, film açılış kredilerinin ve uygulama reklamlarının nasıl oluşturulduğunu hiç merak ettiniz mi? Bu, hareketli grafikler ve öğelerle veya benim dediğim gibi hareketli grafiklerle yapılır.

Kareler arasında akışkan hareket oluşturmak için animasyonlu karelerin "yayılmasını" kullanan bir işlemdir. Çerçeve ekleyicileri, birden çok efekt oluşturmak için animasyonları otomatik olarak yeniden boyutlandıran komut dosyalarını destekler.

3B kompozisyonlar, hacim yanılsaması yaratan, birbirine göre hareket eden düz elemanlardan oluşturulur. Bunlara ses efektleri veya müzik de eşlik edebilir. Bu tür nesneler genellikle multimedya projelerinde kullanılır.

Stop-motion

Bilgisayar animasyonunun durma hareketi görünümü daha çok geleneksel bir animasyona benziyor. Tek yapmanız gereken konunun fotoğrafını çekmek ve konuyu nispeten küçük bir mesafeye hareket ettirdiğinizde başka bir fotoğraf çekiyorsunuz. Bu prosedür birkaç kez tekrarlanır ve görüntüler arka arkaya çoğaltıldığında hareket izlenimi yaratılır.

Cut-Outs, Claymation ve Puppets ve daha fazlasını içeren birçok stop motion animasyon biçimi vardır. Ancak asıl mesele, animasyon oluşturmak için, hareket etmesi gereken nesnelerin arka arkaya birçok kez fotoğraflanmasıdır.

Bir makalenin çevirisi "Bilgisayar Grafiklerinde Animasyon TürleriDost proje ekibi tarafından hazırlandı.

İyi kötü

"Burada yine de geriye bakıyoruz ama hareketsiz durmuyoruz. İleriye doğru çabalıyoruz, yeni yollar açıyoruz, yeni şeyler üstleniyoruz, çünkü merak ediyoruz ... ve merak bizi yeni yollara sürüklüyor. Sadece ileriye doğru." (Walt Disney)

Animasyon teknolojisi hakkında

Bazen, gelecekteki animasyon çalışmalarının teknik özellikleri üzerinde anlaşmaya vardığımda, müşteri ile aramda bir yanlış anlama ortaya çıkıyor. Bu makale, animasyon teknolojisinin sorunlarını daha iyi anlamanıza yardımcı olacaktır.

Başlangıç \u200b\u200bolarak, kafamın karışmaması için, animasyon hakkında karar verilebilecek 3 ana kriteri vurgulamak istiyorum: animasyon türleri, animasyon yöntemleri ve animasyon stilleri. Birçoğu için aynı şey, ama değil! Animasyon türleri, karikatürün gösterilme şekli veya şeklidir (çizim, kukla, vb.). Animasyon teknikleri, animasyonun oluşturulduğu teknik özelliklerdir (kare kare animasyon, programlanabilir animasyon vb.). Son olarak animasyon stili, animasyonda (gerçekçilik, anime vb.) Kullanılan sanatsal bir tekniktir. Bu yazıda "animasyon görünümleri" kavramına daha yakından bakacak ve sonra buna "yöntemler" ve "stiller" ekleyeceğim. Bütün bunlar bir arada animasyon teknolojisidir.

El çizimi klasik animasyon.

En ilginç ve yaygın animasyon türlerinden biri, sözde klasik animasyondur. Klasik animasyon, her bir karenin ayrı ayrı şeffaf bir film (veya aydınger kağıdı) üzerine çizilmesiyle yapılır. Daha sonra bu kareler özel bir düzenleme programında toplanır. Bu animasyon çok canlı, pürüzsüz, mekansal, ancak pahalıdır))). Disney stüdyosu ve Soyuzmultfilm'in karikatürleri bu tür bir animasyon örneğidir.

Disney Stüdyoları'nın "Pamuk Prenses ve Yedi Cüceler" adlı çizgi filminden bir kare

Kayma animasyonu.

En eski animasyon türü. Bu tür bir animasyonun özü, karton veya kağıt üzerine çizilen bir nesnenin ayrı parçalara kesilmesi ve bu parçaların çerçeveden çerçeveye taşınması (kaydırılması). Dolayısıyla adı - yeniden döşeme! Birçoğu bu tür bir animasyonun ilkel olduğunu düşünüyor, ancak doğru ellerde bu tür karikatürler çok ilginç olabilir. Yuri Norshtein'in yönettiği "Kirpi Sisteki" çizgi film, geçiş animasyonunun en çarpıcı örneklerinden biri olarak adlandırılabilir. "Sisteki Kirpi" dünya topluluğu tarafından TÜM ZAMANLARIN VE İNSANLARIN EN İYİ KARİKATÜRÜ olarak tanındı !!! Transfer için çok fazla ... İlkel için çok fazla ...

Yuri Norshtein'in yönettiği "Kirpi Sisteki" çizgi filmden bir kare

Cam üzerine boyama.

Ama burada animasyon kesinlikle ilkel değil! Böyle bir animasyonun özü, cam üzerine yağlı boya ile boyamaktır. Aynı zamanda, her çerçeve, sanatçının vuruşlarıyla değiştirilen pitoresk bir resimdir. Bu tür bir animasyonun çarpıcı bir örneği, "Oscar" ile ödüllendirilen Alexander Petrov'un "Yaşlı Adam ve Deniz" çalışmasıdır.

Alexander Petrov'un yönettiği "Yaşlı Adam ve Deniz" adlı animasyon filminden bir kare.

Kukla animasyonu.

Aynı eski stil animasyonu. Kukla animasyonundaki tüm oyuncak bebekler ve süslemeler el işçiliğidir, bu da onları klasik animasyon kadar pahalıdır. Yine de, bu tür bir animasyon bugün bile çok popülerdir (3B bilgisayar animasyonunun yaygınlaşmasına rağmen). Dürüst olmak gerekirse, çocukken kukla animasyonunu sevmedim))) Ama benim tezahürüm Tom Burton'ın "Noel Öncesi Kabus" adlı çizgi filmini gördüğümde geldi.

Tom Burton'ın yönettiği "The Nightmare Before Christmas" adlı çizgi filmden bir kare.

Hamuru animasyon

Hamuru animasyon adı kendisi için konuşur. Yalnızca Alexander Tatarsky'nin yönetmenliğini yaptığı "Geçen yıl kar yağıyordu" adlı çizgi filmin ardından kukla animasyonundan çıkan hamuru animasyonun Rusya'da popüler olduğunu ekleyeceğim.

A. Tatarsky'nin yönettiği "Geçen Yıl Kar Düşüyordu" adlı karikatürden bir kare.

Bilgisayar 2D animasyonu.

Hoşumuza gitse de gitmese de eski animasyon türlerinin yerini yenileri alıyor. Bazı nedenlerden dolayı, bilgisayar 2D animasyonu genellikle Flash animasyonu olarak adlandırılır ve bu tamamen doğru değildir. Flash yalnızca bir programdır. 2D animasyon oluşturmak için diğer güçlü bilgisayar programlarını adlandırabilirsiniz, örneğin: After Effect, Anime Studi Pro, Toon Boom Studio ve daha birçok ücretli ve ücretsiz program. Günümüzde neredeyse tüm stüdyolar bilgisayarlı 2D animasyon ile uğraşmaktadır. Bu tam olarak bugün TV şovlarında, internette, sıradan bilgisayar oyunlarında vb. Gördüğümüz türden bir animasyon.

"The Simsons" adlı animasyon dizisinden bir kare

3d animasyon.

3D animasyon - bilgisayarın 3D programları temelinde oluşturulan bir tür animasyon. Bu, en genç ve en umut verici animasyon türüdür. Bilgisayar teknolojisinin gelişmesiyle, sadece iki boyutlu bir düzlemde (2D animasyon) grafik ve animasyon çizmek değil, aynı zamanda üç boyutlu formları canlandırmak da mümkün hale geldi. Bu teknoloji çok karmaşık ama kısaca anlatacak olursanız üretim süreci şöyle gözüküyor. Öncelikle konsept resmi (herhangi bir şekilde) çizilir, bu çizimlere göre modelin üç boyutlu geometrisi oluşturulur. Sonra bir karakterin veya nesnenin şekline uyan dokular. Ardından, nesnenin kemiklerini oluşturun ve şeklin hareket edebilmesi için bunları şekle iliştirin. Animatörler hareket için hazırlanmış bir model alır ve onu canlandırmaya başlar. Model ne kadar iyi hazırlanırsa hareketleri o kadar doğal ve esnek olur. Animasyonu oluşturduktan sonra sahne oluşturulur (3B'den normal bir resme çevrilir). Bu tür animasyonların çarpıcı örnekleri, Pixar stüdyosunun karikatürleridir.

Pixar stüdyosunun "Ratatouille" adlı karikatüründen bir kare.

Birleşik animasyon.

Bileşik animasyon, herhangi bir tür animasyonun bir video ile birleşimidir. Bu tür animasyonların ilk örnekleri şunlar olabilir: "Roger Tavşanı Kim Çerçeveledi" filmi, "Kaptan Vrungel'in Serüveni" çizgi filmi, vb. 3D teknolojisinin ve bilgisayar özel efektlerinin gelişmesiyle birlikte, bu tür animasyon türü uzun metrajlı filmlerde giderek daha fazla bulunur. Modern birleşik animasyonun ana özelliği tam gerçekliğidir.

Steven Spielberg'in yönettiği "Jurassic World" filminden bir kare

Diğer animasyon türleri.

Listelenen animasyon türlerine ek olarak, başka türler de vardır, örneğin: kum animasyonu, lazer animasyonu, fotoğraf animasyonu, iğne animasyonu vb. Ancak, bu türler daha az popüler kabul edilir ve bu makalede kendime bunlardan bahsetmeme izin verdim.

Cardboard Tower stüdyosunda animasyon türleri.

Animasyon stüdyomuz, bilgisayarlı 2D animasyon üretiminde uzmanlaşmıştır. Bilgisayar programlarının esnek yetenekleri sayesinde hem crossover hem de klasik animasyonu aynı anda oluşturabiliyoruz. Ayrıca 3 boyutlu animasyon oluşturabiliyoruz. Örnek olarak, portföyümüzden 3 videoya bakabilirsiniz:

1. Klasik bir şekilde bilgisayarlı 2D animasyon.

Animasyon, animasyonun Batı'daki adıdır. Bu kelime, "animasyon, animasyon" olarak çevrilen İngilizce animasyondan gelir.

Daha önce, animasyon aydınger kağıdına kurşun kalem ve mürekkeple elle oluşturulmuştu. Daha sonra bilgisayarlar kullanılmaya başlandı. Başlangıçta büyük bilgisayarlar kullanıyorlardı, bunlara ana bilgisayar deniyordu. Ardından çizgi filmlerin yaratıcıları güçlü grafik istasyonlarına geçti.

Ve günümüzde basit bir animasyon filmi yapmak için sıradan bir kişisel bilgisayarın gücü yeterlidir.

Animasyon(Fransız animasyonundan - animasyon, animasyon) - resimlerin veya kukla sahnelerinin kareye göre çekilmesiyle bir filmin oluşturulduğu bir sinematografi türü. Animatör, bir aktör gibi, rolünü oynar, hareketsiz bir karakter, bir ruh, karakter ve alışkanlıklar bahşederek, bir sahnede hayatın bir saniyesinin her bölümünü onunla birlikte yaşar.

Animasyonun kendi geçmişi vardır, bu nedenle E. Reino, kare kare çizgi film yapma teknolojisinin yaratıcısı olarak kabul edilir. Ancak animasyon en çok Walt Disney günlerinde yaygındı. Onun kullandığı animasyon ilkeleri o kadar etkili oldu ki, hala karikatürün temeli olarak kabul ediliyor. Birkaç animasyon türü vardır: Geleneksel, Kesintisiz kare, Bilgisayar. Bilgisayar ve Geleneksel temelde aynı şeydir, bazı programlarda yalnızca Geleneksel kağıt üzerine elle çizilir ve Bilgisayar bir tablete çizilir. Animasyon, karmaşık ve zaman alan bir süreçtir. Geleneksel animasyon, gerçekleştirilmesi en çok zaman alan animasyon olarak kabul edilir, bu nedenle artık çok nadiren kullanılmaktadır. Computer Animation'da her şey çok daha basit.

Bilgisayar animasyonu- bir bilgisayar yardımıyla oluşturulan video animasyonu. Hem hareketsiz hem de hareketli görüntülere atıfta bulunan CGI grafiklerinin daha genel konseptinin aksine, bilgisayar animasyonu yalnızca hareketli görüntüleri ifade eder. Günümüzde hem eğlence alanında hem de üretim, bilim ve iş alanlarında yaygın olarak kullanılmaktadır. Bilgisayar grafiklerinin bir türevi olan animasyon, aynı görüntü oluşturma yöntemlerini miras alır: vektör grafikleri, raster grafikler, fraktal grafikler, üç boyutlu grafikler (3B)

Ayrıca, bilgisayar animasyonu türlere ayrılabilir: Flash animasyon, kare kare klasik, 3D animasyon.

Flash animasyon

Flash animasyonu, ana kare animasyonu ilkesine dayanır . Anahtar kareler animatör tarafından düzenlenir. Ara bloklar özel bir program tarafından oluşturulur. Bu yöntem, geleneksel elle çizilmiş animasyona en yakın olanıdır, yalnızca bir bilgisayar, bir kişi değil, faz değiştirici rolünü üstlenir.

Çizgi film oluşturma süreci birkaç aşamadan oluşur:

İlk aşama - fikir ve senaryo;

İkincisi, film şeridi;

Üçüncüsü - Bir animasyonun oluşturulması (bir çizgi filmin kaba bir düzeni. Zaten bir animatiğe dayanarak, gerçekleşen eylemi değerlendirmek mümkündür, Animatikte zaten animasyon vardır, ancak karakterlerin hareketleri bir sonraki aşamada değiştirilebilir),

Dördüncü ve en uzun olanı Animasyondur;

Beşinci - ince taslak;

Altıncı filmin kurgusu ve montajı.

Her insanın işinde veya yaratıcılığında hareketini yansıtma eğilimi vardır. Bunu çeşitli animasyon tekniklerini kullanarak başarabilirsiniz. "Animasyon" terimi Latince'den "animasyon" olarak çevrildi.

Sınıflandırma

Hangi tür animasyonların var olduğunu anlamaya çalışalım. Ayrıca animasyon süreci teknolojisi olarak da adlandırılırlar.

• Kare animasyonunu dondurun. Kukla animasyonu da denir. Örneğin bir kamera yardımıyla nesnenin çerçeve sabitlemesi vardır, daha sonra nesnenin çerçeve içindeki konumu değişir, ardından tekrar sabitleme gerçekleşir.
• Morphing, bir nesnenin dönüşümüdür. Personel yapısının nicel olarak oluşturulması prensibine göre mevcut olanı bir başkasıyla değiştirilmektedir.
• Klasik tür, aralarında değişen bir dizi ayrı hızlandırılmış görüntüden oluşturulan bir filmdir. Ana dezavantaj, sürecin yüksek derecede emek yoğunluğudur. Bu yön en sık kullanılanlardan biridir. Çoğu çizgi filmde tipik olarak kullanılan (ve kullanılan) animasyon türlerini temsil eder.
• Renk canlandırma - genel mekansal konumu değiştirmeden renk dönüşümü ile karakterize edilir.
• 3D animasyon, gelecekteki video için önemli sahnelerin oluşturulduğu özel yazılım (3DS MAX, XSI, MAYA) kullanılarak oluşturulan bir çizgi filmdir.
• Sprite - bu tür bir animasyonun uygulaması bir programlama dili kullanılarak yapılır.
• Capture Motion, doğal hareketin ve yüz ifadelerinin tüm nüanslarını en doğru şekilde aktaran bir görünümdür. İnsan aktörlere yerleştirilen özel sensörler, modelin kontrol noktalarına göre hizalanır. Hareket ederken koordinatlar onlara çevrilir. Bu tekniklerle çizgi film modelleri hayat buluyor.

Listede sunulan tüm temel animasyon türleri, çeşitli teknik araçlar kullanılarak veya manuel olarak oluşturulabilir. Ancak günümüzde, çoğu zaman bu amaçlar için, animasyonlu nesneler ve işler oluşturma sürecini optimize etmek için özel bilgisayar programları kullanılmaktadır. Çizgi film oluşturmak için bilgisayar tabanlı yöntemler, ifade gücünün sınırlarını genişletir. Manuel performansla kullanılamayan çeşitli efektler uygulanarak izleyici üzerindeki etki derecesi artırılır.

Bilgisayar animasyonu. Prensipler

Bilgisayar yeteneklerini kullanarak bir çizgi film oluşturmak, belirli kurallara uymakla ilişkilidir. Temel ilkeleri şunlardır: raster, fraktal, vektör. Ayrıca 2D ve 3D animasyon yazılımının bir ayrımı da vardır. İki boyutlu programlar genellikle Flash animasyonu için kullanılır; üç boyutlu programlar, bir nesnenin, dokuların ışık derecesini ve türünü ayarlamanıza ve otomatik oluşturma (oluşturma) gerçekleştirmenize olanak tanır.

Başlıca bilgisayar animasyonu türleri, işte aynı ilkelere sahiptir. Yukarıdaki türlerin tümü onlar için geçerlidir.

Bilgisayar animasyonu hazırlama yöntemleri

• Anahtar çerçeveleme yöntemi. Nesneyi gerekli konuma ayarlamanıza, zaman aralıklarına göre ilişkilendirmenize izin verir. Bilgisayar sistemi, yapıdaki (anahtar çerçeveler arasındaki) eksik çerçeveleri tamamlar. Olmayan hareket aşamaları yeniden yaratılır.
• Prosedürel animasyon.Anahtar çerçeveler kullanılarak belirli eylemlerin yeniden üretilmesi mümkün değilse kullanılır. Bireysel personel yapılarının sıralı inşası açısından bilgisayar animasyon türlerini karakterize eder.
• Tekli çerçevelerin oluşumu. Çoğu zaman çeşitli grafik editörleri kullanılarak gerçekleştirilir. Daha sonra belirli bir sırayla sıralanacak olan ayrı görüntü çerçeveleri oluşturulur.
• Animasyon yapımının raster prensibi. Yukarıdakilerin en anlaşılır olanı. Tek bir dosyaya kaydedilmiş olarak temsil edilir. GIF biçimi yaygın olarak kullanılır. Gimp gibi bu tür dosyaları yayınlamanıza izin veren birkaç program vardır.

Tüm bu bilgisayar animasyonu türleri, hareket yaratma sürecinin ne kadar çok yönlü olduğunu anlamayı mümkün kılar.

PowerPoint yazılımı

Bu konuya değinerek ve oluşturmanıza izin veren bilgisayar programı örneklerini göz önünde bulundurarak, PowerPoint gibi bir programdan bahsedilemez. Microsoft'a aittir. Bu paket sunumların oluşturulması için tasarlanmıştır. Projelerin ve işlerin kaliteli ve görsel sunumu, bir profesyonelin gelişimindeki kilit noktalardan biri olduğundan, sunumlara olan talep giderek artmaktadır. PowerPoint'te oluşturulan bir sunum, ekranda aynı anda görüntülenen slayt materyallerinden oluşan bir koleksiyondur. Programda oluşturulduktan sonra gerekli tüm veriler tek bir dosyada saklanır. Örneğin Harvard Graphics'in de benzer bir odağı var.

Yeterince geniş dahili program ayarları, çeşitli animasyon türlerinin kullanılmasına yardımcı olur. PowerPoint'te, çeşitli hazır şablonların kullanılması, sunum oluşturmaya en etkili şekilde yaklaşmanıza olanak tanır.

Programın temel özellikleri

Program yapısı, her şeyden önce ekranda eş zamanlı video gösterimleri ile slaytlar oluşturarak sunumlar oluşturmaya olanak tanır. Slaytlar, farklı şablonlar kullanılarak oluşturulabilir. Slayt gösterisi, çeşitli efektler kullanılarak oluşturulmuştur. Çeşitli türlerde animasyonlar kullanılır. Ekrandaki slayt gösterisinin sırasını ayarlayabilirsiniz.

PowerPoint'teki renk şablonları

Programın temel bir özelliği, standart animasyon efektlerini tüm dosyalara aynı anda uygulamanın mümkün olmasıdır. Program ayrıca bir dizi hazır renk şablonuna sahiptir. Temalı slaytlara uygulanabilecek çeşitli renk şemalarında gelirler. Renk şablonları, sunumunuzun verimliliğini artırmanıza, zamandan tasarruf etmenize ve ona belirli bir biçimsel yön vermenize olanak tanır.

Özel efektler

Programdaki en görsel ve akılda kalıcı sunum için, slayt gösterisindeki geçiş türünü ayarlamanıza izin veren belirli bir dizi efekt vardır. Bu sayede, özel efektlerle dolu slayt değişiklikleri arasındaki duraklama fark edilemez hale geliyor.

Programın özellikleri

Tüm PowerPoint sunumları HTML formatında kaydedilebilir. Kullanılan tüm ses ve video verileri kaydedilir. Program ayrıca çizerek tablolar ve diyagramlar oluşturmak için araçların yanı sıra hazır çizimleri daha fazla kaydederek eklemenize izin veren özel işaretlemeye sahiptir. Diğer bir ayırt edici özellik, otomatik albüm oluşturma işlevidir. Müzik eşliğinde kullanım imkanı var.

Bu nedenle, animasyon oluşturmak için hangi yöntemlerin mevcut olduğuna dair makale bilgisini dikkate alarak, modern yazılımın gelişmesiyle bu konuya yaklaşımın en rasyonel hale geldiği sonucuna varabiliriz. Animasyon süreçleri üzerindeki çalışmaları modernize etmek için tasarlanmış çok sayıda program, yaratıcılık ve çalışma için büyük bir kapsam sağlar. Ve hangi tür animasyonların var olduğunu anlamak, belirli amaçlara en uygun programı seçmenize yardımcı olacaktır.

Animasyon programlarının öğeleri olarak animasyon türleri

Sistematik bir yaklaşım açısından turist animasyonu, iletişim, hareket, kültür, yaratıcılık, keyifli zaman ve eğlencede belirli turist ihtiyaçlarının karşılanmasıdır.

Bu ihtiyaçların kapsamı çok geniştir, çünkü tatile giden insanlar bu konsepte tamamen farklı anlamlar yükler: bazıları için tatil bir yolculuktur, diğerleri için - kitap okumak, ormanda yürümek, balık tutmak, vb. turizm hizmetlerinin uygulaması aşağıdaki gibidir animasyon türleri,turistlerin çeşitli ihtiyaçlarını karşılamak (tatilciler):

hareket halinde animasyon - zevk ve hoş deneyimlerle birlikte modern bir insanın hareket ihtiyacını karşılar;

deneyim yoluyla animasyon - yeni, bilinmeyen, beklenmedik alışma, keşifler ve zorlukların üstesinden gelme hissine duyulan ihtiyacı karşılar;

iletişim yoluyla animasyon - yeni, ilginç insanlarla iletişimde, insanların iç dünyasının keşfinde ve iletişim yoluyla kişinin kendisinin bilgisinde ihtiyaçlarını karşılar;

huzur animasyonu - sakinleşme, yalnızlık, doğa ile temas ve ayrıca barış ve "tembellik" ihtiyacı yoluyla insanların günlük yorgunluktan psikolojik rahatlama ihtiyacını karşılar;

kültürel animasyon - ülkenin, bölgenin, halkın, milletin kültürel ve tarihi eserlerini ve modern kültür örneklerini tanımak suretiyle bireyin manevi gelişimi için insanların ihtiyaçlarını karşılar;

yaratıcı animasyon - bir kişinin yaratıcılık ihtiyacını, yaratıcı yeteneklerini sergilemesini ve ortak yaratıcılık yoluyla benzer düşünen insanlarla iletişim kurmasını sağlar.

Gerçek animasyon programları genellikle doğaları gereği karmaşıktır ve listelenen animasyon türleri şunlardır: bileşenleribunların unsurları programları.

Animasyon programları, tamamen eğlence amaçlı faaliyetlerin yanı sıra çeşitli spor oyunları, egzersizler ve yarışmaları içerir. Bu kombinasyon, bu programları güçlendirmek, sağlığı geri kazanmak için daha zengin, daha ilginç ve kullanışlı hale getirir. turist animasyonu ve spor arasındaki bağlantıda, çoğunlukla en büyük onarıcı ve sağlığı iyileştirici etki elde edilir.

Animasyon yönetimi konsepti

Dinlenme halindeki bir turistin (misafir) ihtiyaçlarının dinlenme, seyahatten memnuniyetine dönüşmesi ve taleplerindeki artış, misafirperverlik ortamının etkileşimli sistemlerinin kullanımına dayalı olarak kendisine otel hizmetlerinin sağlanmasının bir sonucu olarak ortaya çıkar: malzeme ve teknik temel, doğal ve kültürel-tarihi kompleksler, rekreasyonel altyapı ve servis personeli (Şekil 2.1). Animasyon hizmetleri artık bu dönüşüm süreci için belirleyici ağırlama hizmetleri haline geliyor.

Turist ihtiyaçlarıbir turistin bir gezi yapmadan önceki durumunun niteliksel bir özelliğidir, bu durumu kendisi için daha iyi hale getirme arzusunu (bilinçli veya bilinçsiz olarak) ifade eder, örneğin, fiziksel gücü geri kazanmak, iç huzuru, huzuru ve yeni arkadaşlar bulmak, duygusal bir yük veya estetik zevk almak.

Turist memnuniyetimisafirperverlik ortamı, seyahatten (dinlenme) sonra durumunun nitel bir değerlendirmesidir; bu, etrafındaki dünya, yaşamın değeri, güvenlik, hizmet kalitesi ve misafirperverliğin kişisel anlayışında ve algısında bir indirimle bilinçli ve bilinçaltı seyahat hedeflerine ulaşmanın tamlığının bir özelliğidir.

Doğal kompleksdoğal nesnelerin ve olayların birbirine bağlı ve birbirine bağımlı bir birleşimi, turistlerin ihtiyaçlarını karşılamak için bir kaynak ve koşul. Doğal kompleks, animasyon faaliyetlerinde aktif olarak kullanılmaktadır.

Turistin ihtiyaç ve taleplerinin karşılanması sürecinde yer alan misafirperverlik ortamının bileşenleri: PT - insanın biyolojik (fiziksel) doğasının ve genel kültürün (sosyal doğa) geliştirilmesi ve iyileştirilmesinde turistin ihtiyaçları; UT - turist memnuniyeti; 1 - doğal ve kültürel-tarihi kompleksler; 2 - lojistik sistem ve TC fonları; 3 - hizmet personelinin emeği ve bu aşamada gerçekten ulaşılabilir hizmet düzeyi; 4 - Alışveriş merkezinde spor ve animasyon faaliyetlerinin yönetimi

Kültürel ve tarihi kompleks- turist kompleksinde yoğunlaşan ve bir şekilde animatörler tarafından dahil edilen ve turistlerin ihtiyaçlarını bilgi, estetik zevk ve konforda karşılama sürecinde şekillenen, somut ve soyut kültürel ve tarihi değerler kümesidir.

Malzeme tabanıturist kompleksinin animasyon faaliyetinde rekreasyon altyapısının animasyon teknik sistemleridir.

Faaliyet nesnesinin bir kişi olduğu hizmet işletmelerinin karşılaştığı temel görevlerden biri, ihtiyaçlarının karşılanması, istihdam edilen işçilerin etkin organizasyonu ve niteliklerinin seviyesidir.

Hatırlanması gerekir ki bir turanimator aşağıdaki kişisel niteliklere sahip olmalıdır:sosyallik !, sabır, sorumluluk, zeka ve ayrıca oyunculuk becerilerine ve doğuştan bir liderin eğilimlerine sahip.

Yüksek bir hizmet standardını sürdürmek için otel, işlerinden zevk alan iyi eğitimli, yetenekli, dürüst ve disiplinli animatörlere ihtiyaç duyar. Tatilcilerin ruh halini belirlerler, en çok misafirlerle temas kurarlar, etkinliklerde anahtar rol oynarlar, eğlence programlarının sözcüsüdürler, misafirlerin zevk, neşe, arkadaşlık ve aktivitelerinden sorumludurlar.

Animatörler için genel şartlar,hemen hemen tüm otellerde şunlar:

Bir aile ortamı, neşe ve dostluk atmosferi yaratma yeteneği;

Herhangi bir misafirle iletişim kurma yeteneği;

Tüm boş zaman etkinlikleri bilgisi, İngilizce ve Almanca;

Eğitim, dürüstlük, disiplin, güvenilirlik, yetenek, samimiyet ve gülümseme;

Takımda çalışabilme becerisi;

İşleri farklı otellerin çeşitli animasyon konseptlerine çevirme yeteneği;

İşten zevk alma yeteneği;

30 yaşın altında (bekar veya bekar) olmak;

Alkolizm ve uyuşturucu kullanımına bağımlılık eksikliği;

Ruhsal ve fiziksel sağlığa sahip olmak, kronik hastalıkların olmaması, güneşe karşı alerjiler.

Bir otelde sıradan bir animatörün çalışma günü sabah 8'den gece 1'e kadar sürdüğü ve birçok işlevi yerine getirdiği için ikinci gereklilik en önemlilerinden biridir (bkz.Ek 1).

Turanimator ayrıca entelektüel bir temelin oluşturulması (tipik senaryo ve programların bir bankası), tatilcilerle çalışma yöntemlerinin ve biçimlerinin bir açıklaması, boş zaman etkinliklerinin düzenlenmesinde yerli ve yabancı deneyimin genelleştirilmesi ile ilişkilidir.

Yüksek nitelikli turanimatorların çalışması çok fazla çaba ve enerji gerektirir, yaratıcı potansiyelin katılımı, insanların yaşamı ve sağlığı için yüksek bir sorumlulukla ilişkilidir, aynı zamanda yüksek nitelikler ve kapsamlı bilgi gerektiren ücretsiz, yaratıcı bir çalışmadır (Tablo 3.2).

Tablo 3.2

Turanimasyon uzman modeli

Profesyonel aktiviteler	Bir turanimatorun kişisel nitelikleri	Yeterlilik gereksinimleri (bu tür faaliyetler için özel bilgi ve beceriler)
Spor ve turist	Doğuştan liderin becerikliliği, gözlemi, nitelikleri	Bilgi: spor turizminde yerli ve yabancı deneyim, spor turizmi alanında mesleki faaliyetin organizasyon yapısı, spor turizmi alanında metodolojik çalışma yürütme yöntemleri ve araçları Beceri: spor ve turizm faaliyetlerini organize etme, en son başarıları, modern araç ve ekipmanları uygulama, turistik eğlence programları geliştirme ve rotalar
Fiziksel kültür ama sağlığı iyileştiren	Fiziksel uygunluk, çeviklik	Bilgi: kitlesel sağlığı iyileştirme çalışmalarında yerli ve yabancı deneyimler, mesleki faaliyetin organizasyon yapısı, fiziksel kültür ve sağlığı iyileştirici faaliyetler organize etme yöntemleri ve araçları Yetenek: psikolojik ve pedagojik bilimlerin modern başarıları ve en iyi uygulamalar açısından fiziksel kültür ve sağlığı iyileştirici faaliyetler düzenleme, nüfus için bireysel ve grup boş zaman programları geliştirmek

Muhteşem ve eğlenceli	İletişim becerileri, sanat, duygu	Bilgi: turanimasyon, tiyatro sanatının temelleri, yönetmenlik ve diğer özel disiplinler, mesleki faaliyetin organizasyon yapısı Yetenek: eğlence ve eğlence etkinlikleri düzenlemek, rekreoloji, valeoloji, turanimasyon bilgilerini uygulamaya koymak, nüfus için eğlence ve eğlence programları geliştirmek ve uygulamak
Bilişsel-gezi ve animasyon-eğitici	Hafıza, estetik tat, zeka	Bilgi: dünya tarihi ve sanatsal kültür, gezi rehberliği, dini araştırmalar ve yerel irfan ile mesleki gezi ve müze faaliyetlerinin organizasyon yapısı ve içeriği Yetenek: Kişiliğin uyumlu gelişiminin ayrılmaz bir parçası olarak gezi faaliyetlerinin genel ve özel amaç ve hedeflerini belirlemek, aracı-operatör yürütmek ve metodik ve gezi çalışması, pazarlama araştırması, müze tasarım döngüleri ve gezi hizmetleri, program turizmi ve gezi faaliyetleri

Şekil: 4.1. Otel animasyon hizmetinin kadro yapısı

Spor bölümü- bir spor baş eğitmeni başkanlığında. Spor animatörleri gün boyunca (hareket halindeyken, oyunda) konuklarla doğrudan temas halinde olduklarından, zamanlarının çoğunu havuz kenarında veya spor sahasında geçirdikleri için bu bölümün çalışmaları en yoğun ve aktiftir. Gün boyunca misafirlere her 30 dakikada bir çeşitli spor aktiviteleri (aerobik ve ritim dersleri, su kayağı, su topu, plaj oyunları, dart, badminton vb.) Sunmaktadır.

Spor animasyonu ekibine, faaliyetlerinde çok fazla enerji harcadıkları için çalışmalarının ve oyunlarının değişmesi için açıkça sorumluluklar verilmelidir. Her spor animatörü, kesin olarak tanımlanmış sayıda etkinlik yürütür ve organize edilen oyunların ve yarışmaların kurallarını iyi bilmeli ve gerekli güvenlik talimatlarını verebilmelidir.

Spor animatörlerinin çalışmalarındaki temel zorluk, konukları etkinliklerine çekmektir. Gündüz, rahatlamayı ve güneşlenmeyi tercih ettiklerinde spor oyunları için doğru sayıda kişiyi işe almak özellikle zordur. Bu durumda, animatörler azami ustalık göstermelidir: palyaço kıyafetleri giymek, davetiyeler dağıtmak, radyoda ödüller duyurmak vb. Konukların ertesi gün onlara gelmek istemeleri için etkinliklerinize ilgi duymak daha da zordur. Bunun için animatörün sürekli olarak bazı detaylar, önemli noktalar, sürprizler bulması gerekir, böylece her oyun eğlenceli bir şova dönüşür.

Spor animasyonunun temel görevinin tatilcilere maksimum fiziksel aktivite sağlamak ve mümkün olduğunca çoğunu aktivitelerine dahil etmek olmasına rağmen, aktif dinlenmeyi ve harika fiziksel aktiviteyi kabul etmeyen bir misafir kategorisi olduğunu hatırlayarak her açıdan gözlemlemek önemlidir. ... Bu insanlar kendilerine eğlenmenin başka bir yolunu bulacaklar, bu nedenle animatör ılımlı bir şekilde ısrarcı olabilir, ancak hiçbir durumda müdahaleci olamaz.

Tüm spor animatörleri uygun şekilde eğitilmiş, her zaman formda, zayıf, neşeli ve sosyal olmalıdır.

Animasyon bölümünü göster- kural olarak, animasyon ekibinin çalışmaları için ödeme yapmanın mümkün olduğu büyük otellerde oluşturulur. Bu durumda profesyonel müzisyenler, dansçılar ve sanatçılar işe alınır. Ancak çoğu otel ve turist kompleksi profesyonel sanatçıların çalışmaları için ödeme yapma fırsatına sahip değildir, bu nedenle tüm gösteri performansları diğer bölümlerden animatörler tarafından birlikte hazırlanır.

Profesyonel bir koreograf, genellikle akşam eğlence programlarının sahne yönetmenliği, DJ, set tasarımcısı ve kostüm tasarımcısının görevlerini birleştiren gösteri animasyonu bölümünde sürekli çalışıyor. Animatörlerin geri kalanı, gerektiğinde departmanda çalışmak üzere işe alınır.

Akşam eğlence programları sık sık düzenleniyorsa, gündüzleri misafirlerle derslerden ücretsiz olarak provalar yapılır. Genellikle animasyon hizmetlerinin, animatörlere öğrenmeleri için sunulan önceden tasarlanmış programları ve betikleri vardır.

Gösteri programları çoğunlukla mizahi sahneler, ünlü müzikallerden alıntılar, dans gösterileri içerir. Otelin finansal yeteneklerine bağlı olarak profesyonel pop ve folklor grupları, sirk sanatçıları vb. Davetlileri eğlendirmek için programa çeşitlilik kazandırır ve animasyon ekibine rahatlama fırsatı verir.

Gösteri animasyon departmanı diskolar (hem yetişkinler hem de çocuklar için) düzenlemek, tatilcilere dans etmeyi öğretmek, şarkı söylemek ve diğer müzik ve eğlence etkinliklerinden sorumludur.

Mini kulüp- özellikle aile turistlerini çekmeye odaklanan oteller ve turizm kompleksleri için animasyon hizmetinin önemli bir bölümü. Onlar için, aileleriyle rahatlama ve aynı zamanda çocuklarla sürekli aktivitelere maruz kalmama fırsatı çok çekici bir faktördür. Mini kulüp animatörlerinin ana görevi, çocuklar için ilginç, tam teşekküllü bir tatil organize etmek ve ebeveynlere zevklerine göre eğlence bulma fırsatı vermektir.

Kural olarak, mini kulüp, turizm kompleksinin topraklarında, en güzel, rahat ve sakin köşede yer almaktadır. İyi donanımlı olmalıdır: en azından - TV'li bir dinlenme odası, çocuklar için rahat mobilyalar, bir dizi oyun ve açık bir oyun alanına sahip olun. Bazı otellerde farklı ekipmanlara sahip birkaç oyun alanı ve çocuk havuzu vardır. Bu bölüme mini kulüp başkanı başkanlık ediyor. Mini kulüpte çalışan animatörlerin sayısı turist kompleksinin büyüklüğüne bağlıdır. Mini kulüpte birkaç animatörün çalışması daha iyidir, çünkü bu durumda yaş grubuna göre çocuklarla etkileşim kurma fırsatına sahiptirler.

Her yaş grubu için önceden bir program hazırlamanız, yaşa uygun oyunları ve eğlenceyi seçmeniz önerilir. Bu bölümün animatörleri çocukların yaşamı ve sağlığı için büyük bir sorumluluk taşırlar, bu nedenle yaş özelliklerini iyi bilmeli, çocukların şapkasız uzun süre güneşin kavurucu ışınlarının altında kalamayacaklarını unutmamalı, sudaki davranışlarını dikkatle izlemeli vb.

Mini kulübün animatörleri, eğlence işlevinin yanı sıra eğitim işlevini de yerine getirirler, bu nedenle pedagoji ve psikolojinin temellerini bilmeli, çocuklara sorularını yanıtlayabilmeli, oyunun kurallarını açıklayabilmeli ve ilginç bir şey anlatabilmelidir.

Yaratıcı faaliyetler departmanı- Boş zaman aktivitelerini organize etmek için yeterli maddi temele sahip olmayan turist komplekslerinde animasyon hizmeti bölümü. Esasen bu, ilgi kulüplerinin faaliyetlerinin organizasyonudur. Burada konuklar örgü, nakış, yakma, modelleme, çizim, boncuk işleri vb. İçin davet edilebilir.

Bu bölümler özellikle turist komplekslerinde ve herhangi bir zanaat veya halk zanaatının merkezlerinde bulunan otellerde kök salmaktadır. Deneyimli ustaların rehberliğinde büyük zevkle turistler bir matryoshka boyamaya veya dantelleri örmeye çalışırlar.

Sunulan hizmetlerin çeşitliliğine bağlı olarak yapısı daha kapsamlı olabilen animasyon hizmetinde en yaygın olan bölümler dikkate alınır. Örneğin, bu hizmet yüzme ve yürüyüş eğitmenlerini, balon pilotlarını vb. İçerebilir.

Ancak otellerin ve alışveriş merkezlerinin çoğu oldukça mütevazı bir animasyon ekibine sahip. Bu durumda, yüksek hizmet sonuçları elde etmek ve tatilcilerin tüm çıkarlarını karşılamak için animasyon hizmetinin tüm departmanlarının çalışmalarını uygun şekilde organize etmek çok önemlidir.

YABANCI TURİSTİK MERKEZLERDE TURANİMATÖRÜN YAKLAŞIK ÇALIŞMA TAKVİMİ

(Türkiye, Yunanistan, Tunus, Mısır)

8.00-9.00-kahvaltı.

9.30-10.00 - günün planının tartışıldığı, görevlerin ve çalışma yerlerinin dağıtıldığı animatörler toplantısı.

10.00-10.30 - zazyvanie misafirleri ve sabah egzersizleri.

10.30 - plaj voleybolu.

10.45 - Fransız top oyunu.

11.00 - su voleybolu.

11.15 - su jimnastiği.

11.30 - dart (dart atma).

12.00 - havuzdaki oyunlar.

Animasyon ekibinin bir kısmı spor oyunlarıyla konukları eğlendirirken, diğer animatörler çocukları ve yetişkinleri eğlendiriyor. 10.00-12.00 ve 14.30-17.30 arası çocuklar için her türlü oyunu (domino, tombala, Kızılderililerde boyama boyası, palyaço vb.) Sunan bir mini kulüp var.

Aynı saatlerde, konukların kulüp diskleri, oyun kartları, markalı tişörtler ve diğer turistik ürünleri satın alabilecekleri ve tenis raketleri kiralayabilecekleri bir animasyon kutusu açıktır.

Bir animatör sürekli olarak stanttadır ve yakın gelecek için bir animasyon etkinlikleri programını duyurur.

13.00-14.00 - Haftada 2 kez düzenlenen şenlikli akşam gösterisinin provası veya akşam şovu için mizahi sahneler.

15.00-15.30 - su topu.

Aynı zamanda işsiz animatörler, doktorlar, çilingirler, körler, evsizler, gangsterler, canavarlar, yeni evliler, temizlikçiler, balerinler gibi giyinerek sözde komik geziler düzenler ve misafirlerin önünde bu rolü oynarlar.

15.30-16.00 - Fransız top oyunu.

16.00-16.15 - eğitim dans hareketleri sunar.

16.15-16.30 - ahşap disklerle oynamak.

16.30-17.00 - plaj voleybolu.

17.00-18.00 aerobik.

18.00-19.00 - akşam eğlence programlarından önce öğretmenlerin geri kalanı.

19.00 - çeşitli dillerde misafirleri restoranda karşılama (animasyon ekibinin küçük bir kısmı meşgul).

20.00-20.30 - misafirlerle akşam yemeği.

20.45-21.00 - kostümlerin hazırlanması.

21.00 - çocuk diskosu.

21.30-22.45 - eğlenceli gösteri.

22.45-23.45 - kulüp dansı. Turancılar bara gider, dans eder, iletişim kurar, misafirleri ağırlar.

24.00-01.00 - 03.00'e kadar sürüklenebilen yetişkinler için disko.

Tur ekibi ancak tüm konuklar odalarına gittiğinde dağılabilir.

Yarışma "Mister Hotel"

1. Bira:a) bira bir kaseye dökülür, kaseye dokunmadan kaşıkla içilmelidir; b) Bir yandan bir bardak bira (0,5 l) alınır, el önünüze uzatılır. Kim daha uzun sürecek.

2. Öpücük.1 dakika boyunca, salonda oturan mümkün olduğunca çok kızı öpmeniz gerekiyor.

3. Şarkı söylemefonogramın altında.

4. Sünger balon.Katılımcılara bir top ve 4 kurabiye (kuru bisküvi) dağıtılır, hızlıca yenmeleri gerekir ve ardından top patlayana kadar şişirilir.

5. Mick-meck.Oyun birkaç aşamada oynanır. Tüm katılımcılar bir daire içinde durur (gözler - başın arkasında). Sunum yapan kişi 1 rakamını söylerse, elini komşunun başına koyar; - 2 ise, komşunun başındaki şapkayı çıkarın ve takın; eğer - 3 ise, yüksek sesle "çiş-çiş" derler ve çömelirler; eğer - 4, kollarını ortaya doğru uzatın ve bir kelime söyleyin, örneğin, "merhaba"; eğer - 5, komşunun omzuna hafifçe vurun ve "mik-mek" deyin; eğer - 6, seyirciye dönün ve şapkalarını çıkararak, selam verir ve alkışlar. Sunucu, uyumsuz sayıları söyler ve oyuncular komutu izler. Jüri en az hatayı kimin yaptığına bakar ve değerlendirir.

Bayan Otel Yarışması

1. Şarkı.Yarışma 2 aşamada yapılır: a) bir şarkı söyleyin ve bir melodiyi hatırlayın; b) bu \u200b\u200bmelodiyi ağzınızda su varken mırıldanın.

2. Fil (deve).Kapalı gözlerle bir fil çizin.

3. Mumya.Seyircilerden birini seçin ve tuvalet kağıdına sarın.

4. Giyim.3 dakika içinde spor salonunda olabildiğince çok kıyafet toplamanız gerekir (dış giyim - 5 puan, iç çamaşırı - 10 puan).

5. Patates.Kayışın ucuna patatesin bağlandığı bir iplik bağlanır. Oyuncuların önünde bir de patates var. Onları olabildiğince vurmalıyız.

Kokteyl oyunu

1. Ping-pong - basketbol:a) tenis topu yere atılmalı ve daha sonra bir bardağa tutulmalıdır; b) Bir sepet var ve bir oyuncu dizlerinin üzerinde, ondan üç adım uzakta, elleri arkada. Ona bir top atarlarsa, alnıyla dövmeli ve sepete girmelidir.

2. Keskin nisanci:a) Masanın üzerinde boynunda pinpon topu bulunan plastik bir şişe var. Ondan 20 adım uzaklıkta, bir gözünü eliyle kapatması gereken ve bu mesafeyi geçtikten sonra bir tıklama ile topu yere düşürmesi gereken bir oyuncu var; b) arkadaki kemere bağlı bir kalemle şişeye vurmanız gerekir; c) Oyuncunun sırtına bel hizasından bir sepet bağlanır ve oyuncunun tutması gereken top fırlatılır; d) Kemerinin kemerine bir "sepet" (plastik şişenin üst kısmı) yerleştirilir ve bir pinpon topu verilir. Topu fırlatmanız ve ardından sepete tutmanız gerekir.

3. Basket buzu.Oyuncudan üç adım uzaklıkta bulunan masanın üzerinde bulunan sepete koymak için bir parça buz tükürmeniz gerekir.

4. Bir havluyla röle.Havlu ıslatılmalı ve bir kovaya sıkılmalıdır. Kovayı suyla daha hızlı dolduran kazanır.

"Olimpiyat Oyunları"

İlk tur

1.Boks ringi.Takım üyelerinin durduğu bir kare çizilir. Meydana ne kadar çok insan sığabilirse o kadar iyidir.

2. Soyun.Ekipten 3-5 kişi çıkardıkları giysilerden bir yol çiziyor. En uzun parkuru hangi takım alır, o kazandı.

3. Balonlar.Takımdan 10 kişi (ayak bileği hizasından) ayaklarına balon bağlar. Bir takımın üzerine basarak diğerinin topları patlatması gerekir. Hangi takım görevi daha hızlı tamamladı, o kazandı.

4.Şapka, hasır, sandalye.Katılımcılar hareketleri tam tersi şekilde tekrar etmelidir: Lider şapka takarsa çıkarmalı, ağzından pipet çıkarırsa ağzına almalı, sandalyeye oturursa kalkmalı, vb. En az hata yapan kişi kazanır.

İkinci tur

1. Halat çekme.

2. Bira.0,5 litre bira içmeli, sonra 20-30 m koşmalı, eğilmeli, tek bir yerde 15 kez döndürmeli, tutunmalısın

postala, geri koş ve diğerine geç. Kimin takımı daha hızlı.

3. Voleybol.Voleybol filesi, bir takım diğerini göremeyecek şekilde zemine çarşaf ile kapatılır ve 5 puana kadar oynarlar.

4.Futbol.5 kişilik iki takım futbol oynuyor ama pantolonları birbirine dikilmiş. En çok gol atan takım kazanır.

5. Çantalarda at yarışı.Bitiş çizgisine ilk ulaşan kazanır.

6. Yumurtalar.2 çift birbirine yumurta atarak mesafeyi sürekli artırıyor. Yumurta kırılmazsa çift kazanır.

Eski zamanlarda birçok modern eğlence ve oyun icat edildi, sonra bir süre unutuldu. Günümüzde, biri için bir tutku haline geliyorlar. İşte daha popüler modern oyunlardan ve eğlenceden bazıları.

Bilardo.Rusya'da bilardonun popülaritesi büyük. 1998'den beri çok sayıda katılımcı ve taraftarın bir araya geldiği Rus bilardo şampiyonası düzenlendi.

Bu oyunun kökeni hakkında kesin bir tarih belirlemek zordur. Sadece uzun bir geçmişi olduğu ve Asya'da ortaya çıktığı biliniyor. Bu oyun, toplumda zevkle oynandığı Avrupa'da da sevildi. Ve şimdi bu oyunlar her otelde.

Bingo.Bingo, iyi bilinen bir loto oyunudur. Napoli'de doğdu, sonra Fransa'ya geldi ve XVIII.Yüzyılda. İspanya ve diğer Avrupa ülkelerine yayıldı. Bir zamanlar bu oyun kraliyet sarayının eğlencesiydi. Ancak zamanla, loto oyunu sıradan insanların çoğu haline geldi. Eski kuralları koruyan bingo, modern teknik ekipmana kavuştu. Numaralı tahta fıçıların alındığı poşet, yerini dönen bir tamburla değiştirildi. Salona kurulan onlarca televizyonun ekranlarında düşen topun üzerindeki sayıyı oyuncular görüyor, elektronik kartlar rakamları net bir şekilde kaydediyor.

Bowling.Bowling, bowling pin oyunudur. Zamanımızın en demokratik ve popüler oyunlarından biridir. Oyun, her biri 10 pimi düşürmeye çalışmanız gereken 10 kareden oluşur. Her çerçeve için 2 deneme yapılır. Bowling sektörü Rusya'da ilk adımlarını atmasına rağmen hızla gelişiyor. Rusya'nın hemen hemen tüm büyük şehirlerinde ve büyük otellerde, aileler ve gençler için eğlence merkezleri haline gelen bowling merkezleri bulunmaktadır. Modern bowling merkezleri, bir bilgisayar ağı, bir top dönüş cihazı, fırlatma şeritleri, ziyaretçilerin dinlenmeleri için mobilyalar ve barlardan oluşan otomatik bir puanlama ve kontrol sistemi ile donatılmıştır.

Golf.Bu oyun, XIII.Yüzyılda İskoçya'da ortaya çıktı. O günlerde bu ülkenin nüfusunun büyük çoğunluğu sığır yetiştiriciliği yapıyordu. Bir yerden bir yere dolaşan çobanlar, sopaları ile deliklere kemik topları atarak eğlenirlerdi. Zamanla, personel mutasyona uğradı ve bir sopaya dönüştü, kemik topun yerini doldurulmuş tüylerle doldurdu ve modern bir top plastikten yapıldı. Oyunun özü, şu anda golf severlerin kulüplerinde birleşen zengin seçkinlerin temsilcileri tarafından oynanmasına rağmen aynı kalıyor.

Oyun, farklı büyüklüklerde 18 sahanın bulunduğu, 40 ila 70 hektar arasında değişen özel olarak hazırlanmış bir alanda oynanıyor. Arazi düz, güzel bir manzaraya sahip veya seçilmiş veya bu manzara yapay olarak oluşturulmuş.

Her tarlada, ortasında bir delik (çapı 10 cm) olan, yakın kırpılmış bir çember (yeşil) vardır. Oyuncunun bir topu ve bir sopası var. Farklı sopalar kullanılmaktadır (ağaç, demir, şoför, baba - toplam 14 çeşit). Çarpıcı kafanın uzunluğu, ağırlığı ve eğimi bakımından farklılık gösterirler. Oyuncu en az vuruşla (profesyonel seviyede 70-72 vuruş) 18 delik "geçmelidir". Oyuncuyu ciddi testler beklemektedir: en beklenmedik yerlerde özel olarak yapılmış kum çukurlarına topa vurmak, ağaç ve çalılardan kaynaklanan parazit, uzun çimenlerde veya golf sahasında özel olarak oluşturulmuş dere ve göletlerin sularında topu kaybetmek.

Avrupa ve Amerika'daki birçok şehirde, büyük tatil merkezlerinde eğitim alanları ve mini golf sahaları oluşturulmuştur. Mini golf sahaları gerçek bir sahadır, sadece boyutları küçültülmüştür. Herkes antrenman yapabilir, çünkü ne kadar çok olursa, o kadar çok profesyonel golf kulüplerine ve golf merkezlerine hizmet eder. Rusya için golf yeni bir hobidir. Her şehirde golf sahası bulunmaz. Rusya'da bu oyunu sadece çok zenginler oynuyor.

Dart.Dart oyununun tarihi yüzyıllar önce başladı. Bu oyun, mızrak ve dartların ana silahlar arasında olduğu günlerde ortaya çıktı. En iyi oyuncular arasında İngiltere Kralı VIII. Henry ve Fransa Kralı VI. Charles vardı. Yaşamsal bir antrenman ihtiyacı, kademeli olarak hedef şeklinde heyecan verici bir oyuna dönüştü - sektörlere ayrılmış bir daire ve keskin iğne uçlu ok okları. Hedefin ortasına dart ("Bullseye" denilen) ile en az bir kez vuran oyuncu şanslı sayılıyordu. 1908'de dart popüler bir spor, dinlenme ve eğlence olarak kabul edildi. Bu oyun hem yetişkinler hem de çocuklar tarafından seviliyor. Doğruluk, uyanıklık, koordinasyon, aritmetik yetenekler geliştirir ve sadece ruh halini iyileştirir ve duygusal rahatlama sağlar.

İngiltere, Almanya, ABD, Avustralya ve dünyanın diğer birçok ülkesinde, bu oyun ulusal kültürün ayrılmaz bir parçası haline geldi. Rusya'da da bu oyunun birçok hayranı var, hatta düzenli olarak yarışmalar düzenleyen Rusya Ulusal Dart Federasyonu kuruldu.

Şu anda, geleneksel dartlarla birlikte, birçok eğlence ve tatil merkezinde elektronik dart kurulmaktadır. Elektronik dart hedefinde yerleşik bir mikro işlemci, oyun sonuçlarını görüntülemek için bir ekran ve bir kontrol paneli bulunur. Elektronik dartlar emniyetli plastik uçlarla kullanılır. Elektronik dart, oyunun kurallarını, oyuncu sayısını (aynı anda 8'den fazla katılımcı oynayamaz) programlamayı mümkün kılar. Başka bir avantajı var - otomatik bir puanlama sistemi.

Patates püresinde savaşın.Son zamanlarda, İngiltere'de sıra dışı bir eğlence popüler hale geldi - patates püresinde kadın güreşi. Özel bir sığ havuza patates püresi yerleştirilir. Kısa tişörtler ve şortlar giymiş iki kız bu havuzda kavga ediyor, rakiplerini kürek kemiğinin üzerine koymaya çalışıyor. Gösteri, hem izleyicilerden hem de katılımcılardan bir kahkaha fırtınasına neden olur.

Tomatino.Bu eğlencenin özü, etkinliğe katılanların birbirlerine olgun domates atmalarıdır. Örneğin Londra'da, yaklaşık yarım saat süren böyle bir olay 4 ton olgun domates alır. Yarım saat sonra festival alanı ve festivale katılanlar kan kırmızısına döner ve ardından gezinti yolu devam eder. Bu eylemden sadece İngilizlerin hoşlanmadığını söylemeliyim. Örneğin Buñol şehrinde düzenli olarak Tomatino festivalleri düzenlenmektedir.

Calcio.Bu Floransalıların eski oyunudur. Aynı oyunun arpasto adı altında eski Roma lejyonerleri tarafından uygulandığı bilgisi var. Calcio'nun resmi doğum tarihi, kasaba halkının moralini korumak için ilk kez Floransa kuşatması sırasında Charlemagne birlikleri tarafından gerçekleştirildiği 17 Şubat 1530 olarak kabul edilir. O zamandan beri, bir buçuk yüzyıl boyunca Floransalılar kendilerini calcio ile eğlendirdiler, sonra bir süre bunu unuttular. Oyun 1930'larda yeniden doğdu.

Bugünlerde Floransa'da Calcio her yıl oynanıyor. Birçok yerli ve turist maçı izlemeye geliyor. 16. yüzyıl kıyafetleri giymiş 27 kişilik iki takım oynuyor. Yerliler de turistleri memnun eden eski kıyafetlerle oyuna geliyor.

Yarışma, Floransa sokaklarında güzel bir tören alayı ile başlar. Bununla birlikte, oyunun kendisi, çok tehlikeli olmasa da çok sayıda yaralanmaya yol açan birçok zorlayıcı tekniğin kullanılmasıyla acımasızdır. Takımlar topu rakibin kalesine vurmaya çalışır. Kazanan takım, ağırlığı bir buzağı ağırlığına eşit olan bir dana bifteği ve bir kutu Chianti ödülü alacak.

Boğa güreşi.Boğa güreşi "boğaların koşması" anlamına gelir. Bu eğlence uzun zaman önce Güney Avrupa'da ve Akdeniz adalarında ortaya çıktı. Tatillerde özel olarak yakalanan vahşi ve öfkeli boğalar, hareket eden herhangi bir nesneye saldırdıkları sokaklara doğrudan salıverildi ve en iyi boğa güreşçileri onları sakinleştirmeye gitti. Eylem, boğaların ateşte kızartılması ve ziyafetle sona erdi.

Zamanla boğa güreşi arenaya taşındı. Bir boğayla savaşma sanatında ustalaşmak, aşiret İspanyol ve Portekiz aristokrasisinin ayırt edici özelliği haline geldi. Papa'nın yasaklarına ve boğa güreşçilerinin sık sık ölmesine rağmen boğa güreşi var olmaya devam etti.

XVII.Yüzyılda. Boğa güreşinde, boğayı öldürmek için vakti olmayan Portekiz kralının yeğeni yaralandı. Bundan sonra kral boğa güreşini yasaklamaya çalıştı, ancak gösteri halk için çok pahalı olduğu için arenada boğaların öldürülmesini yasakladı. O zamandan beri Portekiz boğa güreşi İspanyollardan daha insancıl oldu.

Portekiz boğa güreşinden sonra boğalar hayatta kalır ve yavru doğurmak için çiftliğe geri döner. Modern Portekiz boğa güreşi, çeşitli eylemler içerir. Önce bir boğa güreşçisi boğayla 20-30 dakika çalışır, ardından onun yerine forkadolar (boğa dansçıları) çıkar ve boğaya koşarak onu yorgunluğa sürükler.

Boğa dansının üç bölümü vardır. İlk kısım, boğa güreşçisi boğayı “tanıdığında” ve pelerinle test ettiğinde “terzio pelerini” dir. İkinci bölümde - "terzio banderil", torero, boğanın omuzlarına kısa zirveler yapıştırır (bunun için boğa, arenaya girmeden önce cidagoların üzerine özel kalın lastik bilezikler takılır). Üçüncü bölüm - "terzio katırları", torero kırmızı bir bez tuttuğunda en tehlikelidir. Boğa, katırın arkasında hiçbir şey olmadığını anladığında ve asıl rakibinin boğa güreşçisi olduğunu anlayınca adamı kovalamaya başlar. Kavga burada bitiyor. Bir kişi boğayı arenanın merkezinden dışarı itmeyi başarırsa, dövüşün kazanılmış olduğu kabul edilir. Boğa oyunun kurallarını anlarsa, bir daha asla arenaya çıkmayacaktır.

İspanyol boğa güreşi önce, bir buçuk metrelik bir bıçakla boğanın boynunu delen, sonra onu sahnenin etrafında süren ve ancak o zaman boğa güreşçisi boğayı bitirmek için çıkan bir at üzerinde bir pikador boğayla dövüştüğünü varsayar. Maç, boğa güreşi başkanı tarafından yönetilen hakimler tarafından izlenir. Boğa güreşçisi, yarım saatlik teatral savaşta gösterdiği tekniklerin performans becerisine göre değerlendirilir.

Paintball.Bu oyun, Amerikalılar çiftlikte sığır olarak etiketledikleri tabancaların oyunlar için kullanılabileceğine karar verdiklerinde Kuzey Amerika'da ortaya çıktı. Bir spor, eğlence endüstrisinin bir unsuru, rekreasyon, güvenlik hizmetleri ve özel kuvvetler için bir taktik eğitim yöntemi haline gelen paintball oyunu böyle doğdu. Eski paintball oyuncularının emrinde olan ilk silah, karbondioksit kartuşuyla (12 g kapasite) çalışan 10 top şarjörlü bir PGP pompalı tabanca şeklinde neredeyse hiç değişmeden hayatta kaldı.

Neredeyse yirmi yılı aşkın bir süredir paintball tarihinin birçok türü ve modeli ortaya çıkmıştır: teknik düşüncenin çeşitli kazanımlarına dayanan pompalı hareketten yarı otomatik ve tam otomatiğe kadar. İlk paintball oyunları, Kuzey Amerika'nın el değmemiş subtropiklerinde gerçekleşti. Şu anda paintball oyun alanları önceden onaylanmış projelere göre oluşturulmuş ve poligondur. Spor paintball, seyircilerin ve taraftarların ilgisiyle stadyumlarda, açık sahalarda oynanmaktadır. Alanın türüne bağlı olarak, spor paintball aşağıdakilere ayrılır:

FARKLI TÜRKİYE'DEKİ ANİMASYON PROGRAMLARI ÖRNEKLERİ

Yaratıcı atölyeler

Otellerin, rahat bir ortamda yaratıcılık için geniş bir alan sunan çeşitli aktiviteleri vardır. Katılımcılar, harika tatilin hatırası olarak tişörtler, şapkalar, ipek eşarplar, kravatlar yapmak için malzemeyi kendileri öderler ve onları kendileri boyarlar ve animatör onlara yardımcı olur. Bir haftalık program boyunca animatör, boyama, ipek tarama, ağda, kravat ve şapka yapma yöntemleri hakkında konuşma fırsatı bulmalıdır.

Tematik gün "Sirk"

Sabah aktiviteleri.Adamlar portreler çiziyor, kostümler yapıyor:

a) aslanlar. Çocuğun boynu büyüklüğünde bir karton şerit sarı veya kahverengi oluklu kağıtla yapıştırılır, ardından fırfır gibi çocuğun boynuna asılır;

b) palyaçolar. 15 x 30 cm'lik ilmek şeklindeki karton boyanır ve aplikelerle süslenir;

c) halterciler. Çubuğa bant veya iplikle iki balon tutturulur;