Čo by mal vedieť a ovládať módny návrhár. Čo by mal vedieť nový interiérový dizajnér? Školy sú rôzne

Repostujte, aby ste nestratili

Včera (24. decembra) sa uskutočnil webinár „Módny návrhár: koníček a výnosné povolanie – ako a kde študovať v Rusku“, na ktorom Kate Romenski a Stanislav Alekhine povedali, čo by mal módny návrhár vedieť a vedieť, čo je súčasťou jeho práce, ako a kde študovať, aby sa stal odevným dizajnérom a kde čerpať inšpiráciu, nové nápady a ako navrhovať oblečenie.

Kate hovorila o najdôležitejších zručnostiach, ktoré by mal mať každý módny návrhár. Pozrime sa na túto problematiku.

Kreativita

Toto je úplne prvá zručnosť, ktorú by mal mať módny návrhár. Mala by sa však vziať do úvahy jedna nuansa - kreativita musí byť vedomá. To znamená, že si sadnete a začnete tvoriť, no zároveň máte konkrétny cieľ, musíte vedieť prečo a prečo. Napríklad pri vytváraní kolekcie nečakáte, kým príde inšpirácia, poznáte špeciálne spôsoby, ako získať kreatívne nápady. Tento proces patrí k obľúbeným našej kreatívnej riaditeľky Kate Romensky, neustále vymýšľa rôzne cvičenia, neustále niečo vymýšľa a tvorí, no vždy má konkrétny cieľ. Tieto cvičenia menia vaše vnímanie sveta, umožňujú vám ísť za hranice, posúvať hranice. Pokiaľ ide o vedomú kreativitu, musíte pochopiť, čo je prijateľné a čo nie. Pri vytváraní komerčnej kolekcie viete, že percento kreativity treba znížiť na 15-20%. A ak potrebujete na natáčanie vymyslieť bláznivý outfit, nemusíte sa obmedzovať.

Analýza a spracovanie informácií

Každý dizajn obsahuje rôzne výstrižky, látky, fotografie, lístky, karty atď. To všetko sa deje s jediným cieľom - spracovať túto položku na informáciu a použiť ju vo svojich náčrtoch alebo hotových outfitoch. Mali by ste mať nejaký prieskum, pretože od toho závisí príbeh vášho produktu. Preto zbierajte a ukladajte akékoľvek informácie, akékoľvek položky, ktoré sa vám môžu zdať zaujímavé. Ktovie, možno vám to raz pomôže vytvoriť skvelú kolekciu oblečenia.

Kreslenie

Schopnosť sprostredkovať myšlienku pomocou farieb, fixiek a ceruziek je nevyhnutná pre každého dizajnéra. Musíte pochopiť proporcie ľudského tela tak, aby ste na kresbe mali proporčnú hlavu, symetrické časti tela, ale najdôležitejší je samozrejme štýl. Ak sa vaše kresby líšia od ostatných, znamená to, že ste dosiahli svoj cieľ a vyvinuli svoj vlastný štýl.

Včera sa Kate na webinári podelila o jedno tajomstvo, ktoré vám pomôže rozvíjať váš vlastný štýl kreslenia. Na to je potrebné nájsť 4-5 ilustrátorov, ktorých štýl sa vám páči a pokúsiť sa napodobniť ich štýl kresby. Potom musíte skúsiť tieto štýly zmiešať. Táto metóda vám umožní nielen nájsť sa v kreslení, ale aj zlepšiť svoje zručnosti.

Dizajn a modelovanie

Každý dizajnér by mal mať základnú sadu vzorov, s ktorými bude pracovať. A, samozrejme, schopnosť modelovať, najmä tetovanie na figuríne. Umožňuje takmer okamžite vidieť výsledok, môžete si prispôsobiť tvar a šírku. Keď totiž kreslíte na papier, nevidíte objem výrobku, ale keď látku prišpendlíte, môžete to vidieť a cítiť.

Toto sú len základné zručnosti, ktoré by mal mať módny návrhár. Ak chcete viac informácií, pozrite si webinár.

A teraz vám ukážeme prácu tých, ktorým sa to podľa Kate podarilo najlepšie.

Jekaterina Kostareva. Prijíma osobné rady od Kate Romenski

Nadežda Lankina. Získava prístup na 1 mesiac prostredníctvom SUBSCRIPTION.

Existuje mnoho typov dizajnu a všetky sa navzájom veľmi líšia. Záujmy dizajnéra majú ďaleko od aktivít odevného dizajnéra. Najprv sa rozhodnite o svojich túžbach a sklonoch. Po výbere smeru pokračujte k vytvoreniu svojho individuálneho štýlu. To znamená, že keď sa pustíte napríklad do grafického dizajnu, začnite študovať základy vami zvolenej profesie a postupne si k nej rozvíjajte svoj vlastný prístup, na rozdiel od kohokoľvek iného. Neviažte svoj talent na základné vedomosti, experimentujte, tvorte, skúšajte.

Vzdelanie požadované pre dizajnéra

Zvyčajným scenárom vývoja udalostí je, že osoba vstúpi na vysokú školu na špeciálnej fakulte. Študuje tam päť rokov, získa diplom a potrebné vedomosti. Ale v skutočnosti to, čo vám v ústave predložia vo forme potrebných vedomostí, vám v budúcnosti nemusí byť užitočné. Preto môže utrpieť kvalita vzdelávania, pretože učiteľ nevie, či rozumiete podstate predmetu alebo nie.

K takémuto vzdelávaniu existuje dôstojná alternatíva - ide o platené kurzy. Ľudia pracujúci v platených vzdelávacích inštitúciách majú v podstate záujem odpracovať si peniaze, ktoré dostávajú. Preto je možné vybrať si vzdelanie najvyššej kvality. Ďalším dôvodom pre výber platených kurzov je krátka dĺžka vzdelávacieho procesu. Dĺžka štúdia nepresiahne tri mesiace. Obmedzený čas vám navyše ušetrí štúdium zbytočných odborov, ako je vyššia matematika a štatistika.

Je tu ešte jedna možnosť – naučiť sa základy povolania na vlastnú päsť. Sebavzdelávanie je veľmi prospešné. Vyberiete si oblasť činnosti a sami riadite proces učenia. Jedinou nevýhodou takéhoto vzdelania je nedostatok listinných dokladov o vzdelaní.

Ako sa stať dizajnérom sami

Najprv musíte zhromaždiť všetky potrebné informácie, ktoré potom bude potrebné usporiadať. Je to jednoduché pomocou počítača. Keď ste našli niečo, čo vás zaujíma, neponáhľajte sa to hneď uviesť do praxe, pokúste sa dostať na dno zdroja. Veď tam asi bude ešte niečo užitočnejšie. Každú sekundu si budete musieť byť vedomí všetkého, čo sa deje vo vami zvolenej oblasti dizajnu. Sledujte nové produkty, počúvajte rady skúsenejších kolegov. Pokúste sa ovládať počítačové dizajnérske programy. Veľmi vám to uľahčí prácu. Koniec koncov, všetky náčrty, modely a náčrty sú jednoduchšie a rýchlejšie na počítači.

Dnes sa veľa mladých ľudí zaujíma o otázku, ako sa stať interiérovým dizajnérom, kde začať. Táto profesia sa stala populárnou pomerne nedávno. Ale dnes sa veľmi často využívajú služby ľudí talentovaných v tejto veci.

Všeobecné informácie o profesii

Dizajnér navrhuje vzhľad domu, vyberá nábytok, kombinuje farby. Skutočný špecialista dokáže premeniť nenápadný byt na majstrovské dielo. Ľudia často hovoria, že ten, kto sa rozhodne pre toto povolanie, nemá šancu sa realizovať. Toto je falošný názor. Ak je človek oddaný svojmu snu, ak ho to ťahá k dizajnérskemu umeniu a šikovne bojuje s vlastnou lenivosťou, potom si ho spoločnosť určite všimne a ocení. Po pozitívnom hodnotení prichádza výborný zárobok. Keby ste si povedali: „Chcem sa stať interiérovým dizajnérom. Kde začať? - študujme všetky zložitosti tohto povolania.

Nevýhody dizajnérskeho umenia

Ako každé iné povolanie, aj byť dizajnérom má určité nevýhody, ktorým budete musieť čeliť, ak mu chcete zasvätiť svoj život. Vopred zvážte, či ste pripravení prekonávať prekážky na ceste k dosiahnutiu svojho cieľa. Pripravte sa na nasledujúce nevýhody:

• Nebude to dlho trvať a budete sa môcť vyhrievať v sláve dokončovania drahých objednávok. Budete musieť pracovať so stratou, aby ste dosiahli uznanie a získali ziskových klientov.
• Aby vás ľudia mohli kontaktovať, musíte mať určité kontakty. Bude trvať dlho, kým sa vám podarí získať dôstojných partnerov, ktorí budú klientovi predávať kvalitný nábytok a stavebný materiál.
• Spočiatku môžete pociťovať vážny nedostatok peňazí, pretože málokto bude riskovať, že zaplatí vysoké sumy začiatočníkovi.
• Budete musieť ovládať základy psychológie a pracovať na stabilite svojho nervového systému, pretože klienti často nesúhlasia s názormi dizajnéra.
• Ak sa zaviažete realizovať určitý projekt, budete ho musieť dotiahnuť až do konca. Klientov nezaujíma váš zdravotný stav alebo špeciálne rodinné dôvody, pre ktoré je objednávka zrušená.
• Moderné dizajnérske umenie sa nezaobíde bez znalosti počítačových programov. Ich zvládnutie zaberie slušný čas.
• Kým sa stanete slávnym, potrvá veľa rokov.

Ak ste sa teda rozhodli, že tieto výzvy zvládnete, poďme si povedať, ako sa stať interiérovým dizajnérom. Kde začať? V prvom rade si v sebe musíte vypestovať určité charakterové vlastnosti.

vzdelávať sa

Interiérový dizajnér, ktorého vzdelanie nie je možné bez určitých charakterových vlastností, musí mať tieto osobné vlastnosti:

• Mať vkus a kreatívny prístup k akémukoľvek snaženiu.
• Túžba neustále a tvrdo pracovať, prítomnosť trpezlivosti.
• Túžba komunikovať s akýmikoľvek ľuďmi, splniť klientove priania, aj keď sa ti jeho nápad zdá zlý.
• Schopnosť prezentovať svoj projekt a hovoriť o ňom vo všetkých jeho farbách.
• Možnosť kombinovať ľubovoľné farby a tvary a vytvárať z dielov jeden celok.

Ak si myslíte, že všetky tieto body sú o vás, povedzme si o príjemnej stránke povolania, a to o kariérnom raste.

Kariérne príležitosti

Pamätajte, že je veľmi ťažké napredovať vo svojej kariére, ak ste zamestnanec bez konexií. Ak vás zaujíma, ako sa stať interiérovým dizajnérom, kde začať, tak najprv zvážte, či ste pripravený pracovať veľa a prakticky zadarmo, aby ste získali určitý okruh klientov. Budete si musieť vytvoriť vlastné portfólio. Aby ste sa stali úspešným dizajnérom na vrchole slávy, budete potrebovať:

• Získajte špeciálne vzdelanie. Ak sa chcete stať interiérovým dizajnérom bez diplomu, budete to mať ešte ťažšie.
• Získajte farebné portfólio.
• Naučte sa pracovať v špeciálnych počítačových programoch.
• Naučte sa niekoľko cudzích jazykov.
• Dokončiť niekoľko veľkých a nákladných projektov.
• Získajte dobré odporúčania od hlavných zákazníkov.

Pripravte sa na to, že budete mať isté povinnosti a nie vždy budú súvisieť s kreativitou.

Zodpovednosť interiérového dizajnéra

Keď sa pýtate, čo je potrebné stať sa interiérovým dizajnérom, zamyslite sa nad svojimi bezprostrednými povinnosťami a nad tým, či ste ochotní ich prevziať. Toto je prvý krok k zvládnutiu profesie. Takže medzi vaše povinnosti patrí:

• Pracujú na veľkých zákazkách a finalizujú projekty po iných špecialistoch.
• Podriadenie sa všetkým požiadavkám klienta.
• Vykonávanie meraní miestnosti a jej častí, vytváranie makiet pre tieto merania.
• Práca s 3D modelovaním.
• Výber všetkých malých detailov, ktoré dopĺňajú interiér miestnosti.
• Výpočet budúcich finančných nákladov na projekt.
• Práca s ľuďmi, ktorí sa podieľajú na zlepšovaní priestorov, sledovanie ich činnosti.
• Vykonávanie zmien v pracovnom pláne, ak nastanú nepredvídané situácie.

Len na prvý pohľad sa zdá, že ide o ľahké povinnosti. Robiť ich každý deň je náročné psychicky aj fyzicky.

Ako sa realizujú projekty?

Pozreli sme sa na to, ako vo všeobecnosti funguje práca dizajnéra. Implementácia každého jednotlivého projektu vyzerá asi takto:

• Stretnutie s klientom, vytvorenie prvého dojmu.
• Diskusia o úlohe, všetkých jej detailoch a termínoch.
• Návšteva miestnosti, na ktorej sa bude pracovať, fotografovanie jej častí, práca s kresbami a kresbami.
• Zdobenie vzhľadu miestnosti na výkresoch.
• Porovnanie všetkých výkresov a výkresov, riešenie problémov.
• Diskusia o výsledku so zákazníkom.
• Neustála kontrola nad realizáciou Vášho projektu v praxi.

A pamätajte, že v ktorejkoľvek z týchto fáz môže klient zastaviť prácu a požadovať, aby bolo všetko prerobené. Je ťažké sa na to psychicky pripraviť, ale s podobným javom sa stretol takmer každý dizajnér.

interiérový dizajn: kde začať

Ak sa teda rozhodnete, že chcete byť dizajnérom, máte otvorené dva spôsoby, ako dosiahnuť svoj cieľ. Prvým a jednoduchším je získanie špeciálneho vzdelania alebo absolvovanie špecializovaných kurzov. Ak si to môžete dovoliť, váš tréning bude prebiehať podľa tohto plánu:

1. Absolvujete test kariérnych schopností.
2. Ak nemáte umeleckú školu, musíte ju vyštudovať.
3. Vytvoríte si portfólio vlastných kresieb a použijete ho na prihlášku na vysokú školu.
4. Na vysokej škole študuješ svedomito a s nadšením.
5. Počas štúdia budete musieť samostatne zvládnuť základy práce na počítači, naučiť sa niekoľko cudzích jazykov, začať hľadať svojich prvých klientov, vytvoriť si dobré meno, učiť sa od etablovaných špecialistov a sledovať nové trendy vo svojom podnikaní. .

Ak vyštudujete univerzitu, budete mať veľa šancí pracovať vo svojej špecializácii, pretože dobré univerzity poskytujú absolventom takúto príležitosť. Ale ak nemáte financie na vzdelanie, potom sa naučte, ako sa stať interiérovým dizajnérom sami.

Ako sa stať dizajnérom bez špeciálneho vzdelania

Aj keď nemusíte míňať veľa peňazí na samoštúdium, táto možnosť si vyžaduje tvrdú a dlhodobú prácu. Okrem toho váš osud do značnej miery závisí od úspešnej kombinácie okolností.

Mali by ste sa teda stať interiérovým dizajnérom, ak sa rozhodnete učiť sa sami? Akčný plán je:

• Naučte sa proces architektonického návrhu.
• Získajte základy stavebných znalostí.
• Preskúmajte počítačové programy pre moderný dizajn.
• Naučte sa základy dizajnu osvetlenia.
• Naučte sa teóriu kultúry a umenia.
• Pracujte na svojich znalostiach z účtovníctva a financií.
• Preskúmajte všetky druhy návrhových metód.

Na zvládnutie týchto zručností a získanie špecializovaných vedomostí si požičajte vhodné učebnice z knižnice alebo použite internet. Aby ste začali byť úspešní, musíte nájsť svojho prvého zákazníka.

Ale ak sa vám podarí nájsť klienta, nemyslite si, že ťažké chvíle máte za sebou. V umení dizajnu sa najťažšia práca začína po tréningu.

Kde hľadať objednávky

Keď budete mať všetky potrebné zručnosti, budete musieť urobiť tvrdú prácu pri hľadaní svojho prvého zákazníka. Ak chcete nájsť klienta, použite jednu z týchto možností:

• Inzerujte sa vo viacerých novinách alebo časopisoch.
• Hovorte o sebe čo najčastejšie. Správy o vás sa veľmi rýchlo rozšíria do celej spoločnosti.
• Umiestnite svoj životopis na špeciálne webové stránky.
• Vytvorte si vlastnú webovú stránku venovanú vašim aktivitám. Umiestnite naň svoje portfólio.
• Rozdávajte kreatívne letáky zvýrazňujúce vašu prácu.
• Kontaktujte svojich blízkych a vzdialených príbuzných a požiadajte ich, aby vám hľadali klientov.
• Obráťte sa na veľké a malé firmy. Možno potrebujú dizajnéra na plný úväzok.
• Obchádzajte kaviarne, reštaurácie či obchody, ktoré poznáte s ponukou spolupráce.

Prvým pravidlom pri realizácii seba ako profesionála je nezostať nečinný. Vytrvalosť a trpezlivosť sú vaše hlavné aktíva, ktoré vás v kombinácii so širokou vedomostnou základňou dovedú k úspechu.

A na záver ešte zopár užitočných informácií. Čo potrebujete, aby ste sa stali interiérovým dizajnérom, okrem získania Pozrite si zoznam odporúčaní od skúsených odborníkov:

• Pochopte, že v žiadnom projekte nemáte prakticky žiadny priestor na chyby. Poškodenú povesť je ťažké obnoviť.
• Nebojte sa požiadať o radu povolanejších kolegov.
• Zlepšite svoje zručnosti prostredníctvom školení, seminárov alebo praktických hodín.

Pamätajte, že ak chcete, môžete dosiahnuť absolútne akýkoľvek cieľ. Veľa šťastia!

Ste profesionálny dizajnér alebo len začínate vo svojej dizajnérskej kariére? Pre začiatočníkov aj odborníkov však existujú jednoduché pravidlá profesionálneho dizajnu.

Dizajn sa nedá naučiť takto napísaním niekoľkých poznámok. Aj keď môžete napísať podrobné pokyny o rozložení HTML alebo základoch dizajnu webových stránok, v prípade dizajnu to tak nie je. Tu potrebujete prítomnosť takých vlastností, ako je talent, tvorivá predstavivosť, umelecký vkus. Nielenže tieto pojmy vzdorujú popisu a klasifikácii, ale mnohí ľudia jednoducho nemajú takéto vlastnosti.

„Profesionalita“ je jediná kvalita, ktorú by mal mať akýkoľvek dizajn webovej stránky. Dizajn môže byť jednoduchý aj zložitý, textový aj grafický, farebný aj čiernobiely – no už pri prvom pohľade naň by malo byť návštevníkovi jasné, že túto stránku vytvoril majster svojho remesla, a nie človek. ktorý bol na internete videný len včera.

Profesionálny dizajn je založený na štyroch pravidlách. Rôznych aspektov je samozrejme oveľa viac, no ak nedodržíte aspoň tieto štyri pravidlá, určite neuspejete. A ešte raz vám pripomíname: toto sú pravidlá, nie pokyny krok za krokom. Budete ich využívať a ako úspešne to bude závisieť len od vás a vašich schopností.

Pravidlo jedna

Viac malých detailov.

Faktom je, že veľké predmety v akomkoľvek zložení vyzerajú dosť nedôležité. Aby dizajn založený na takýchto objektoch vyzeral dobre, vyžaduje to veľa zručnosti. Veľké písmená v nadpisoch, navigačné tlačidlá vysoké 40 pixelov, jednostĺpcové rozloženie so šírkou 600 pixelov, jednofarebný oddeľovač natiahnutý cez celú obrazovku – to všetko dodáva dizajnu neprofesionálny vzhľad.

Ak do prvkov dizajnu pridáte malé detaily a vizuálne rozdelíte veľké objekty na menšie (napríklad pomocou prechodovej výplne), obraz sa výrazne zlepší.

Tu je to, čo presne môžete urobiť, aby ste „rozdrvili“ dizajn:

1) ak to obsah servera umožňuje, doplňte nadpisy vo veľkých veľkostiach písma o podnadpisy s menšou veľkosťou písma;

2) vždy, keď je to možné, použite rozloženie s viacerými stĺpcami. Zároveň „zlomte“ stĺpce vertikálne a zvýraznite ich časti, napríklad rôznymi farbami (alebo odtieňmi rovnakej farby);

3) veľké objekty (napríklad deliace čiary) nevypĺňajte jednou farbou. Vyberte si prechodovú výplň alebo jednoducho rozdeľte objekt na niekoľko častí pomocou čiar a iných grafických primitív;

4) nerobte navigačné tlačidlá, hlavičky stĺpcov a iné podobné objekty monochromatické. Vymyslite zaujímavý rám, vizuálne zvýraznite časť objektu (napríklad roh), pridajte tieň;

5) pridajte ozdobné prvky tam, kde sa to podľa vás vyžaduje: piktogramy, vodorovné pruhy alebo dokonca niečo ako ornament.

Prirodzene, netreba sa ponáhľať do extrémov. Zmysel pre proporcie je pre dizajnéra rovnako nevyhnutnou kvalitou ako bujná fantázia. Nenechajte malé detaily oslniť oči diváka. Uistite sa, že všetky nadpisy, navigačné tlačidlá a text sú čitateľné. Malé detaily, ktoré pridáte, by čitateľa nemali zmiasť: nemal by si ich pomýliť napríklad s navigačnými prvkami a snažiť sa na ne ukázať myšou.

Existuje veľa príkladov, ako toto pravidlo funguje. Napríklad v roku 1997 bola hlavná stránka rambler.ru „ozdobená“ mohutným bielo-modrým logom a zároveň zaberala asi 50 % celej hlavnej stránky. Podívaná bola dosť deprimujúca (dokonca aj riaditeľ projektu D. Kryukov sa v jednom z rozhovorov sťažoval, že ich dizajn nie je príliš dobrý). Teraz bolo logo výrazne zredukované, odkazy na kategórie Rambler's Top100 boli umiestnené na hlavnú stránku (vynikajúci dizajnový "skartovač"), objavili sa viacfarebné stĺpce s novinkami a ďalšími informáciami - a v dôsledku toho server teraz vyzerá oveľa lepšie (aj keď dizajn má, samozrejme, stále ďaleko od ideálu).

Pravidlo dva

Čo spôsobuje väčšinu priemyselných nehôd, nehôd so zložitými zariadeniami a iných katastrof s účasťou ľudí? Prečo napriek prepracovanosti technického procesu, mnohým testom a starostlivej kontrole kvality explodujú elektrárne, padajú lietadlá a ponorky sa potápajú?

Najčastejšie sa to stáva preto, že sa niekto jednoducho vzdal toho, čo sa mu zdalo len maličkosťami, a pomyslel si: „Možno to vyjde. Pretože stále potrebujete ísť v Tetrise o dve úrovne vyššie alebo nezmeškať seriál v televízii, alebo ste jednoducho leniví. Nakoniec strážca na Titanicu zbadal nešťastný ľadovec príliš neskoro jednoducho preto, že jeden z dôstojníkov jednoducho zabudol ďalekohľad pre služobníka v jeho kabíne.

Ak sú v živote výsledkom zanedbania maličkostí ľudské obete a mnohomiliardové straty, tak na internete neopatrnosť dizajnéra, hoci má oveľa menej katastrofálne následky, tiež neprináša nič dobré. Aj keď sa vám podarí zákazníka oklamať, recenzie od sklamaných návštevníkov stránky a posmech kolegov v obchode vytvoria v konečnom dôsledku zlú povesť dizajnéra. A potom mu už zostáva len účtovať 10 dolárov za web od malých obchodníkov, ktorí sa chcú „lacno a veselo“ zapojiť do moderných informačných technológií.

Preto každý profesionálny dizajnér venuje osobitnú pozornosť detailom a nikdy sa nenechá pri svojej práci zanedbať. Toto je druhé pravidlo profesionálneho dizajnu - " Zvýšená pozornosť k detailom" .

Premyslite si všetky prvky dizajnu až do konca. Uistite sa, že každý z nich je na svojom mieste a dobre pasuje s ostatnými. Nebuďte leniví stráviť ďalšiu hodinu nad dizajnom tlačidla s rozmermi 15 x 15 pixelov - určite budete odmenení. Nájdite si čas, aby ste presne zistili, ktorá značka vo vašich 10 kilobajtoch kódu HTML spôsobuje posun tabuľky len o jeden malý pixel. Nemyslite si: "Ach, poserte ho. To bude stačiť." To nebude fungovať.

Tlačidlá a ikony starostlivo „vyleštené“ v grafickom editore, dobre napísaný text a odladený HTML kód tvoria profesionálny dizajn ako tehly.

Pravidlo tri

"Harmonická kombinácia farieb."

Kombinácia farieb na stránke by mala byť taká, aby po prvé bol text umiestnený na web stránkach čitateľný a po druhé celkové farebné pozadie používateľa nedráždilo.

S čitateľnosťou textu je všetko jednoduché. Ale z nejakého dôvodu je výber farieb textu/pozadia problémom pre mnohých dizajnérov.
Kritérium na posúdenie prijateľnosti konkrétnej kombinácie farieb na použitie ako farby pozadia a textu je nasledovné: čítanie textu by používateľovi nemalo spôsobovať žiadne nepohodlie. Kritérium je dosť subjektívne, ale ak máte pocit, že text na stránke nie je dostatočne kontrastný, alebo sa potrebujete pozerať na obrazovku, aby ste si ho prečítali, tak táto farebná kombinácia nie je vhodná.

Áno, mimochodom, nie je to len o kontraste. Napríklad v jasne zelenom texte na tmavomodrom pozadí je kontrastu viac než dosť, ale takúto kombináciu žiadny profesionálny dizajnér nepoužije.

Ak nemôžete použiť túto metódu, urobte snímku obrazovky stránky a potom ju vo Photoshope prepnite do režimu odtieňov sivej:
Upozorňujeme tiež, že veľké texty (napríklad články) by mali byť umiestnené na svetlom pozadí, pretože v tomto prípade sú oveľa ľahšie čitateľné. Pre jednotlivé vety a slová si môžete zvoliť aj tmavé pozadie.

Teraz o výbere farieb pre dizajn ako celok. Na jednej strane zelená a ružová jednoznačne nejdú dokopy, no na druhej strane je internet plný zelených a ružových stránok. To znamená, že mnohí dizajnéri v zásade nedokážu určiť, ktoré farby sa k sebe hodia a ktoré nie. Tu je podľa mňa medicína bezmocná.

Predpokladajme, že sedíte pred paletou otvorenou vo Photoshope a stále sa nemôžete rozhodnúť, ktoré farby si vybrať "randomizér" vytvárať úplne nepredstaviteľné farebné kombinácie, ktoré môžu v závislosti od prípadu šokovať alebo potešiť profesionálneho dizajnéra. Takpovediac pracovný nástroj pre dizajnéra trpiaceho krízou výberu :-)

Najprv sa viac snažte a vyberte si niekoľko farieb – aj takých, ktoré vás už dávno omrzeli. Nakreslite s nimi nejakú jednoduchú kompozíciu (napríklad nápis na pozadí niekoľkých obdĺžnikov). Potom uložte výsledný obrázok ako GIF alebo JPEG a nahrajte ho do Internet Explorera. Teraz - posledný krok: stlačte Ctrl+A alebo z ponuky vyberte príkaz „Upraviť-Vybrať všetko“. Výber obráti farby, čo vedie k celkom zaujímavým kombináciám. Teraz, ak sa vám to páčilo, urobte snímku obrazovky a použite farby, ktoré ste našli vo svoj prospech, a ak nie, pokračujte v experimentovaní.

Pravidlo štyri

"Harmonická kombinácia písiem."

Zvýšená pozornosť písma zo strany každého profesionálneho dizajnéra je celkom prirodzená. Text je najdôležitejším dizajnovým prvkom všetkých webových stránok, na ktoré návštevníci chodia – idú predsa po informácie, prezentované vo väčšine prípadov v textovej podobe. Dizajn loga, nadpisov a hlavného textu do značnej miery určuje vzhľad stránky.

Samozrejme, nemôžete hovoriť o všetkých aspektoch používania písiem v jednej poznámke - toto je téma na samostatnú knihu. Je však celkom možné načrtnúť niektoré všeobecné odporúčania.

Rovnako ako pri výbere farieb je potrebné vziať do úvahy niekoľko dôležitých bodov.

Po prvé, v dizajne jednej webovej stránky by ste nemali používať veľa rôznych písiem. Jeden alebo dva stačia.

Účinok tohto pravidla je viditeľný najmä pri tlači. Prevažná väčšina tlačených médií a iných publikácií používa jedno pätkové písmo pre hlavný text a bezpätkové písmo pre nadpisy. Vezmite si napríklad ruský ľudový textový editor MS Word: ako štandardné štýly ponúka font Times New Roman pre bežný text a Arial pre nadpisy.

Prirodzene, nikto vás nenúti písať celý text v rovnakej veľkosti a štýle písma. Experimentujte. Ako vždy však musíte dodržiavať „logickú jednotnosť“: ak sa rozhodnete zvýrazniť dôležité časti textu tučným písmom, nemusíte z nejakého dôvodu podčiarkovať žiadne odseky. A ak sa rozhodnete vytvoriť textovú navigačnú ponuku, potom by ste v žiadnom prípade nemali vytvárať polovicu položiek ponuky v časti „Veľkosť písma sa rovná plus jedna“.

Po druhé, nepoužívajte dekoratívne alebo štylizované typy písma - napríklad ručne písané, cirkevnoslovanské, vojenské razenie alebo písmená na LCD displeji atď. Treba na ne zabudnúť a spomenúť si, až keď potrebujete urobiť štylizáciu na konkrétnu tému alebo časové obdobie. Ako napísal Artemy Lebedev o vytvorení štylizačného dizajnu pre Advertising.Ru: „Tu sa mi hodili také typy písma, ktoré by som vo svojej práci nikdy nepoužil, ani keby som bol opitý“:

Vo všeobecnosti profesionálni dizajnéri neradi používajú dekoratívne typy písma, pretože tieto fonty sú samy o sebe príliš zložité na to, aby boli len prostriedkom na sprostredkovanie informácií zverejnených na stránke. Dekoratívna súprava predstavuje ucelenú kompozíciu, pričom vo väčšine prípadov by mala byť sama o sebe neoddeliteľnou súčasťou dizajnu. V dôsledku používania takýchto písiem je ťažké dosiahnuť dobrú kompatibilitu všetkých prvkov, ktoré tvoria vzhľad stránky, pretože typ písma sa doslova vkráda do popredia. Snáď jediný spôsob, ako sa vyhnúť negatívnym dôsledkom výberu dekoratívnej súpravy, je použiť ju pri zdobení prvkov, ktoré majú malú veľkosť a majú druhoradý význam. Ako napríklad pri návrhu projektu „Logotype Free“:

Okrem toho, písma, ako mnoho iných vecí, sú ovplyvnené módou, a najmä ozdobné písma. Väčšina z nich je už zastaraná a vyzerá úplne rovnako ako oblečenie, ktoré malo veľký úspech pred 10 rokmi – banálne a smiešne. Mnohé klasické fonty sú populárne už desaťročia – napríklad Futura vznikla v roku 1928 a Garamond sa datuje do 15. storočia.

Aj keď sa však rozhodnete použiť na vývoj dizajnu pár klasických písiem, nezaručuje to, že ich kombinácia bude vyzerať organicky. Napríklad fonty rovnakého typu, ale mierne odlišné (povedzme sans Arial a Futura) vyzerajú zle, keď sú spárované. Spoľahnite sa na svoj umelecký vkus a intuíciu.

Čo môže zaručiť človeku, ktorý sa rozhodne stať dizajnérom, že v tejto profesii dosiahne úspech?

Po prvé, samozrejme, je to veľká túžba, bez ktorej by ste nemali ani začať. Po druhé, potrebné znalosti a zručnosti. Po tretie, tvrdá práca a talent. Môže však diplom poskytnúť aspoň nejaké záruky? Toto je veľmi vážna otázka a tu je dôvod, prečo...

Jednou z čŕt školenia ako dizajnér je obrovské množstvo školiacich programov, ktoré sa výrazne líšia dĺžkou, hĺbkou, kvalitou stáže a diplomom, ktorý získate po ukončení školenia. V súčasnosti neexistujú jednotné vzdelávacie štandardy pre dizajnérsku profesiu, čo značne komplikuje výber.

Keďže je pomerne ťažké posúdiť efektívnosť vzdelávacieho programu z pohľadu študenta, nie je isté, že po jeho absolvovaní budete zaradení na trh práce. To je dôvod, prečo mnohí úspešní mladí dizajnéri nemajú žiadne špeciálne vzdelanie a múdrosť tejto profesie sa učia sami.

Vďaka tomu je samovzdelávanie skutočne dobrou alternatívou k školám dizajnu. Aj keď je tu ešte jeden dôvod, prečo by ste nemali strácať čas a peniaze na učiteľov. Veci sa v dizajnovom priemysle menia pomerne rýchlo. Oficiálne školiace programy nie vždy držia krok s najnovšími trendmi na trhu. Samostatným štúdiom dizajnu sa môžete sústrediť na to, čo je aktuálne a žiadané.

Školy sú rôzne

V poslednej dobe sa objavilo toľko rôznych kurzov, škôl a dokonca univerzít, ktoré produkujú obrovské množstvo dizajnérov rôzneho stupňa „pripravenosti“, že trh jednoducho nie je schopný ponúknuť zaujímavú prácu každému. Navyše väčšina školiacich programov neposkytuje absolventom dostatočné zručnosti, aby sa mohli považovať za profesionálnych dizajnérov. Spravidla ide o teóriu, ktorá bez praxe komunikácie so skutočným zákazníkom nestojí ani cent. Žiaľ, prevažná väčšina vzdelávacích programov neponúka prax, a preto študenti dokončia projekty len na základe svojho vkusu a štýlu. V dôsledku toho sa zamestnávatelia stretávajú s faktom, že ani dobré portfólio nezaručuje, že dizajnér bude efektívne pracovať v „bojových“ podmienkach.

Hodnotenie príležitosti

Ďalšia „úskalia“ formálneho vzdelávania spočíva v tom, že mnohé vzdelávacie inštitúcie akceptujú úplne každého, kto sa chce naučiť dizajn, bez ohľadu na to, či má alebo nemá tvorivé schopnosti. Platíte peniaze - oni vás učia. Táto profesia si ale vyžaduje viac ako len schopnosť používať grafické editory a znalosti teórie. Pravdou je, že nie každý sa môže stať dizajnérom.

Čo by mal dizajnér vedieť?

Profesionálny dizajnér musí mať súbor základných zručností, ktoré sú len zriedka zahrnuté vo formálnom školiacom programe.

Vyjadrite myšlienky

V prvom rade je to schopnosť formulovať a vyjadrovať myšlienky tak kompetentne a jasne, že im porozumie každý zákazník, a tu zohráva dôležitú úlohu osobný šarm a komunikačné schopnosti.

Vytvorte dizajn

Okrem schopnosti načrtnúť náčrty ceruzkou, farebne popísať, ako dobre to bude vyzerať, musíte byť schopní podložiť svoje slovo činom a premeniť tieto náčrty na plnohodnotný projekt, ktorý plne splní očakávania zákazníka.

Riadiť čas

Bez ohľadu na to, ako smiešne to môže znieť, vzhľadom na zaužívaný stereotyp, že všetci dizajnéri sú strašne neorganizovaní ľudia, profesionálny dizajnér musí vedieť plánovať svoje projekty a mať kritické myslenie. Týka sa to času aj stanovenia priorít. V opačnom prípade hrozí, že sa zamotáte do úloh a zmeškáte všetky termíny, čo negatívne ovplyvní vašu reputáciu.

Riešiť problémy

Existuje mylná predstava, že dobrý grafik je ten, kto kreslí krásne obrázky. V skutočnosti musí grafik poskytnúť komerčne životaschopné grafické riešenie daného problému. Musí byť schopný posúdiť projekt holisticky a vykonať zákazku v súlade s požiadavkami a štandardmi odvetvia, pričom musí brať do úvahy vyhliadky rozvoja. Dá sa to prirovnať k zručnostiam kreslenia zo života, kde, aby umelec správne nakreslil ruku, musí poznať ľudskú anatómiu: predstavte si, ako sú svaly umiestnené pod kožou a na aké kosti sú pripevnené. V opačnom prípade bude kresba nepresná.

Ako zvládnuť profesiu dizajnéra sami?

Samozrejme, ak máte kreatívny a umelecký cit, profesiu grafického dizajnéra zvládnete aj sami. K tomu stačí byť organizovaným a cieľavedomým človekom. Kde teda začať?

Pozeráme sa na tých, ktorí to už vedia

● Po prvé, každý, kto chce zasvätiť svoj život dizajnu, si musí uvedomiť, že dizajn je o riešení problémov, a nie o „krásnom kreslení“. Pochopenie úlohy zadanej klientom a toho, ako bude štruktúrovaná interakcia publika s výsledkom vašej práce, je kľúčovou zručnosťou skutočného dizajnéra. Preštudujte si portfólia veľkých reklamných agentúr a dizajnérov, ktorí často ukážu nielen konečný výsledok, ale aj postup práce na projekte s vysvetlením úloh a logikou uvažovania. Tu je niekoľko stránok, ktoré vám pomôžu: , Revízia a Behance.

Učenie sa základov

Rozšírenie našich obzorov

● Dizajnéri musia vedieť všetko o dizajne: jeho históriu, teóriu a praktické využitie. Dobrý dizajnér si môže urobiť vlastný prieskum, pripraviť náčrty a zrealizovať projekt. Treba poznamenať, že v poslednej dobe existuje veľa „akýchsi dizajnérov“, ktorí sa považujú za profesionálov, aj keď nevedia, ako kresliť. Je to, ako keby chirurg vedel iba rozrezať kožu, ale vôbec nerozumel vnútrajšku. Áno, možno vie, ako ušiť strih na 189 spôsobov, ale nemôžete ho nazvať profesionálom!

Sledujeme trendy

● Táto profesia zahŕňa neustále zlepšovanie. Každý deň sa objavujú nové aplikácie a softvérové ​​produkty, ktoré je potrebné zvládnuť, aby sa udržali v podnikaní. Začnite so základmi: Adobe Photoshop a Illustrator, ktoré sú hlavnými, ale nie jedinými návrhárskymi nástrojmi. Tak ako v módnom priemysle, aj v grafickom dizajne existujú trendy, ktorých zmysluplné dodržiavanie je tiež vítané. Vyberte si z odberov RSS (pozri článok o populárnych čítačkách RSS) na rôznych stránkach o dizajne a softvéri pre dizajnérov, aby mali vždy prehľad o novinkách. Začnite s Dezhurkou, Lookatme a Adme a samozrejme si prečítajte náš blog.

Text a ďalší text

● Typografia je mimoriadne zaujímavé a zložité odvetvie dizajnu. Koniec koncov, je zriedkavé, že sa rozloženie zaobíde bez textu a dosiahnutie konečného cieľa závisí od toho, ako je tento text prezentovaný divákovi. Má svoje zákony a pravidlá, ktoré treba dodržiavať. Našťastie existuje veľa kníh o typografii, ktoré si môžete prečítať, aby ste všetkému porozumeli.

Výber špecializácie

● Ako v každej inej profesii, aj tu existuje špecializácia na grafický dizajn. Ak máte z navrhovania firemnej identity obrovskú radosť a naozaj sa vám to darí, špecializujte sa na to. Často dizajnéri, ktorí kreslia všetko za sebou, nerobia nič dobre.

Spojenie svetovej kultúry

● Naučte sa anglicky. Takmer 90 percent všetkých informácií o dizajne dostupných na Runete tvoria preložené články zo zahraničných zdrojov. Keď si osvojíte jazyk, budete môcť čítať blogy od známych dizajnérov v origináli a získate prístup k obrovskému množstvu informácií, kníh a lekcií.

Ak samovzdelávanie nie je pre vás

Po prečítaní článku si konečne presvedčený, že samoštúdium nie je nič pre teba a aby si si splnil svoj sen stať sa dizajnérom, potrebuješ získať formálne vzdelanie? Potom by sme vám odporučili veľmi pozorne si preštudovať ponuky na trhu vzdelávacích služieb. Čítajte recenzie na fórach, hľadajte absolventov škôl, ktoré vás zaujímajú. Získané, poskladané informácie vám pomôžu pri rozhodovaní.

Ak máte k dispozícii dostatok finančných prostriedkov, potom je samozrejme lepšie ísť študovať do zahraničia, konkrétne do Európy. Koniec koncov, tu sa nachádza hlavná „kováčňa“ a slávni remeselníci, ktorí sa ochotne podelia o svoje znalosti. Ale ak nie je vo vašich plánoch ísť do zahraničia a nie je možnosť prihlásiť sa na známe metropolitné školy dizajnu, nezúfajte. Dištančné vzdelávanie je výrazne lacnejšie ako prezenčná výučba, no nemenej efektívne na získanie odborných zručností v oblasti grafického dizajnu. Okrem toho poskytuje flexibilný rozvrh, ktorý je dôležitý pre tých, ktorí súčasne študujú v inej špecializácii alebo už pracujú.

Dúfame, že vám tento článok pomôže urobiť informované rozhodnutie a urobíte správnu voľbu. Aký je podľa vás najlepší spôsob učenia? A je diplom pri hľadaní práce dizajnéra naozaj dôležitý? Podeľte sa o svoj názor v komentároch!